El trazo marca Olivares
Presenta en esta oportunidad 30 desnudos a lápiz, crayón, carbón, sanguina, sepia, pastel y carbontellos

Habrá una charla sobre el artista Rafael Rodríguez Padilla, fundador de la ENAP.

Una exposición de dibujos de Marvin Olivares se encuentra abierta en la sala “Enrique Acuña”, Escuela Nacional de Artes Plásticas, ubicada dentro del Centro Cultural “Miguel Ángel Asturias”.

El artista, cuya versatilidad ha sido demostrada en diversas exposiciones por su excelente manejo de varias técnicas, presenta en esta oportunidad 30 desnudos a lápiz, crayón, carbón, sanguina, sepia, pastel y carbontellos.

La muestra se encuentra dentro del marco de celebraciones por el 86 aniversario de fundación de la Escuela Nacional de Artes Plásticas “Rafael Rodríguez Padilla” del Ministerio de Cultura y Deporte.

Además, hoy, a las 16 horas, en las mismas instalaciones habrá una charla sobre el artista Rafael Rodríguez Padilla, fundador de la ENAP, con la participación del licenciado Luis Robles.

Así celebrará La Casa del Águila

Las actividades del primer aniversario de centro cultural La Casa del Águila inician hoy.

A las 19 horas, Iqoquij: presentación de un desfile de tocados tradicionales y de fantasía, producida por el Museo Ixchel del Traje Indígena, creados por el diseñador de alta costura Mauricio Samayoa.

Miércoles 17

El Ballet Nacional de Guatemala presentará Carmen, de Georges Bizet, a las 19 horas. Entrada libre.

El mismo miércoles, por la mañana, será impartido el taller Sabiduría, mujer y actualidad: más allá de mi género, mi cuerpo habla. La tallerista es Victoria Robledo. Se tomará en cuenta las creencias y herencias culturales, la creatividad y las posibilidades del desarrollo personal de la mujer.

Jueves 18

A las 19 horas, presentación de un foro en el que se discutirá como la televisión influye en la comunicación de la realidad del país.

Sábado 20

“Carlos Soto Jazz Trío”, jazz americano, europeo y latino con Fernando Martín, Rolando “Jechu” Gudiel y Carlos Soto. Como invitados, Byron García y Alfredo Cáceres.

Domingo 21

Un día para la familia y para niños de todas las edades: A las 11 horas, “La feria mágica”, tiro al blanco, boliche humano, gladiadores, pesca, premios, horchata y rosa de jamaica.

A las 13 horas, concurso del cuento breve del festival: “Los 1000 y un insomnios”.

A las 16 horas, presentación de la marimba de conciertos.

La información sobre costos de talleres y otras actividades puede solicitarla en La Casa del Águila, Cuatro Grados Norte, ruta 3 via 5 esquina, zona 4, o por el teléfono 2361-6456.

“El libro que mi madre escribió”

Por: Humberto Ak’abal

“Mi abuela había ido a la fiesta de Ayutla y de allá me trajo una muñeca de palo, recuerdo que la vi fea y no me gustó, la tomé y la eché al fuego”.

“La abuela se indignó y me jaloneó las orejas. No vayás a hacer eso cuando tengás tus hijos, fue su recomendación mientras la muñeca ardía en el fuego... En otra ocasión, era ya de noche, salí de la cocina con un manojito de ocote y fui al cuarto a buscar algo, y desde la puerta vi una culebra sobre la butaca, pegué un grito y mi papá vino a ver qué pasaba? ¡una culebra!, le grité; él la vio de reojo en la penumbra y corrió a llamar a mis tíos para que lo ayudaran a matarla, cuando entraron con chicotes y machetes no encontraron ninguna culebra ¡era la cinta con la que mi abuela se trenzaba el pelo la que estaba enroscada sobre la butaca!...”

Mi madre se reía cuando nos contaba esas travesuras de su niñez.

Ella sólo aprendió a deletrear, pero sus palabras y su voz quedaron escritas en mi corazón. A pesar de las penas que pasamos en casa por muchas carencias, a pesar de su cansancio y de lo difícil que fue vivir después de la muerte de mi padre, siempre encontró tiempo para contarnos anécdotas, cuentos, historias...

Algunas las había aprendido de los abuelos y otras eran de su experiencia o de su imaginación.

Lo hacía con tanto realismo que en mis recuerdos, casi me parecía ver las cosas que ella contaba.

Mi madre también nos enseñó el valor del trabajo, la recuerdo haciendo tumines que vendíamos de casa en casa. Los miércoles y los domingos rescataba bananos para revenderlos y así ganar algunos centavos, por la noche bordaba güipiles que después de meses de trabajo vendía.

Ella también sabía manejar la lanzadera en el telar y sabía usar el machete y el azadón. Alguna que otra vez nos hizo entrar en razón con unas cuántas nalgadas o un par de paletazos cuando no atendíamos su llamado.

Los años han pasado, a mi madre le cansan los caminos, su voz es mas pausada y su mirada divaga, tal vez, en sus recuerdos. Le cuento de mis cosas, de mis viajes. Le leo mis poemas, le canto mis cantos y ella los aprueba con un leve movimiento de su cabeza.

Muchos creen que ella se siente orgullosa de tener un escritor en casa pero no es así, para ella yo sólo soy su hijo, el poeta no cuenta, el poeta es para los demás. Ella se siente orgullosa de haber hecho de mí un hombre y me sigue viendo como si yo aún no tuviera canas.

Su voz ha quedado grabada en las ollas viejas, en la piedra de moler, en la puerta de la cocina, en el recuerdo... Mi madre nunca escribió un libro. Ella escribió en mí, en mi sangre; yo soy su libro.

Abren club de lectura

El rector de la Universidad Francisco Marroquín, Giancarlo Ibárgüen S. conducirá un club de lectura de grandes clásicos.

Reuniones a partir del 23 de mayo, de 17:30 a 18:30 horas.

Entrada libre, cupo limitado. Más información: bibliocons@ufm.edu.gt o por el teléfono 2338-7823.

Galería de la USAC, a disposición de los artistas
Por: Redacción Cultura

El Museo de la Universidad de San Carlos, con su programa “Proyectando la Cultura a la Sociedad Guatemalteca”, brinda educación a través de exposiciones permanentes, temporales, itinerantes y actividades multidisciplinarias.

Dentro de sus programas para exposiciones cuenta con una galería de obras de arte con la cual da oportunidad a los artistas y estudiantes de las artes plásticas para que den a conocer su trabajo. Para el efecto se planifica el montaje de cuatro a seis exposiciones por año, dentro de los cuales se consideran expo-venta de pintura, escultura, fotografía, grabado y dibujo u otras ramas.

El espacio está disponible para 2007. A los creadores de la plástica que quieran exhibir sus obras, pueden acercarse a la 9 avenida 9-79 zona 1, Centro Histórico, con su portafolio artístico, o bien pueden comunicarse con Enma González, curadora del Museo, al teléfono 2232-0721 o al correo electrónico: musac@intelnet.net.gt.

El uso d la galería es gratuito.

Plástica: Las Bienales
La globalización marca con su sello la conquista no sólo del arte
Por: Irma de Luján

Sabemos y en absoluto no es una novedad, que en la época de la conquista y colonización de América Latina, el arte, específicamente el Barroco, sirvió y fue uno de los principales instrumentos de la dominación política, religiosa y artística.

Para el indígena el criollo o el mulato el barroco y todo lo que en ello conlleva determinó nuestra propia manera de ver el mundo sobre todo el arte.

Hoy día las grandes exposiciones son de una manera distinta al de la conquista, pero donde el arte continua siendo un puesto de avanzada en la colonización cultural. Estamos ante otra Bienal, no sé cuantos ni que artistas expondrán.

Las tendencias predominantes se intuyen fácilmente. La Bienal de la Organización Paiz, como en todos los bienales, sea esta la veneciana, de París o Sao Paulo, responden guardadas sean las distancias o los intereses de dominación cultural y artística, y debemos agregar la del mercado.

Aunque la guatemalteca pretende, y no lo logre, dar un poco de más énfasis a lo cultural que al mercantilismo. No olvidemos que estando en la era de la globalización esta marca con su sello la conquista no sólo del arte. Creo que esta bienal estará en gran parte representada por los jóvenes con un lenguaje propio indiscutiblemente marcado por lo internacional. Espero nos den una buena sorpresa.

Las bienales, sean éstas de donde sean, sus alcances son algo "que persiste en su propia circunstancia" (José Alberto Manrique). Ojalá, y lo digo como una premonición sin ningún valor, la bienal guatemalteca no vaya a deslizarse hacia un banal campo de lo folclórico, hacia el reportaje en general carente de solidez o, lo peor, a la acumulación del exhibicionismo.

Si la artista Regina Galindo ganó un "León de Oro" en la última bienal de Venecia, en la categoría del mejor pintor menor de 35 años, debemos pensar que en estas bienales, primero, el ambiente en general es diferente, así como los conceptos son totalmente ajenos a los nuestros.

Para la bienal del año 2005 de Venecia la crítica fue casi implacable."Quien pensaría que la edición 2005 nos haría reconsiderar los precedentes bienales. Caos orquestado por Francesco Bonami. Ciertamente el público del arte se ha caracterizado por su constante insatisfacción, muchas veces ha sido intratable hasta en su propia estructura.

“Desde hace años se debate la necesidad de reformar el esquema envejecido de las representaciones internacionales de las grandes exposiciones, las cuales sirven de contrapunto para dividir identidades. Al releer las notas del curador de la muestra, surge la realidad de la exposición.

“Recorridos fluidos pero en el fondo estériles, existen en este recorrido desorientaciones.

“En esta muestra sentimos que todo explota, lo que hace todo razonamiento inútil.

“Aunque la organización sea impecable, paradoxalmente no nos lleva a nada, más que a soñar lo maravilloso que el arte pueda ofrecernos”.