Diana Klein
Nació en Guatemala pero reside en España. Expone su muestra fotográfica “Cabo Verde” en el Museo Ixchel
Por: Silvia Sánchez Rosales

Diana Klein posee un master en fotografía de la Escuela de fotografía y técnicos de la imagen de Madrid.

Diana Klein posee un master en fotografía de la Escuela de fotografía y técnicos de la imagen de Madrid.

Además, una licenciatura en filología rusa de la New York University. Ha participado en exposiciones individuales y colectivas en España. Esta es la primera vez que expone en Guatemala.

¿Podría hablarnos de su muestra?

Es un reportaje social bastante lírico de Cabo Verde que es un archipiélago de islas que queda a 500 kilómetros al este de Senegal. Allí pasé dos meses. Me intrigó la cultura por eso decidí hacer las fotos.

¿Por qué tipo de trabajo fotográfico se inclina?

Reportaje social, gente. También le llaman reportaje de autor, que es un poco más artístico no tan gráfico.

¿Cómo diferenciar una fotografía social de una turística?

Creo que con el acercamiento a la cultura y a la gente. A mí no me interesa fotografiar la playa y a los que están allí bañandose. Me interesan aspectos específicos de gente, interacciones entre ellos y yo.

¿Qué futuro cree que tenga la fotografía?

Tantas imágenes tienen que tener un futuro. Lo que pasa es que la digitalización está haciendolo más difícil para los fotógrafos profesionales, porque ahora cualquier persona puede tomar una foto y hacer un anuncio con eso. Es un momento duro para los fotógrafos por esto de la tecnología.

Creo que hay que acomodarse con el tiempo y hay que saber aprovechar la tecnología y acomodarla al arte de alguna manera.

¿De qué temas han sido sus exposiciones en España?

Gente, también documentación social. Antes era un poco más documentalista. Me metía a explorar movimiento y otras cosas. Estuve en una exposición colectiva con el ayuntamiento de Madrid y eso sí fue más artístico, pues te daban un tema y ya uno lo trabajaba.

¿Cómo sabe que la que toma es “la foto”?

Lo siento. No se puede explicar, a veces lo veo venir. Poco a poco me voy dando cuenta de que algo interesante va a pasar. También creo que es muy importante que el fotógrafo interactue con el sujeto. Y si uno pasa más tiempo con el sujeto, más fotos íntimas va a sacar y eso es lo que a mí me interesa.

¿Qué equipo usa?

Una Nikkon N90-S y un lente 35 milímetros. Tengo un 50, pero casi no lo uso. Me gusta más el de 35 porque me obliga más a acercarme al sujeto.

¿Qué tipo de impresiones prefiere?

Yo ahora trabajo sólo color en diapositiva. La uso porque es más exacta, sé como saturar, como manejarlo mejor. Siento que el negativo es más fácil de usar pero también uno sabe con menos exactitud que es lo que va salir.

Me gustan las imágenes en blanco y negro pero siento que uno tiene que hacer su vista a lo uno o a lo otro.

¿A quienes considera sus fotógrafos de referencia?

Me gusta mucho Alex Webb. Recientemente vi un reportaje de un fotógrafo francés que se llama Luc Delahaye, él trabaja para Magnum y me impresionó mucho su trabajo. También me gusta Nan Golden que es bastante artística. Consulto mucho la página magnum.com, allí veo muchas cosas.