Prensa Libre

POR HILDA RODAS

Las primeras 10 canciones son una combinación de transición y novedad que abarca los recuerdos más cercanos al movimiento de la década de 1990, con grupos que se desprendían de un momento metal, que ha sido desde siempre el más fuerte en la línea under en el país. Asimismo, el más admirable en cuanto a propuestas, e incluso, el que atrae a un público leal.

Por supuesto, under significa de trabajo independiente, con presentaciones plenas en espacios pequeños, por lo que, el que esta música llegue a la radio, al estilo Korn, es una gran proeza, pero existe. Muestra de ello son Arena rock, Ars Magna, Anarkía, Andrómeda, entre otras agrupaciones.

En el conteo

Al hablar de las cien canciones se hacen notar en este primer bloque bandas de reciente formación como 4 Tiempos, Sophia y Cósmica, que “con apenas un par de años en el medio han logrado que sus temas se den a conocer poco a poco. Aunque aún no sean legendarias o históricas, ya dan de qué hablar”, dice el músico Édgar Lara. Ejemplo de ello es el video Fuera de mí, de Cósmica, que, con imágenes fuera de tono por completo, son claros con el mensaje que desean transmitir.

También resaltan temas de bandas que ya no existen, “pero que dejaron esa canción, la única que el público reconoció: Kalhúa y Estación gitana”.

Se deben resaltar que también figuran precursoras de sus géneros “como Iguanamanga y Domestic Fool, que experimentaron como pioneros, y por ello logran colocar temas en esta lista”.

A pesar de que una de las características de Iguanamanga es la fusión del reggae con el rock, en una exposición más que latina, en el caso de Enterita, Estuardo, vocalista, asegura que el hecho de que tuviera un funk y rock más reactivo provocó que la gente se identificara mejor con esta, y esa peculiaridad es una razón por la que se incluye en la lista.

El metal también está presente con Nova épica, banda de existencia intermitente que se dio a conocer con este tema en el 2004.

100. Lobo azul (Estación gitana)
Este es un tema legendario de la música de 1990, que hace una conexión del rock en español de 1980 con la nueva década, infestada de pop. Fue parte del EP Oración de Hadas, que lanzó la banda y la canción que la inmortalizó.

99. Más de tu amor (4 Tiempos)
Este es un tema universal, según cuenta Robin, y la muestra directa de la versatilidad de la banda, que puede unir toda una gama de ritmos en un track para demostrar de qué está hecha. Da protagonismo a la armónica.

98. Flores radioactivas (Sophia)
El compositor es el baterista Vinicio Molina, quien tomó la esencia de una anécdota peculiar. Le llamó mucho la atención el color de una flor plasmada en ropa interior, y pensó que era un concepto que debía ser un dibujo, un poema o una canción.

97. Seventy times seven (Domestic Fool)
Forma parte del disco Still waiting for the end (1997). La canción  toca el tema del fin de los tiempos y la obsesión de la gente con su inevitable final. La sátira es parte de la dosis creativa de Domestic Fool, que desapareció en el 2000.

96. Doncella (Nova épica)
Este tema es parte del Ep homónimo de la banda que  fue grabado en el 2005. El grupo se dio a conocer durante un concierto de la Garra Chapina, y ahí presentó esta pieza, la cual fue bien aceptada por el público.

95. Más que intruso  (Extraña procedencia)
Mario David dice que las canciones son como hijos: los crías, les das personalidad, y ellas  se presentan al mundo y actúan sin que el compositor tenga que ver en su efecto. Pero esta canción la hizo porque, según cuenta,  se sentía extraterrestre.

94. Pienso en ti (Kalhúa)
Cada elemento está en su sitio y es sencilla, a la manera de  1993. Es una balada de las más recordadas. La casa disquera Banda Blanca les ofreció  un contrato por tres discos,  pero no aceptaron y se desintegraron.

93. Fuera de mí (Cósmica)
Antonio Ponce busca con esta canción “sacar de su elemento” a cualquiera, lo que significa “verse fuera de una situación,   de uno mismo, para entrar en el cambio y sobrellevar la vida”. Es el primer sencillo de su disco Autómata.

92. Enterita  (Iguanamanga)
Se lanzó en el 2006, como sencillo del primer disco Iguanamanga presente. Esta melodía es una oda al público. Su nombre surgió de conciertos en los que se tocaba una pequeña parte de la misma y la gente les decía: “tóquenla enterita”.

91. Shasta (Razones de cambio)
Esta composición es parte del equipo filosófico de Aurora, el segundo álbum de Razones, que sigue una línea emocional. Es una canción que refleja la sensibilidad rítmica de la banda, el punto  en el que concuerda el espíritu de cada integrante con su madurez.