Laura Giordano
Interpretará a Liszt, Rossini, Martucci, Falla, Gershwin y otros

Laura Giordano, estudió en el Conservatorio G. Verdi de Turín.

La pianista italiana Laura Giordano ofrecerá dos recitales de piano.

El primero será el 13 de abril a las 19 horas, en el teatro de cámara del Centro Cultural “Miguel Ángel Asturias”. El segundo, el 17 de abril a las 11 horas, en las Ruinas de San José el Viejo, Antigua Guatemala. En ambos conciertos la entrada es libre.

Programa

Giordano interpretará las obras Soirées musicales, de Liszt / G. Rossini; Anni di pellegrinaggio, de F. Liszt; el vals, Serenade, de G. Sgambati; Nocturno op. 70 No. 2, de G. Martucci; Preludi 1-2-13-14, de N. Rota; La danza del Fuoco, de M. de Falla; II volo del calabrone, de R. Korsakov; e Improvvisazione y Rapsodia in blu, de G. Gershwin.

La pianista

Estudió en el Conservatorio G. Verdi de Turín. En 1987 fue ganadora del primer concurso europeo de Estrasburgo. Desde entonces ha realizado una gran cantidad de conciertos, principalmente como solista.

En los últimos años se ha exhibido en diferentes escenarios mundiales, entre los cuales cabe destacar los conciertos realizados en Argentina, Perú, Venezuela, Brasil, Uruguay, Colombia, Japón, Estados Unidos y Rusia, además de sus recientes giras por África y los Países Árabes.

También se ha presentado en importantes conciertos con orquesta, como el 3er Concierto de Beethoven con la Sinfónica Rusa de Minsk y la Rapsodia en Azul con las orquestas rumanas de Bacau y Arad. En la actualidad es integrante del dúo de pianos Gershwin.

Tres Puntos...: Mayro de León... el pintor
Por: Guillermo Monsanto

¿Por qué el pintor? Bueno, también es escenógrafo, dramaturgo, actor, cineasta, poeta, filósofo, buen lector y hasta un poco científico.

Todo ello sin mencionar que es un romántico empedernido. En otras palabras, tiene buen corazón. Su capacidad más notable es la cualidad de conmoverse, sinceramente, ante lo bello.

¿Qué tiene que ver todo este perfil con su trabajo? Mucho. En esencia, lo que él produce, es la traducción de sus referentes y sentimientos inmediatos. En Mayro de León hay una voluntad que, a partir de sus múltiples capacidades y conocimientos, le insta a explorar dentro de sí mismo.

En su pintura se percibe, sin lugar a dudas, que este creador pertenece a un universo de dimensiones más extensas.

La muestra retrospectiva que presenta en el Cantón Exposición de G & T Continental es una mínima parte, de un nutrido conjunto de lienzos, que el autor tiene acumulados como testimonio de su constante trabajo. Pinacoteca que él toma en cuenta, únicamente, como su archivo histórico.

Mayro de León es un pintor básicamente autodidacta. Por ello hay una particularidad, en su paleta de color, que llama la atención a primera vista. Esta es la preferencia hacia los colores terrosos que, acompañados de escasos cálidos, se matizan con mayor generosidad de lilas y azules intensos.

Característica existente en creadores desprendidos de la generación del ochenta, que es precisamente a la que Mayro de León pertenece.

Aunque el lapso evolutivo incluido en la exposición es breve, es posible encontrar algunas características de cambio a la par de otras que ha tendido a retomar como constante. Entre las últimas se localiza su interés por el estampado de diversidad de formas impresas con multiplicidad de recursos.

En "Atrapado" (1998) y en "Cédula" (2000), por ejemplo, utilizó huellas digitales de palmas y dedos. En otras obras se inclinó por crear lecturas valiéndose de sellos industriales. Tal es el caso de "Falso Juramento" (1998) y los papeles tapices que le dan otro carácter a "Palabras No Escritas" (2003) y "Sin Título" - de la serie desamores - (2004).

En esta muestra sobresale el expresionismo histriónico que le brindan las manos. Es a través de ellas que explora su propia esencia humanista y refleja diversidad de estados anímicos. Un último elemento, ajeno a los lienzos, complementa la visión general. Se trata de los títulos cuya misión es hacer pensar sobre el verdadero mensaje de las pinturas o al menos, el que De León quiere que se capte en ellas.

Mañana presentan “El beso de la mujer araña”

El Ministerio de Cultura y Deportes y la Comisión del IV Centenario de El Quijote, y la embajada de la República de Argentina invitan a la presentación de libro El beso de la mujer araña, Colección Archivos, de Manuel Puig.

El mismo será comentado por el escritor Jorge Carro en el teatro de cámara del Centro Cultural “Miguel Ángel Asturias”, el martes 12 a las 18:30 horas. Entrada libre.

Desde su publicación en 1976, esta obra ha transcendido varias veces su condición como novela y ha sido llevada al teatro (pues el mismo Puig creó una versión teatral), al cine y la comedia musical en Broadway.

Manuel Puig nació en General Villegas, Provincia de Buenos Aires, el 28 de diciembre de 1932.

En 1963 se mudó a New York, donde comenzó a escribir su primera novela La traición de Rita Hayworth. Murió el 22 de julio de 1990. Dejó inconclusa su novena novela: Humedad relativa: 95%.

Revelaciones: “Un mundo feliz”
De Aldous Huxley
Por: Margarita Carrera

Las diversas utopías que se dan en el trascurso de la historia tienen como punto de partida la necesidad del ser humano por alcanzar la felicidad perfecta, o bien su desesperación por haber nacido inacabado, en un mundo pleno de carencias, en donde lo único seguro es la muerte.

Esta necesidad se ve reflejada en la filosofía y en la literatura, las cuales, muchas veces, convergen y se complementan. Tal, el caso de Platón, para mencionar al primer filósofo racionalista que penetra en terreno literario. Lo mismo podríamos aseverar de Shakespeare quien, a través de su poesía, desemboca en la filosofía.

En la época moderna surgen dos figuras que se complementan en el sentido indicado.

Se trata del filósofo alemán Edmund Husserl y del escritor inglés Aldous Huxley. El primero, nacido en 1859, treinta y cinco años mayor que el segundo.

Sin profundizar en la corriente fenomenológica, de la que Husserl es máximo representante, trataré de puntualizar el fin fundamental que persigue este filósofo alemán.

Para ello me valgo de la definición que da de la filosofía: la ciencia de "la construcción a priori de la idea del mejor de los mundos posibles y de las ideas correlativas: una persona, una vida y una realidad, como las más perfectas entre todas las pensables".

Es decir, la propuesta de un mundo perfecto, capaz de llevar a cabo las más elevadas intenciones del intelecto humano.

Claro que esta ansia de perfección únicamente conduce a Dios: "la idea absoluta del ser". En síntesis, Husserl propone un "hombre ideal" que viva en un "mundo ideal". Pero sólo bajo el reinado de la "razón innata" puede el hombre llegar a ser "verdadero, libre, autónomo".

La vida feliz "sólo se puede dar en una existencia ideal en donde no hay lugar, por principio, para el error, el pecado y el peligro de perderse". Aldous Huxley parece retomar la filosofía de Husserl acerca "del mundo perfecto" en su novela utópica titulada "Un mundo feliz".

Considero que esta obra podría ser una irónica respuesta a todos los filósofos racionalistas que aspiran a utopías. Pero, por cercanía histórica y geográfica, toca en especial a Husserl. De tal forma que "Un mundo feliz" de Huxley, es el otro lado de la moneda del mundo perfecto de Husserl.

Y sólamente de mentes racionales, según Huxley, puede surgir el añorado mundo feliz. Los seres que lo habitan, programados y divididos en cuatro estadios raciales y sociales, surgen de probetas.

La maternidad no existe. A cambio, todas las necesidades se ven saciadas de tal forma que se elimina la violencia, el hambre, la lujuria. Para mitigar los instintos, sus habitantes toman sedantes, lo cual favorece al orden de una sociedad perfecta.

Al eliminarse aquello que daña, se eliminan los sentimientos: al no haber odio, desaparece el amor. Además, el amor engendra dolor. La novela culmina cuando, en medio de este mundo, aparece un hombre verdadero: "el salvaje", que representa todo el mundo emocional reprimido.