Jesús, visto por artistas
La muestra no es religiosa, es, más bien, poco convencional; sin embargo, la pretensión es mostrar el bagaje sociocultural de los artistas contemporáneos

Por Reacción Revista D

Galería El Attico alberga una exhibición compuesta por imágenes de Jesús, vista desde diversos ángulos. Puede ser que el tema parezca no ser novedoso; sin embargo, una selección de obras en distintos formatos, épocas y técnicas, realizadas por autores activos en Guatemala durante el lapso que abarca de 1900 hasta la actualidad ofrece tanto variedad como calidad. La mayoría de las obras proceden de colecciones particulares.

Las obras muestran visiones desde diferentes perspectivas que, en algunos casos, no tienen nada que ver con lo religioso. Son poco convencionales y podrían considerarse hasta irreverentes. Sin embargo, la pretensión es mostrar el bagaje sociocultural que proyectan.

Sobre los autores y su obra

De principios del siglo XX se incluyen obras de Julio Dubois quien es de los últimos representantes de la imaginería guatemalteca de influencia colonial. También una “Verónica” de Arturo Martínez, uno de los máximos representantes del periodo, además de algunos anónimos como el grabado del “Cristo de Santa Clara”.

Luego, Dagoberto Vásquez con una xilografía, y Víctor Vásquez Kestler con una “Cabeza de Cristo” fundida en bronce, ambos creadores pertenecientes a la generación privilegiada de artistas llamados revolucionarios.

De artistas que comienzan su acción en el ámbito de las artes plásticas, en los años sesenta, encontramos obras de Manolo Gallardo “Judas” y Enrique Anleu Díaz, artífices de gran relevancia que extienden su radio de acción hasta nuestros días, al igual que Arnoldo Ramírez Amaya, artista ícono en el medio, quien aborda la temática de manera irreverente haciendo analogías de ella, de la misma generación —años setenta— Moisés Barrios, prolífero en producción donde expresa, desde su perspectiva la figura de Jesús y la influencia cultural que tiene en la sociedad guatemalteca. En ese mismo lapso comienza la carrera de Jorge Mazariegos Rodríguez, heredero de una gran tradición paisajística. Activos en la década del ochenta: Ana María Maldonado, Jorge Ibarra y el ecuatoriano Oswaldo Cercado.

Como eslabón entre las dos décadas se encuentra el nombre de Luis Gónzalez Palma, figura cimera de la fotografía guatemalteca y latinoamericana, con dos de sus piezas características —híbrido entre pintura y fotografía—. De artistas que emergen en los años noventa podemos listar a Mónica Serra, el escultor Max Leiva, Aníbal López (A-1 53167) que precisamente se diera a conocer y a conseguir notoriedad con sus polémicas obras que mostraban imágenes de Jesús y la Virgen María. Asimismo, Francisco Auyón, quien fuera uno de los artífices más reconocidos y prometedores de la época. Cierran la exhibición las propuestas del fotógrafo Luis Fernando Ponce y César Silva, ambos se identifican por sus trabajos conceptuales que reflexionan sobre las relaciones humanas y socioculturales.