Falstaff, la ópera maestra de Verdi
La última obra de uno de los máximos exponentes italianos de este género será presentada en diciembre en Guatemala
Por: Lucía Herrera

Falstaff fue estrenada en el Teatro Alla Scala de Milán, el 9 de febrero de 1893, y en España en el Teatro Real de Madrid, el 10 de febrero de 1894. (Foto Prensa Libre).

Giuseppe Verdi se encontraba ya retirado en Sant’ Agata, con 73 años de edad, supervisando sus tierras, cuando recibió una invitación del libretista Arraigo Boito para escribir la música de Falstaff, una ópera bufa basada en las obras de Shakespeare, Las Alegre comadres de Windsor y Henry IV, a la cual aceptó instantáneamente.

Ese fue el inicio de su última ópera a la que muchos califican como una de las mejores del compositor italiano, probablemente porque tanto el escritor como el compositor “hicieron la obra para divertirse y crecer en la inteligencia”, dice Stefano Poda, director italiano.

En su libro Verdi, George Martin dice: “Falstaff era uno de los personajes shakespearianos favoritos de Verdi y hacía años que deseaba crear una comedia, aunque fuera sólo para demostrar que podía y vengar su antigua derrota de Un giorno di regno (una de sus primeras óperas, que tuvo rotundo fracaso)”.

Así que durante los años siguientes Verdi se dedicó a trabajar en Falstaff, a veces más, a veces menos, “pero nunca más de dos horas diarias, pues había leído que cuando se trataba de labor concentrada ese tiempo era suficiente para un hombre de su edad”, agrega Martin.

La obra fue estrenada en el Teatro Alla Scala de Milán, el 9 de febrero de 1893, y en España en el Teatro Real de Madrid, el 10 de febrero de 1894.

Lo más interesante de la escritura de esta composición, y probablemente lo que la hizo sorprendente, fue que esta ópera no es como el resto de las obras de Verdi.

Su formato es un auténtico teatro musical, “aquí lo esencial es captar la relación entre la música y lo que están diciendo los distintos personajes”, dice Roger Alier en su libro Guía universal de la ópera.

Según Poda, Falstaff es el propio Verdi disfrazado, un viejo que había vivido mucho gozando hasta la última gota su vida, pero todavía con ganas de vivir, “por eso hace una destrucción universal del hombre sobre el paso del tiempo”, agrega.

El propio Verdi escribió a los responsables del Teatro Alla Scala de Milán: “He escrito esta obra para complacerme a mí mismo, y creo que tendrían que representarla en Sant’ Agata y no en la Scala”.

La música

“Musicalmente es un trabajo extraordinario porque pasa por todas las formas musicales. La música no resiste ni a la densidad, ni a la arquitectura, ni al paisaje isabelino y siguiendo un estilo rápido, fluido, molecular, pululante, transforma la universalidad shakespeariana en contornos italianos”, dice Poda.

Por su parte, Jorge Baca Camacho, quien tuvo a su cargo el ciclo de video ópera del IGA, dice que “ésta ópera es un milagro por la edad que tenía Verdi. La música es muy armoniosa e instrumentada, comparada con las demás etapas del compositor”.

La mayoría de los músicos, críticos y concurrentes habituales a la ópera declaran que, como Otello, es la mejor de sus obras. Sin embargo, no ha sido una de las más conocidas ni presentadas en los teatros, posiblemente la razón sea la traducción.

Esta ópera es una comedia ingeniosa en la que se necesita no perderse el gesto, la mímica del cantante-actor, y de las inflexiones narrativas del texto.

En resumen: El argumento

La historia comienza cuando Falstaff, un viejo oficial retirado, que no se da cuenta de su vejez, miseria y gordura, está bebiendo en una taberna y decide iniciar una intriga amorosa con Alice y Meg, dos mujeres casadas a las que manda dos cartas iguales para solicitarles una cita.

Cuando ambas reciben la carta y ven que es la misma se dan cuenta que vienen de Falstaff. El hecho les divierte pero a la vez las indigna, así que deciden darle su merecido. Aparece, entonces, Ford, esposo de Alice, y dispone también castigar al gordinflón.

Nuevamente en la taberna Falstaff recibe la invitación de Alice para que vaya a su casa. Luego Ford, disfrazado, llega a pedir ayuda para acercarse a su propia esposa. El viejo va hacia la casa de Alice, el esposo está afuera muerto de celos.

Dentro están las dos mujeres. Entra Falstaff pero al rato llega Meg para decirle a su amiga que su esposo anda por allí. El viejo tiene que esconderse. Cuando aparece Ford con los sirvientes de Falstaff y otros amigos se vuelve un escándalo. Al final, todos descubren que es una broma.

Faslstaff está furioso y asustado en la taberna, pero al rato entra Quickly, una miga de Alice y le pide disculpas por lo que pasó. Le entrega una nota de su amiga en donde lo citaba al bosque de Windsor, esa noche, pero que llegue disfrazado de cazador negro.

A la vez, Ford y sus amigos planean disfrutar esa misma noche en el bosque. Al caer la tarde, están todos en el bosque disfrazados de delfos, hadas, frailes, y rodean a Falstaff haciéndole creer que está muerto. Finalmente reconoce a uno de sus sirvientes, que intervienen en la broma, y el viejo termina tomando a bien el engaño.

Giuseppe Verdi (1813-1901)

El músico nació el 10 de octubre en Le Roncole y falleció el 27 de enero en Milán.

Desde muy joven se interesó por la música. Sus primeras óperas fueron Oberto y Un giorno di regno (1940), esta última un gran fracaso.

En total escribió 28 óperas en toda su vida.

Las funciones

Falstaff será presentada bajo la dirección del italiano Stefano Poda.

Sábado 15 y domingo 16, a las 20 horas, en el Teatro Nacional, 24 calle 3-81 zona 1.

Admisión, Q550, Q400, Q300, Q225 y Q175.

Con el patrocinio del Banco Industrial, Telgua y USAID.

A beneficio de la Fundación Ramiro Castillo Love.

Más información por el teléfono 2411-6699.