La vida de Lyn May, reconocida vedette mexicana de ascendencia china, ha estado llena de polémica y escándalos, y este fin de semana volvió a ser el centro de atención al revelar su insólito embarazo.

Lyn May sorprendió al mundo al anunciar por medio de su cuenta de Instagram que se convertirá en madre a sus 68 años junto a su pareja Mark, quien es 30 años menor que ella.

“Estoy muy contenta de anunciarles que tengo 3 meses y Mark está muy contento que será papá”, escribió la vedette mexicana en su cuenta.

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Esta inesperada noticia generó controversia en el mundo del espectáculo mexicano y colocó a Lyn May en tendencia de manera sorprendentemente rápida.

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Asimismo, los comentarios en redes sociales sobre su embarazo no se hicieron esperar.

Algunos usuarios se alegraron por el sorprendente embarazo de la vedette, mientras que otros la acusaron de mentirosa y de estar buscando la forma de llamar la atención y no perder protagonismo.

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“¿Hoy es día de los inocentes?”, “Esto va para el récord Guiness”, “No le creo, señora” y “Usted es el mejor chiste del año”, fueron algunos de los comentarios en su publicación de Instagram.

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Hasta el momento, la pareja no ha dado más detalles de este supuesto embarazo y se ha especulado que debido a su edad la famosa vedette habría recurrido al uso de un procedimiento de alquiler de vientre.

De confirmarse su embarazo, este sería el cuarto hijo de Lyn May y su nacimiento estaría previsto para febrero de 2022.

La polémica pareja se conoció en 2019 cuando Lyn apareció en un video musical de Mark.

Inmediatamente, debido a la atracción mutua, comenzaron a salir románticamente y poco después anunciaron su boda.

Mario, como le decían sus amigos, siempre fue un hombre entusiasta y jovial, servía a todos sin interés, siempre fue muy cordial y disfrutaba comunicarse con los demás.

“Nos regaló mucho amor, era muy sincero y auténtico y siempre lo consideré mi consejero; hoy lo lloro en la distancia”, expresa Nineth Tercero de Pinzón, una de sus hijas, que vive desde hace 24 años en Estados Unidos.

Tercero fue un periodista empírico pero muy destacado, recuerdan quienes lo conocieron. “Llegó muy patojo a Prensa Libre, y ya era bombero; fue parte de la primera generación de periodistas de este medio. Primero se desempeñó como fotógrafo y después reporteamos juntos”, recuerda Mario Antonio Sandoval, vicepresidente del Consejo de Administración de Prensa Libre y presidente de Guatevisión.

La foto y portada que más se recuerda de Tercero que publicó este matutino fue la de un fusilamiento en la antigua penitenciaría de la capital, en la década de 1960, al cual se había prohibido el acceso de cámaras fotográficas. Él escondió una pequeña cámara en su bota, captó la imagen de la ejecución y salió de inmediato a toda prisa con seis radiopatrullas que lo seguían.

POLIFACÉTICO
Además de ser un periodista aguerrido, Tercero destacó siempre por su calidad humana y su vocación de servicio. Durante más de 50 años trabajó como bombero voluntario, agrupación a la que llegó al grado de mayor I. Junto al entonces comandante Walter Rolando Fuentes, y otros oficiales, lograron liberar la intervención militar que por muchos años pesó sobre esa entidad.

La actuación, el canto y la música eran otras facetas de Tercero. Integró el grupo de proyección folclórica

Ishtía Sololate, de Baudilio Ordóñez, maestro en artes plásticas y teatro, quien recuerda que juntos actuaban imitando a los recordados cómicos guatemaltecos Taco y Enchilada.

LA DESPEDIDA
Mario se ha ido, esta vez no en su veloz motocicleta, y sin la prisa que experimentó durante varios años de su vida por lograr la primicia informativa; sin embargo, hoy su nombre volvió a estar en las páginas de un periódico.

Sus restos están siendo velados en funeraria Capillas Señoriales, zona 9. El cortejo fúnebre este miércoles, a las 10 horas, hacia el cementerio Los Cipreses, zona 5 de la capital.

Mario Tercero recibe honras fúnebres. (Foto Prensa Libre: Paulo Raquec)

VIDA DE SERVICIO
Más de Mario Alfonso Tercero Tejada
Nació en Puerto Barrios, Izabal, el 26 de julio 1935.
Se desempeñó como fotógrafo en Prensa Libre, de 1957 a 1992.
Fue mayor I de los Bomberos Voluntarios, con 53 años de servicio.
Miembro de la APG, número 168, y del Instituto de Previsión Social del Periodista.

Monzón, quien entre  amigos y compañeros se le conocía como el Plato Monzón, fue una de las figuras más destacadas del ambiente periodístico en Guatemala. Gracias a la iniciativa de Salvador Girón Collier, uno de los fundadores de Prensa Libre, se convirtió en uno de los primeros cronistas deportivos  junto a otras jóvenes promesas de esta apasionante carrera, recuerda Érick Álvarez, presidente de la Asociación de Cronistas Deportivos (ACD).

Fue el 5 de junio último cuando hizo su última aparición pública, cuando recibió  el pin de socio honorario otorgado por  la ACD. “Estaba muy contento por este reconocimiento, el cual le elevó el ánimo; incluso aparecieron en su rostro algunas lágrimas.  Tuvo que irse temprano, por cuestiones de salud”, relata Álvarez.

Además de  periodista era ingeniero y nunca faltaron sus  valiosos consejos para los reporteros jóvenes, pues él no sabía lo que era la envidia. “Nos decía que teníamos que ser correctos siempre. Era una persona muy buena. Nos aconsejaba,  nos decía qué debíamos corregir en nuestro trabajo y nos apoyaba para  hacerlo  cada vez mejor. Nos deja muy buenos recuerdos”, añade.

“Era una persona muy cordial, atenta, responsable y servicial. Tenía gran facilidad para hacer amigos. Su labor era muy eficiente y labró grande su nombre en el periodismo a escala nacional e internacional”, explica Marco Vinicio Velásquez, uno de sus  mejores amigos.

Tenía amigos a caudales, como le dijo  en una ocasión Julio Trejo Pineda: “A usted, por su don de gente y desempeño periodístico le llueven los amigos a torrentes, como los aguaceros de tal magnitud que inundan en esta época grandes extensiones de terreno, por la demostración de fuerza de la naturaleza”.

“Era muy jovial, todo el mundo lo estimaba y tenía una forma agradable para comentar sucesos o recordar anécdotas. Tenía un conocimiento amplio de todo lo que sucedía en el mundo. Nos deja un gran vacío y vamos a extrañarlo mucho”,  agrega Velásquez.

VIDA FAMILIAR
“Fue un gran hombre, padre, esposo e hijo. Fue  muy responsable con todos sus deberes. Nos sentimos orgullosos de que haya sido apreciado y conocido, porque dejó huella en este mundo por ser periodista de corazón”, expresa su hija Ana María.

“Le gustaba mucho cantar. En su juventud practicaba  muchos deportes como el futbol o basquetbol. Por eso se le conocía como el Plato, al compararlo con un platillo volador, porque siempre se aparecía en todos lados”, recuerda su hija, quien añade que  era muy buen cocinero. “Grababa las recetas que transmitían en la televisión y luego las preparaba.  Le apasionaba cocinar y  agradar a la familia”, refiere.

Monzón estuvo casado durante 49 años con Emma Lidia Miralles de Monzón, con quien procreó a Ana María, Patricia y Francisco. Deja un nieto, Gabriel. 

Seguramente desde las alturas le describe lo mejor de este mundo terrenal al Creador y ahora funge como cronista de los cielos.

Antonio Edelman Monzón recibió un pin d esocio honorario de la Asociación de Cronistas Deportivos, el 5 de junio último. (Foto Prensa Libre: ACD)

ALGO DE SU TRAYECTORIA

Antonio Edelman Monzón nació el 21 de agosto de 1934, en Retalhuleu.

Era conocido en el medio como el Plato Monzón.

Fue uno de los primeros reporteros de  Prensa Libre.

Trabajó como corresponsal de varias agencias de noticias.

Fue presidente de la Asociación de Cronistas Deportivos  en 1964. Trabajó en la Cancillería como jefe de Prensa por 26 años.

Con su deceso, el domingo 22 de septiembre último, se ha ido ese timbre característico y ese acento español que leían con tanta paz las meditaciones y recitaban con santo ímpetu cada padrenuestro y cada avemaría.

Nacido el 23 de agosto de 1936, en Valladolid, España, fray Ignacio  llegó a Guatemala el 14 de agosto de 1970, tan solo cinco años después de haber hecho sus votos perpetuos. Aquí  viviría el resto de sus días.

No era sacerdote sino fraile dominico cooperador, un “hermano”. Y en eso se convirtió para muchos jóvenes, pues dirigió sus energías a atraer a las nuevas generaciones,  no solo a través de la catequesis,  sino también del deporte. Fundó el club Santo Domingo, dentro del cual destacaron los equipos de voleibol, cuenta el sacerdote  Mario Torres, prior del convento.

Ignacio fue sacristán de la Basílica y encargado de la catequesis de niños de primera comunión.

Para los pequeños más pobres pedía donativos, a fin de  comprarles un traje y hacerles un desayuno.

También se ocupó de ser portero del convento y durante un tiempo atendió la librería de objetos religiosos, pero sin duda fue su rezo constante del rosario, los 365 días del año, lo que mayor huella dejó en la feligresía guatemalteca.

EJEMPLO DE FE

Tenía una mirada profunda. Su gesto adusto se transformaba con facilidad en una sonrisa. Bajo de estatura física, pero de enorme talla espiritual.

En 1984 renunció  a la Provincia dominica de España para hacerse parte de la naciente Provincia de San Vicente Ferrer de Centroamérica, en el  2007.

Le diagnosticaron  cáncer de estómago hace aproximadamente un año.  Le dieron dos meses de vida, pero fray Ignacio vivió por muchos más, sin quejarse ni dejar entrever su dolor.

Cantaba las misas con el gozo de quien vive en paz, con lo cual dejó una gran lección de aceptación  a la voluntad de Dios. Solía sentarse junto al órgano, listo para comenzar la siguiente alabanza o responder al salmo.

En la misa de 6.30 de la mañana del jueves 29 se le quebró la voz al cantar el ofertorio. Siguió cantando, pero esa tarde no pudo ya rezar el rosario, cuenta el sacerdote  Gregorio López. Fue llevado al sanatorio, pasó la noche allí, pero los médicos fueron sinceros y recomendaron su egreso.

Fue así como el monje vallisoletano descansó en brazos del Señor en su habitación del convento, al caer la noche del domingo 22. ¿Casualidad o designio de lo alto? Cuando se cumplan nueve días de su deceso, empezará un nuevo mes del santo rosario. Habrá muchas rosas en la Basílica y  miles de fieles abarrotarán las naves, pero a la hora de cada rosario  se hará notorio que él no está más aquí, sino allá, junto a la Madre de Gracia, Madre de Misericordia.

Su vida

Fray Ignacio de la Fuente nació en  España, el 23 de agosto de 1936.

Entró al noviciado en 1958.

En 1965 hizo  sus votos

perpetuos como fraile dominico cooperador.

En 1969 llegó a Costa Rica y en 1970 a Guatemala, donde vivió por 43 años.

Le llamaban “la Voz del rosario”, porque lo rezaba por la radio a diario a las 18.30 horas.

El ambiente se llenó de silencio y tristeza, también de esperanza y oraciones. Unos 30 minutos después, con los familiares reunidos, se ofició una misa de cuerpo presente en el dormitorio donde yacía don Juan Manuel, presidida por monseñor Julio Cabrera, obispo de Jalapa.

De La Riva se dedicó a la imprenta fina, fabricación de joyas corporativas y de todas las condecoraciones que se otorgan en Guatemala, incluida la Orden del Quetzal.

Nació el 4 de marzo de 1932, en el mismo lugar en donde ahora se ubican las oficinas centrales de Industrias De La Riva, en la 9a. avenida, zona 1.

Su familia introdujo el concepto del anillo de graduación, en 1946, en nuestro país y Centroamérica. Al principio eran importados de Estados Unidos, y a partir de 1970 se fabricaron en la empresa de don Juan Manuel.

De profunda fe católica participó activamente en la Curia, la Nunciatura Apostólica, movimientos de evangelización y hermandades e impulsó las vocaciones sacerdotales. Su espiritualidad la heredó de sus padres, Angelita Lafargue de De La Riva, cubana, quien fue novicia en Canadá, pero abandonó los votos religiosos para formar familia con Enrique De La Riva Palmer, originario de Andalucía, España. La pareja tuvo tres hijos: Juan Manuel, Manuela y Julio Mario.

Don Juan Manuel se casó con Celeste Aída Estradé Castro Conde, en 1956, el 8 de septiembre, día de celebración de la natividad de la Virgen María y de la advocación de la Caridad del Cobre, patrona de Cuba. De esa unión nacieron Luisa Fernanda, Antonio José, Federico Guillermo y Ángela María.

Pionero deportivo

En 1955, con su amigo y compañero de trabajo durante 50 años Roberto Yaeggy narraron por primera vez para la televisión, en el Canal 8, la Serie Mundial de Beisbol.

Un ejemplo

“Era de pocas palabras, no recuerdo algún consejo en particular, pero su forma de vida y de comportarse era un ejemplo constante”, afirma Antonio José, uno de sus hijos. “Mi papá—añade Federico Guillermo— me dijo en cierta ocasión: Tú puedes negociar lo que sea, menos tus principios y tus valores”.

“Don Juan se esforzaba en buscar las cualidades de las personas. Entregaba su confianza a todos, aunque le fallaran”, relata Julio Reinoso, gerente de la fábrica de joyería, con 41 años de experiencia. “Él pagó completo el funeral de mi madre”, recuerda con gratitud.

“Todos tenemos algo que agradecerle y por eso no lo olvidaremos”, asegura Aura Marina Ruiz, con 37 años en la empresa. “Don Juan pagó los gastos médicos de mi parto y me ayudó cuando construí mi casa”, recuerda.

Don Juan Manuel murió el 1 de julio. En su vida fabricó con esmero miles de condecoraciones. Todos opinan que ahora él ha conseguido la más valiosa, la que no va en el pecho, sino en el corazón: la del amor, respeto y admiración de quienes le conocieron.

La vida de Germán Duarte es el reflejo del buen hacer del trabajo periodístico, parecido a la descripción de Ryszard Kapuscinski en su libro Los cínicos no sirven para este oficio.

Se adentró al deber de informar a los 21 años. “Su cámara al hombro fue su fiel compañera, y su máquina de escribir Remington, su arma de trabajo”, recuerda Norma, su hija.

Para muchos, Duarte era una persona de fuerte carácter, preciso en la escritura y en el campo periodístico. “Hay personas en este oficio que han dejado su escuela. Por ejemplo, la paciencia y comprensión de Pedro Julio García y Álvaro Contreras Vélez, la labor periodística de Mario Sandoval, y la exactitud de Germán”, comentó Julio Trejo Pineda, quien conoció a Duarte en Prensa Libre, en la década de 1970 y 1980.

Las salas de redacción fueron su segundo hogar. “Siempre dijo que su trabajo era una labor muy enriquecedora, porque de toda noticia y entrevista aprendía algo nuevo”, afirma su hija.

El primer medio en el que trabajó fue El Americano, en 1944. Cuatro años después ingresó como vocal I de la Asociación de Periodistas de Guatemala, y también perteneció a la junta directiva en 1953 y en 1980. En 1951 obtuvo una medalla de honor al mérito por el profesionalismo en el diario La Mañana. También unió su pasión por la radio con los medios impresos al trabajar en El Diario del Aire, dirigido por Miguel Ángel Asturias.

En 1953 laboró como reportero redactor en el diario La Hora y posteriormente forjaría su carrera en Prensa Libre. “En Prensa Libre trabajé por 25 años, como reportero, redactor, fotógrafo, y 15 años como jefe de redacción (…)”, le comentó a Trejo en una entrevista que este le hizo el 15 de junio recién pasado.

“No fue fácil encontrar un buen de jefe de redacción para el mejor medio de Guatemala, necesitábamos a alguien con experiencia y nivel; de los tres candidatos que tenía, lo elegí a él. Hizo un buen trabajo”, relata Luis Morales Chúa, quien laboró como jefe de información de este medio.

Germán Duarte se retiró del oficio periodístico cuando se jubiló, el 30 de junio de 1995, y decidió enriquecer las letras de Guatemala al trabajar en su segundo libro Historias para ser “re” contadas, publicado en el 2006; el primero se llamó El cartero del más allá (1998).

“Su último libro, más que una novela, fue un reportaje que redactó con pedazos de periódicos. Es un texto que pinta a Germán como un periodista de toda la vida”, expresa Morales.

Ganó el mote de Papá periodista y el 15 de junio de este año le rindieron un homenaje como uno de los periodistas guatemaltecos con más trayectoria.

El corazón de Germán Duarte, quien se identificaba como un integrante de la generación de periodistas surgidos de la Revolución de 1944, dejó de latir el 26 de junio. Para su hija y muchos lectores del país, sus notas, más que noticias, fueron una enseñanza.

“Su influencia fue el rock and roll; tocaba guitarra, bajo, batería y cantaba temas de los Rolling Stones, Led Zepellin, AC/DC, Chuck Berry, Jerry Lee Lewis, pero sobre todo de Presley”, dice su hijo, a quien Danny nombró Elvis. Y es que, la influencia del músico en su vida se remonta a 1958, cuando los sonidos de un acetato de este músico lo hicieron bailar cuando apenas tenía 3 años.

“Presley se convirtió en su ídolo de inmediato. Danny estaba pendiente de cada aniversario del fallecimiento de este músico y se tomó la tarea de mantener esa leyenda viva”, recuerda Pedro Sandoval, quien fue su amigo desde hace 25 años.

A los 13 años, con dos de sus amigos e influenciado por una banda llamada Los traviesos, Danny se adentró en el mundo musical. “Lo que empezó como juego se convirtió en su profesión”, añade su hijo. Fue al salir del Instituto Adolfo V. Hall, cuando Danny encarnó en todo su apogeo a Elvis. “Luego de graduarse, lo más fascinante para mi papá fue dejarse su cabello largo y adoptar un estilo de vida influenciado por el rock and roll, que conservó hasta su último día”, explica su hijo.

Al final de la década de 1970 y con una banda formal, plasmó su rock en bares de la época como El concierto de los 60’s, en los Capitol.

La casa de Elvis

Además de su pasión músical, le gustaba la cocina. Por eso decidió, en 1985, trabajar en La Marinera, un negocio de mariscos con un concepto diferente: tenía música en vivo. Tres años después montó Danny’s, y ahí logró impregnar la esencia del rockabilly, característico de Memphis, en escenarios guatemaltecos. Desarrolló un show muy completo de Presley, pero con su sello, en el cual incluía bromas propias del país o hacía las letras pícaras y divertidas. Esto lo llevó a ganarse el mote de Elvis de Guatemala.

Always on My Mind o Jailhouse Rock nunca faltaron en su repertorio, pero Danny siempre terminaba su show con My Way, de Frank Sinatra. “Quizás lo hacía porque es un tema que encajaba muy bien con su forma de vivir: con energía, alegría y muy a su manera”, explica su hijo. También fue un apasionado de los deportes. “Fue fanático de Bruce Lee, y por eso estudió karate; además practicó futbol y baloncesto.

Aunque Danny’s cerró hace nueve años y su dueño dejó la música hace seis, su mística sigue latente en muchos. “Para mí, él siempre será el Elvis de Guatemala”, dice su hijo.

La música del que muchos le llamaron “mi fiel amigo” el día de su funeral dejó de sonar en la tierra pero su leyenda como el Rey del Rock and Roll en Guatemala, seguirá latente.

Elvis de guatemala

Nació en Guatemala el 19 de febrero de 1955, en el seno de una familia judía.

Su primera esposa fue Julia Verónica Pellecer Rodríguez, con quien tuvo tres hijos: Elvis, Michelle y Allan.

Con su segunda esposa,  Glenda Bojórquez,   procreó   a  Kristel, Dayana, Danny.

Su tercera pareja fue Aleyda Beteta, con quien engendró a Andy Lee Steven Katsumoto.

¿Quién no conoció a doña Mela? Presidentes, alcaldes, artistas y diferentes personalidades degustaron los platillos de Imelda Boror Plata, su verdadero nombre.

Su historia se remonta a la década de 1950, en el Mercado Central que fue derribado después del terremoto de 1976.

“Tuvo una vida muy pobre y humilde. Desde que tenía 10 años ayudó a su mamá a vender chicharrones y moronga, en la entrada del antiguo mercado”, expresa Carmen, su hija mayor.

En 1966, cuando su madre falleció, tomó la responsabilidad de sacar a sus hermanos adelante con la venta de comida.

“Se levantaba desde las 3 de la mañana para empezar a cocinar. A las 8 ya tenía todo listo en el mercado. Así lo hizo por 60 años”, afirma su hija.

Antes del terremoto, su nombre era desconocido, pero gracias a un rótulo que decía “Chicharrones doña Mela”, acompañado de la figura de un cerdito, antojitos como fajas, revolcado, buche y panza empezaron a hacerse populares.

El mercado fue su vida. “El mercado es bendito porque vos llegás sin un centavo y regresás aunque sea con cinco centavos”, solía decir a sus hijas.

Amor y fe

Fue una mujer muy religiosa. “Siempre tuvo fe en Dios; solía decir ‘si piedras pongo a vender, piedras vendo. Dios siempre me da su bendición'”, recuerda Billy de Santo Domingo Guerra, uno de los clientes que logró ganarse la amistad de doña Mela.

Entre las figuras religiosas de las cuales era devota se encuentran El Cristo Negro de Esquipulas, La Virgen de Guadalupe y La Virgen del Rosario.

También llevaba al país en el corazón. Prueba de ello fue cuando en la década de 1980 hizo un viaje de 33 días por Europa y a su regreso dijo: “No hay nada como la comida de mi pueblo, mi santa comida”.

Admirable

Aunque no terminó sus estudios escolares, la escuela de la vida le enseñó más de lo que podía pedir. “No usaba calculadoras para hacer una cuenta; no sabía escribir, pero aprendió a leer, se devoró muchas novelas mexicanas”, dice su hija.

Todos los que la conocieron la recuerdan como una persona sencilla, digna de admirar. “Siempre fue colaboradora, dispuesta a dar la mano a cualquiera”, asegura Aura Velásquez, que la conoció hace más de 40 años. También se caracterizó por sus bromas y dichos de la cultura guatemalteca, y sobre todo por los consejos que brindaba. “Siempre nos decía que nunca desmayáramos”, asegura Irma Yolanda Osorio, vendedora del mercado que la conoció a los 10 años.

Nunca le gustaron las entrevistas, a pesar de que muchos medios de comunicación publicaron acerca de ella. Sin embargo, uno de sus deseos fue que al morir, todo mundo se enterara. Y así fue, los medios publicaron su noticia, dice Carmen.

Falleció a causa de problemas en el riñón, hígado y pulmón, como consecuencia de la diabetes que la aquejaba.

Al funeral y entierro de la figura más emblemática del Mercado Central asistieron más de dos mil personas que dicen: “Gracias por ese legado cultural”.

En la década de 1940, mientras el mundo  prestaba atención a la Segunda Guerra Mundial, un joven de notable sentido del humor de la Escuela Nacional Central de Agricultura, en  Bárcenas, imitaba con elocuencia a Adolfo Hitler. Se trataba de Enrique Arce Behrens, Quique, quien sin saberlo iniciaba su carrera polifacética en  locución y actuación.  “Fue una de las voces más predominantes de la época de oro de la radiodifusión del país”, dice Gilda Castro, quien trabajó con él.

Camino al éxito

Fue en 1943 cuando su fama de imitador y presentador le permitieron involucrarse en  el programa Hits musicales,  en el Teatro Palace, y en  El Tribunal de la alegría.

“De manera cómica,  ‘sacaba los  trapitos al sol’  de muchos funcionarios;  estos no se molestaban, al contrario, lo felicitaban por su forma de hacerlo”, recuerda Castro.
El dominio de la voz le permitió crear varios personajes. “Tenía la capacidad de hacer más de 20 voces: chino, árabe, amanerado, pícaro; era impresionante”, recuerda Mario Antonio Sandoval, vicepresidente de Prensa Libre. El periodismo también fue uno de sus dotes. Fue locutor del  Diario del Aire, al lado del Nobel de Literatura Miguel Ángel Asturias. También tuvo el programa de entrevistas  Andanzas.

“Uno de sus recuerdos más gloriosos fue cuando tuvo el privilegio, en febrero de 1944, de anunciar a Luna de Xelajú, de Paco Pérez, como la ganadora de un festival de la canción”, cuenta Atala Valenzuela, su cuñada.

Su talento en actuación lo descubrió el director y comediante  mexicano Joaquín Pardavé, en 1946. Incursionó en el cine mexicano en Lágrimas de sangre, El ropavejero,  Primero soy mexicano, Destrozado corazón y María Montecristo. En Guatemala  participó en los filmes El Cristo Negro y Cuando vuelvas a mí.  Trabajó como animador de espectáculos,  lo cual  le permitió acercarse a   las estrellas  Pedro Infante, Libertad Lamarque y Luis Aguilar.

En 1952 obtuvo una beca para estudiar Relaciones Públicas, Radio y Televisión Educativa, en la Universidad de Boston.   Más adelante fue contratado por la Agencia de Información de los Estados Unidos en Guatemala para producir programas  en la serie Guatemala forja su futuro.  

Fue el primer locutor guatemalteco contratado por La voz de  América, en EE. UU. En 1956, fue el primer rostro en aparecer en la televisión centroamericana  cuando se inauguró el Canal 8. Dejó su huella humorística en los programas  Casino de la Alegría y en las  radiodifusoras  TGW, Ciros, Fabulosa y  Panamericana.

Sencillo y ético

“Hola,  mi simpatiquísimo amigo, ¿cómo te trata la vida?”, era una frase característica de él, asegura Castro. “Tenía un sentido del humor increíble. En toda plática sacaba un chiste”, recuerda María Teresa Martínez, quien lo considera  un pionero de la radionovela en este país.  

“Siempre nos enseñó a ser honrados, correctos y éticos”, recuerda Silvia, su hija.

La virtuosa voz de Quique  se  apagó el   28 de abril, a causa de un cáncer de parótida.   

Don Carlos, como le decían sus conocidos, se casó con Anita Tinoco Aguirre, quien había enviudado y con quien se conocían desde niños, pues vivían a tres cuadras de distancia, en la zona 1. Asensio integró una familia con los dos hijos del primer matrimonio de su esposa, y Javier Antonio, único hijo de ambos.

“A diario vestía de traje completo, corbata y camisa de doble puño con mancuernillas que él diseñaba; aún cuando iba a supervisar las obras”, recuerda su hijo Javier.

Le gustaba bailar tango con su esposa y disfrutaba de la música de Federico Chopin, de Frank Sinatra y de la variedad de melodías de la década de 1950.

Además del café de esencia que ofrecía a las visitas, el Negroni, mezcla de ginebra, Campari y Vermouth con hielo, era su bebida favorita.

Un ejemplo

“De mis maestros fue el que más aprecié y admiré”, comenta el arquitecto Augusto Vela Mena, exministro de Cultura.

“Yo estaba recién graduado, me pidió que fuera su auxiliar de cátedra; fue un honor. Lo acompañé como secretario cuando fungió como decano de Arquitectura en la Usac. Con él siempre había algo que aprender, no solo de arquitectura sino también de actitudes ante la vida”, agrega.

Asensio fue el asociado número 2 del Colegio de Arquitectos de Guatemala. Junto a José Irigoyen se integró a esa entidad al mismo tiempo, pero como buenos amigos decidieron “echar a la ficha” quién se inscribía primero.

De su mesa de dibujo, en 1950, salió el diseño del edificio Elma, ubicado en la 6a. avenida y 8a. calle, zona 1. Contempló el primer piso de la obra para comercios, cinco para oficinas, y el último, para dos apartamentos con vista a la Plaza Mayor. Fue solo uno de sus proyectos.

Como era católico practicante, su amistad con personalidades de la Iglesia lo llevó a diseñar y dirigir la construcción del templo San Ignacio de Loyola, situado en el bulevar Los Próceres en la zona 10.

Incondicional

“Sin unirnos lazos consanguíneos, era como mi abuelo, y a la vez un padre”, dice Ana Cecilia de Pira.

Añade: “Me llamaba Titis, por una muñeca de mi infancia. Cuando tenía 4 años me castigó por traviesa, me dejó sentada media hora en el sofá de la sala familiar. Estaba desconsolada. ‘No llorés. Llorá el día que me muera. Te corrijo porque te amo’, me dijo esa vez”.

En otra oportunidad le dijo: “Quiero que seas tú quien cierre mis ojos cuando muera”… y así fue. Ana Cecilia estaba junto a don Carlos el domingo 13 de este mes cuando falleció como consecuencia del proceso natural de la edad.

González Recinos murió a consecuencia de un paro cardiaco. “Falleció en su cama, tranquilo, rodeado de su familia, nos dejó hasta una lección de como morir”, dijo a Prensa Libre Adrián, uno de sus hijos.

“Él estuvo lúcido hasta el último momento, su vida fue un verdadero ejemplo. Hace dos semanas, la Asociación Von Humboldt le rindió un homenaje en el cual habló como 15 minutos de anécdotas de muchos años atrás”, agregó González.

Óscar González Recinos nació el 24 de agosto de 1908 en Santa Cruz Barrillas, Huehuetenango. Se graduó de periodista por la Universidad de San Carlos de Guatemala.

Como profesor trabajó en la escuela República de Chile, y en los institutos Inca, Belén y Rafael Aqueche.

Entre otros cargos, fue viceministro de Educación interino, director regente del Colegio Alemán, jefe de Misiones Educativas en el ámbito internacional y catedrático de numerosos colegios e institutos.

Fue uno de los primeros reporteros que tuvo este matutino. Además fue cofundador de varios establecimientos como el Colegio Alemán, Alfredo Nobel y Asociación de Educación y Cultura Alejandro Von Humboldt. En Huehuetenango, una escuela lleva su nombre.

Recibió importantes condecoraciones como la Orden del Quetzal en el Grado de Oficial; Orden Isabel La Católica, de España; Gran Cruz con Estrella del Mérito Civil, de Alemania; Palmas Académicas, de Francia, y la Orden Nacional Francisco Marroquín.

Reacciones

Álvaro Cano, director del Colegio Alemán, comentó que su partida es una gran pérdida. “Fue un símbolo para nosotros… Promovió el desarrollo de los estudiantes. Tenía un gran sentido del humor y mucho amor por Guatemala”, agregó Cano.

Miguel Albizures, presidente de la APG, afirmó que González Recinos siempre luchó por la libertad de expresión. “Él conjugó muy bien su vocación de educador y periodista”, dijo.

El director de la jornada vespertina de la Escuela Oficial de Santa Cruz Barillas, Huehuetenango, manifestó que es lamentable la pérdida del profesor porque él contribuyó mucho a que el establecimiento educativo se oficializara y que el Gobierno le brindara apoyo para implementarla.

Homenaje y entierro

Hoy, a las 10 horas, el Colegio Alemán y Asociación Alejandro Von Humboldt le ofrecerán un homenaje póstumo en las Capillas Señoriales, donde está siendo velado. A las 11 horas, se celebrará una misa de cuerpo presente, y a las 12 horas, saldrá el cortejo hacia el Cementerio Las Flores.

Don Rafael o Tecún Téllez, como le llamaban con cariño sus amigos, fue un hombre muy activo hasta el final de su vida. Era una persona a quien no le gustaba dejar cosas pendientes, según comenta su hijo Manuel.

Nació el 27 de marzo de 1926. Tuvo una infancia difícil. Quedó huérfano a los 12 años, y a partir de entonces trató de sacar adelante a sus cinco hermanos menores. Según allegados, Téllez aprendió de esto para volverse el patriarca de la familia.

Don Rafael fue también conocido por su habilidad con la máquina de escribir, siendo campeón nacional por 12 años consecutivos, no solo como mecanógrafo, sino como taquígrafo.

Después del arduo trabajo y el estudio vino la recompensa. Logró el grado académico de abogado y notario.

Carrera política

Años más tarde, producto de su intenso amor por el país, decidió participar en la política nacional, y logró una curul en el Congreso de la República en 1974, representando al departamento de Sololá por el Partido Revolucionario (PR), del cual fue secretario general.

En su primera legislatura fue el creador y ponente del decreto 1344, que declara a Tecún Umán como héroe nacional. A la vez, en 1978, fue el promotor y ponente del decreto 66-78, que consagró la marimba como instrumento nacional.

En palabras de su hijo Manuel, la razón de este manifiesto deseo de reconocer la cultura nacional fue su amor por Guatemala, y por encima de todo, a la cultura indígena y a los pueblos mayas, que él tanto amó.

“Le gustaba salir a recorrer el país con su familia. Gracias a estos viajes todos pudimos conocer la belleza de Guatemala”, recuerda Manuel.

Amor a la patria

Su hogar es muestra fehaciente de este amor. Según sus hijos, don Rafael tenía en su casa espacios reservados para celebrar la “guatemalidad”: la cueva de Tecún, Sala Sololá y la Cueva de Maximón eran algunos de los recintos de su hogar bautizados así por él.

Téllez viajó al menos en 70 ocasiones a la Basílica de Esquipulas para visitar al Cristo Negro cada 26 de diciembre. Siempre iba acompañado de su esposa, doña Aurora Miranda de Téllez, con quien compartió 62 años de matrimonio y quien lo acompañó en sus últimos momentos, junto con sus hijos y nietos.

Don Rafael Tecún Téllez García falleció a causa de un infarto el domingo 13 de mayo, en esta tierra que tanto amó.

Fue el primer reportero de planta de la Sección de Deportes de Prensa Libre, donde trabajó junto a uno de los fundadores de este matutino, Salvador Girón Collier (Pomboch), a quien consideraba su gran maestro.

El periodista Julio Trejo Pineda refiere que Larrañaga solía contar una anécdota de sus inicios como periodista: “Le llevé a don Salvita una nota de beisbol que, según yo, había escrito linda. Escribí que un jugador a la defensiva había ‘volado como los ángeles’ para atrapar un sólido batazo que amenazaba ser, por lo menos, triple. Don Salva me dijo que yo escribía bonito… pero ¡qué mal redactaba para un periódico!”.

Su dedicación fue reconocida con la Medalla Deportiva, máximo galardón que otorga la Confederación Deportiva Autónoma de Guatemala. Además, el diamante de softbol de la zona 15 lleva su nombre desde el 2007. Aquel mismo año, en el 23 Congreso de la Federación Internacional de Softbol, fue electo miembro del Salón de la Fama de ese deporte.

Hombre de familia

Larrañaga tuvo cuatro hijos: Patricia, Carlos, Raúl y Maritza, a quienes dirigió en el equipo de softbol Café Familiar.

Según José Fernando Saravia, quien conoció al cronista en 1980, en la Academia Deportiva, era una persona con espíritu positivo y afable. “¡Maravilloso!” o “¡Fabuloso!”, eran expresiones usuales en él.

Tuvo también muy buena voz, y por ello llegó a ser solista del coro de una universidad de Nueva York.

Infaltable

En las actividades por el 60 aniversario de Prensa Libre, en el 2011, Larrañaga fue invitado especial. En una reunión, junto a otros de los primeros empleados de esta empresa, relató la angustia que vivió cuando fueron secuestrados, en diferentes hechos, dos directores de este matutino.

En ambos casos se le pidió que fungiera como correo, para la entrega de las demandas y comunicados de los captores, algo que le dio mucho miedo pero cumplió por amistad.

Pese al cáncer que le aquejaba, disfrutó hasta el último día de su vida junto a sus hijos. El 26 de abril celebró su 85 cumpleaños y degustó un tamal.

Dos días después descansó en paz.

Como aquel que sigue las huellas de un ídolo y ve en sus pasos un camino por continuar, González Solís vio en la carrera de derecho de su padre,  Luis Arturo González, una manera de perpetuar sus ideales.  

“Su padre fue un hombre de derecho que tuvo una influencia mayúscula en su vida,  ya que fue magistrado de la Corte Suprema de Justicia, presidente del Congreso de la República, y presidente de Guatemala por cuatro meses —cuando murió Castillo Armas—”, explica el abogado Luis Ernesto Rodríguez.

Con esta guía,   desarrolló un interés por las leyes y formó una carrera impecable. “Él siempre dijo que esta era una linda profesión, pero  difícil de ejercer para aquellos que luchan por la verdad”, refiere Leticia Cifuentes, su esposa.

Así, en 1959 obtuvo el título de abogado y notario por  la Universidad de San Carlos de Guatemala; en 1960 estudió en la Escuela de Lenguas de la Universidad de Georgetown, Washington, Estados Unidos; y obtuvo un posgrado en la Escuela de Economía y Ciencias Políticas en la Universidad de Londres, en 1962.

A pesar de que mantuvo una ideología apolítica, por su profesionalismo fue llamado a laborar en diferentes salas de apelaciones, juzgados y   tribunales.  También trabajó en el Ministerio de Educación como asesor jurídico, y en el Ministerio de Relaciones Exteriores,  como viceministro. Fue magistrado del Tribunal Supremo Electoral, integrante de la Corte Suprema de Justicia, presidente de la Sala Segunda de la Corte de Apelaciones, agregado civil de la Embajada de Guatemala  en  Gran Bretaña, entre otras  funciones.

“En todos sus cargos nunca mostró ambición ni vanidad, siempre fue muy seguro de sus creencias e ideales; por ello muchas veces rechazó cargos que podrían ensuciar su nombre”, asegura su hija Ana Julia.

“De su trabajo recuerdo a un excelente jurista, un  juez capaz, honesto, estudioso que siempre iba al meollo del asunto con profundidad y certeza jurídica”, comenta el abogado Gabriel Medrano, su amigo y compañero de labores.  

Conocedor
Detrás de su apego a la leyes se encontraba una persona guiada por el sentido analítico, heredado de su padre, y una personalidad artística, que adoptó de su madre, quien fue poeta.   Prueba de ello fueron los versos que escribió y las canciones que interpretó con su guitarra como  La malagueña salerosa, Por amor y otros boleros  que por muchos años dedicó a su esposa. “Siempre nos trató como princesas”, afirma Ana Julia.
Leía a los grandes pensadores de la política y tenía una inmensa colección de libros en su biblioteca personal. “Tenía tanto conocimiento que para mí era como mi enciclopedia ambulante”, agrega.

En sus últimos días, aún leía las noticias y manifestaba su inquietud porque la justicia en el país fuera honesta y pura. “La moral empieza por cada persona”, solía decir, según su hija Ana Julia.

Gónzalez falleció la noche del  18 de abril como consecuencia de un cáncer. Según  el abogado Alejandro Balsells,  deja “un legado de capacidad, honradez, austeridad y firmeza, digna de imitar por todos”.

Según su hijo mayor, el economista Mario Asturias Morel, la mayor contribución de su padre fue en materia de manejo y política monetaria, ya que junto con otros grandes economistas, estuvo desde los inicios de la fundación del Banco de Guatemala.

Simons recordó que estuvieron juntos en la primera Junta Directiva de la Asociación de Gerentes de Guatemala.

Lejos del traje, la corbata y las formalidades que su trabajo exigían, vivió una vida balanceada que le permitía conectarse con su familia al salir de la oficina. Fue un padre muy entregado que sabía dedicarle tiempo a cada miembro de la familia, afirma Tere Morel de Asturias quien compartió con él más de 60 años de matrimonio.

Amante de la lectura, la guitarra y la música, organizaba su agenda para recibir una clase de 30 minutos antes de salir de su casa. Su motivación era aprender canciones que estuvieran de moda para amenizar las reuniones familiares.

A los 50 años descubrió el atrevido deporte de esquiar, el cual practicaba cada vez que podía. Otra de sus pasiones era viajar. Recorrió varios países de Europa y América.

Planificaba viajes no tradicionales que disfrutaba muchísimo con su familia.

Vida ejemplar

Mario Asturias también fue un hombre visionario que inculcó en sus hijos la búsqueda de la excelencia.

Su hija Lorena afirmó que siempre estuvo rodeado de personas a las que apoyó para salir adelante. No dejó de tenderles la mano a quienes podía, incluso sin que le solicitaran su ayuda.

De acuerdo con sus hijos y amigos la humildad y la sencillez son las principales cualidades que describen la existencia de Mario Asturias Arévalo, quien vivió intensamente hasta que el cáncer debilitó su salud. Falleció el 29 de febrero de este año, pero dejó un cúmulo de alegrías, experiencias y buenos recuerdos en sus seres queridos.

Siempre fue sensible a la dolorosa realidad de los necesitados. Hacia ellos trasladó todos sus esfuerzos y creatividad, especialmente a quienes viven en áreas marginales de la capital, en la provincia e incluso cuando estuvo de misionera en la República Democrática del Congo, aseguró Eugenia de Morales, directora del Colegio Belga, donde la madre Lucía se desempeñó durante 56 años.

“Hasta el último día de su vida soñó con una sociedad más justa y sin violencia, convencida de que la educación era el instrumento que favorecía el crecimiento integral de las personas”, agregó De Morales. Su hermana mayor, Edna Godoy de Pallais, afirmó que desde muy joven la madre Lucía soñaba dedicar su vida al servicio religioso, motivada por ayudar a los necesitados.

Servidora activa

Entre los proyectos más grandes de servicio a la comunidad en los que trabajó se encuentra el de la Operación Uspantán, cuyo objetivo era que las estudiantes del Colegio Belga se involucraran en cambiar la realidad social de los municipios de Quiché. El programa se interrumpió por el conflicto armado interno.

En 1976 fundó el Colegio Experimental Primavera, en la colonia El Milagro. Actualmente funciona como escuela de aplicación de la sección de Magisterio del Colegio Belga.

Isabel López, quien fue su alumna, señaló que hace 17 años ella le habló para que se integrara a este proyecto. Gracias a esa cercanía que mantuvieron pudo apreciar su incondicional apoyo hacia las necesidades de los demás, indicó López.

Docente incansable

De Morales expuso que el mayor interés de la madre Lucía en el campo académico era la formación de verdaderas maestras, ya que consideraba que el desarrollo de las personas y de los pueblos camina de la mano de la educación. Sus aportes en la Comisión de Educación y en la Oficina de Servicios Múltiples de la Conferencia de Religiosos y Religiosas de Guatemala, así como en la Asociación Nacional de Colegios Católicos, fueron invaluables.

Su última voluntad fue en favor de los demás, por ejemplo, recolectó varios suéteres, y dos días antes de su partida, delegó en López la tarea de repartirlos para que “la gente no pasara frío”. Esta petición se concretó un día antes de su partida.

La madre Lucía falleció el 21 de enero, a causa de un paro cardiaco, pero dejó un legado de amor a todos los que disfrutaron de su compañía.

Sin duda su pasión por el conocimiento lo convirtió en un hombre polifacético, capaz de entablar una conversación con cualquier persona y hablar con propiedad de hechos históricos, así como de temas triviales, según su hijo. Sus amigos y familiares coinciden en que la humildad y la ética eran sus valores más destacados, y no obstante sus logros siempre tuvo presente que la grandeza del humano radica en esas virtudes.

Por el mundo

Sus prácticas como estudiante de la Facultad de Derecho de la Universidad de San Carlos (Usac), las efectuó en distintos tribunales, lo que le permitió desempeñarse en varias áreas, que lo llevaron a enriquecer su acervo cultural mediante sus vivencias en otros países.

Fue designado por el general Miguel Ydígoras Fuentes como agregado cultural en México y después fue enviado como secretario de la Embajada de Guatemala en Montevideo, Uruguay.

Por medio del Colegio de Abogados obtuvo una beca para estudiar Derecho Administrativo en la Universidad de la Sorbonne, París, ciudad que sirvió de escenario para su boda con Mary Elizabeth Melville Novella, con quien compartió casi cinco décadas de matrimonio. A su regreso, empezó a edificar una carrera sólida especialmente en el Derecho Administrativo.

Fue asesor jurídico de varias empresas, entre estas, la Cervecería Centroamericana. Posteriormente fue contratado por el ingeniero Estuardo Novella Camacho como abogado de Cementos Progreso, donde se desempeñó por más de tres décadas y llegó a ocupar el puesto de vicepresidente.

Su afición

Su hermana Julia recuerda que siempre demostró gran afición por el deporte. Practicó futbol, squash, remo, ciclismo y atletismo. Con esta última disciplina participó en varias maratones de Berlín, Atenas, París y Boston. “Era el hombre más disciplinado que yo he conocido, se levantaba a las cuatro de la mañana y corría entre 20 y 25 kilómetros diarios”, recuerda su hijo.

Lección de vida

Según Juan Antonio, su padre afrontó con gran valentía y coraje su batalla contra el cáncer. “Empecé a observar la lucha que enfrentó con mucha serenidad y sin temor, así me enseñó cómo se debe morir”, expresa. Durante su enfermedad nunca perdió el sentido del humor que siempre lo caracterizó.

Finalmente, su corazón lentamente dejó de latir, el 31 de diciembre recién pasado. Dejó un gran vacío en la familia, que intenta vivir con su ejemplo.

Sus hermanos recuerdan cómo Estrada, desde temprana edad, era el primero en levantarse para cumplir con su responsabilidad como acólito en la iglesia del Cerrito del Carmen. Ellos reconocen que su vocación religiosa siempre fue evidente. “No le gustaba madrugar para otra cosa que no fuera para estar puntual en la misa. Asistíamos a la procesión de niños de la Parroquia Nuestra Señora de Candelaria. Todos lo hicimos una vez, pero él continuó por cuatro años consecutivos”, asegura Fernando, su hermano mayor.

“Era una persona cariñosa que se preocupaba por los detalles de la familia. Estaba dispuesto a sacrificarse por cualquier ser querido”, afirma Giovanni, otro de sus hermanos.

Su hija Claudia comparte que su hogar está lleno de retratos familiares, pues tenía esa habilidad artística que cultivó en la Escuela Nacional de Artes Pláticas. “Sabía captar las expresiones correctas y plasmarlas en sus obras”, agrega. También manifiesta que su padre podía ver detalles especiales en las cosas comunes. “Encontraba la belleza de las piedras, y por eso las guardaba”. Su oficina está decorada con una colección de carros, los cuales reflejan su espíritu inocente y auténtico.

Tenía mucha “chispa” y expresividad, por lo que en la década de 1980 se convirtió en el Rey Feo de la Escuela de Ciencias de la Comunicación de la Universidad de San Carlos de Guatemala. Su experiencia como vendedor le permitió relacionarse con muchas personas y aprender varios chistes que contaba con elocuencia.

VOCACIÓN RELIGIOSA

“Siempre estaba pendiente de los asuntos de Dios, así que después de formar parte activa en la iglesia católica romana, se integró a la ortodoxa, donde se convirtió en sacerdote. En su iglesia en la zona 1, se dedicó a cuidar a la gente”, comenta Giovanni.

Según el sacerdote Antonio Javier Martínez-Ramírez, del Monasterio Ortodoxo de la Santa Trinidad, Estrada era un hombre alegre, a pesar de que su salud se deterioraba a consecuencia del cáncer.

“Franklin se dedicaba a visitar enfermos, sin importar la hora. También donaba comida a las personas de la calle, después de haberles compartido la palabra de Dios”, asegura el religioso.

Cuando fue ordenado sacerdote ortodoxo recibió el nombre de Serafín, por lo que para sus familiares y amigos no es ninguna coincidencia que haya fallecido el Día de San Serafín.

“Fue un hombre feliz, amable y cordial, con una esperanza ilimitada, que en esta vida emuló a su santo patrono San Serafín de Sarov”, recuerda Inés Franklin, su madre.

Después de su deceso, por un paro cardiorespiratorio, el 1 de enero de este año, en la familia y amigos descansa el recuerdo, las enseñanzas y la convicción de que los 61 años de Franklin Édgar Estrada Zaparolli estuvieron llenos de satisfacciones que le permitieron pasar en paz a la vida eterna.

Seymour, hijo de la pareja, cuenta que su padre practicaba las tres virtudes fundamentales: fe, esperanza y caridad.

Sus hijas también enfatizan que fue un hombre prudente, y en ambientes informales animaba las fiestas con sus chistes y bromas.

Trayectoria

Después de varios años de docencia en diferentes universidades locales, en el 2000 concluyó la práctica médica para integrarse al laboratorio Laprin, en donde, además de investigador, fue el mentor de los visitadores médicos durante una década.

“Constantemente estaba pensando cómo ayudar a la humanidad, qué aportar a su Guatemala. Con esa motivación estudiaba las moléculas, fórmulas y composiciones para que los medicamentos fueran lo menos dañinos posibles. De esa cuenta logró encabezar la investigación del medicamento Cross PVP, efectivo en el tratamiento contra diarrea por cólera”, dice Marcia, su hija.

Docente Innovador

“Tenía el don de transmitir de muy buena manera conceptos que tenían una terminología muy técnica”, asegura Cecilia, su hija mayor.

El médico Édgar López recuerda que “el doctor Rodolfo Herrera Llerandi, fundador de la Facultad de Medicina de la Universidad Francisco Marroquín, se refería a él como un excelente clínico, un hombre que, a su juicio, era quien más conocimiento tenía de la farmacología en Guatemala, en aquella época”.

“Yo tuve la oportunidad de conocerlo cuando era estudiante del segundo año de la carrera de Medicina. Su cátedra vino a ser una revolución en la enseñanza de la farmacología”, agrega López.

El médico Rolando Girón, quien fue alumno de Vargas y después también su médico tratante en la enfermedad que lo aquejaba, manifiesta: “Con él aprendimos que el mejor instrumento de diagnóstico era la silla, para tener una entrevista con el paciente, escucharlo, examinarlo y pedir laboratorios congruentes. Con base en eso establecíamos un diagnóstico con fármacos que tuvieran la menor cantidad de reacciones posibles”.

Ambos especialistas tienen presente la ética que Vargas siempre transmitió con su ejemplo. Hoy, sus seis nietas y un nieto recuerdan con alegría las enseñanzas y anécdotas de su abuelo, un hombre que siempre tenía una sonrisa sincera para atenderlos y que vivirá en sus corazones por la eternidad.

Una de sus hijas, Jannette Lorena Reyes, recuerda que incluso pocos días antes de su partida mantuvo su rutina: levantarse temprano para acomodarse frente a su instrumento, componer y terminar varias horas después.

Paralela a su pasión por la música, estaba su abnegación por la familia. “Fue un padre ejemplar, siempre estuvo pendiente de sus hijos, nietos y bisnietos. Siempre se preocupó por nuestro bienestar, especialmente de que no nos faltara nada”, expresa Reyes.

La lucidez fue una de las cualidades que le caracterizó, y hasta el último momento estuvo consciente de la realidad social del país a la que de manera frecuente comparaba con la que le tocó vivir en su juventud. Atribuía la crisis de la sociedad a la falta de principios morales.

Exaltaba Valores

Su hijo Julio Oswaldo afirma que su padre siempre hacía énfasis en los valores adquiridos en el seno familiar, como honestidad, puntualidad, disciplina y perseverancia, los cuales predicaba con el ejemplo.

Desde que se jubiló, en la década de 1980, el maestro Reyes Díaz se dedicó a componer música sacra, cuya compilación “representa para el país un valioso legado de valses instrumentalizados para orquesta sinfónica”, añade.

Abnegado docente

Jaime Rodolfo Sánchez, relacionista público de la Orquesta Sinfónica Nacional, conoció a Reyes en 1971, en el Conservatorio, y asegura que era una persona jovial y un maestro dinámico. Aunque era exigente, algo común en los educadores de su experiencia, se acercaba a sus alumnos como un amigo que les inspiraba confianza.

Años después, “fuimos colegas en el Instituto para Varones Adrián Zapata, donde los compañeros de trabajo le tenían estima y admiración”, afirma Sánchez. “Él siempre fue respetuoso con los demás; era un hombre sincero, cordial y cuando estaba frente al piano se lucía para impresionar a los oyentes”, agrega.

Según su familia, Reyes Díaz fue una persona que gozó de buena salud toda su vida, por lo que su fallecimiento los tomó por sorpresa. Debido a una pulmonía dejó de existir el 6 de noviembre último, pero su vida se perpetuará en cada una de sus interpretaciones y composiciones con las que hizo brillar a Guatemala en Latinoamérica.

En los veranos de la década de 1960, mientras la mayoría de jóvenes disfrutaba de las playas y los viajes, una adolescente hizo de las bibliotecas su centro de entretenimiento. Su acercamiento con las líneas de Alejandro Dumas o Miguel de Cervantes orientó el camino de María del Carmen Meléndez. “Desde pequeña mostró una ávida pasión por la lectura y escritura”, dice Ana Lucía, su hija.

Meléndez fue directora del Instituto de la Literatura Nacional desde 1990 hasta el 2003. Ingresó en 1999 como miembro de la Academia Guatemalteca de la Lengua, donde impulsó la creación de un blog para la expansión literaria.

Trayectoria

No alcanzaría un libro entero para describir la vida de María del Carmen Meléndez. Su vida quizá se compara con los cientos de publicaciones que dejó en las libreras de su casa, con obras de Vargas Llosa, Cortázar, Sábato, Miguel Ángel Asturias, entre otros escritores.

“Su vida podría resumirse en el nombre de su libro Pasión por la palabra —una selección de sus investigaciones sobre la literatura guatemalteca y centroamericana—, porque ella no solo leía, sino que investigaba y se interesaba porque la literatura llegara más allá”, explica su hija María Gabriela.

Cuando ingresó en la carrera de Letras se preocupó por dominar los temas de esa índole, refiere su hijo Carlos Alejandro.

“Ingresó a la Facultad de Humanidades en 1969. Fui su catedrático, y para mí fue una alumna brillante”, recuerda Francisco Albizúrez Palma, miembro de la Academia Guatemalteca de la Lengua.

Se graduó de licenciada en Lengua y Literatura Española e Hispanoamericana en 1979, y obtuvo la Maestría en Letras con reconocimiento Cum Laude, en el 2001.

Fue catedrática en la Universidad de San Carlos de 1974 al 2003 e impartió cursos en las universidades del Valle y Mesoamericana.

Su método de enseñanza fue apreciado por muchas generaciones. “A pesar de su enorme conocimiento, su faceta humana y su trato cálido para educar es algo que muchos de sus alumnos guardamos y valoramos”, refiere la también miembro de la Academia María Raquel Montenegro.

Vida en letras

“Leía a todas horas, incluso debía hacerlo para conciliar el sueño”, cuenta Carlos Alejandro.

Le gustaba viajar, y en cada destino que visitaba se preocupaba por conocer a fondo la cultura. “Cuando estuvimos en Florencia, Italia, caminamos muchas cuadras para llegar a la casa de Dante Alighieri. En España manejamos horas para conocer la casa de Cervantes”, recuerda Ana Lucía.

Una de sus alegrías fue en octubre último, cuando visitó la Biblioteca Nacional de Estados Unidos, en Washington, y descubrió que allí estaban sus dos libros Pasión por la palabra y Raíz desnuda de César Brañas.

María del Carmen Meléndez falleció al mediodía del 19 de abril, pero sus trabajos, críticas y textos han quedado en el libro de las letras guatemaltecas.

En la década de 1980, una mística maya entró en la vida de Flores, a quien muchos llamaban Balam Kukul. Adentrado en los bosques de Tikal y después de haber investigado sobre murales y pirámides de la civilización, el músico descubrió el son progresivo. “Escuchó a los animales, las aves, los sonidos del bosque y se quedó dormido”, relata Rita Palacios, su esposa.

“Se presentó un maestro con un turbante elaborado con piedras preciosas, y de estas se formó una pirámide de donde salieron dos maestros, y ellos me llevaron. Desde ese día comencé a crear el son progresivo”, relató Flores en una entrevista que un medio local le hizo en 1990.

Grandeza

Hablar del son progresivo de Flores es ir más allá de lo tradicional. “Fue un genio porque creó un nuevo género y llevó a Guatemala a todas partes”, explica Rajiv Flores, su hijo, quien se unió a Terracota en 1998.

“Él no quería hacer el típico son melancólico, sino uno que mostrara el auge de la civilización maya, que admiraba y respetaba”, comenta Chari, su hija.

Así fue como en 1988, Flores reivindicó el concepto de Terracota, con una mezcla de new age con world music que fusionaba sintetizadores con sonidos del tzijolaj, tun, conchas, chirimías, tortugas y tambores.

Identidad musical

Su acercamiento musical empezó en 1959, cuando su padre lo obligó a aprender a tocar el piano clásico. A los 13 años, después de haber ganado las pruebas en el Conservatorio Nacional, decidió encontrar su identidad melódica en otros ámbitos.

Pasó por el jazz, el rock, la salsa y la samba; interpretó temas de los Rolling Stones, The Seeds, Jethro Tull; fundó bandas como Los Zapatos Tenis Religiosos y Corazón del Sol.

Con Terracota compartió conceptos musicales con Humberto Sandoval, Roberto Abularach, Dieter Lehnhoff, Lester Godínez, Gerlach Dávila, Max Flores —su hermano—, Otto Reyes, entre otros artistas. Viajó por Estados Unidos, España, Egipto, hasta que en Perú, en 1986, encontró lo que buscaba en un colectivo de música autóctona andina.

Así surgieron los discos Nueva Era Maya, Sak Balam Tz’ic y Pok ta Pok, que han llegado a regiones de España, Suiza, Alemania, Cuba, EE. UU., entre otros países. Flores también había compuesto este año su cuarto álbum, El amanecer del jaguar 2012.

Su último concierto, en septiembre del año pasado, fue en el Centro Cultural Metropolitano. En este participaron sus hijos Rajiv y Chari, su esposa Rita, Bruno Campo y Miguel Cuevas. “Leonel exigió la perfección, como siempre lo solía hacer. Una vez más puso su corazón, su alma y brindó un concierto memorable”, recuerda Cuevas.

“La vida de Leonel siempre estuvo ligada al significado de Terracota: una historia que se cocinó a fuego lento hasta su último día”, asegura Rita.

Flores falleció la tarde del 6 de abril por insuficiencia cardíaca, pero su música aún hace eco en la tierra y en el cielo.

Urrutia dejó su hogar a los 15 años, con el objetivo de encontrar su independencia. Fue así como se dedicó a la danza por más de 20 años. Perteneció a la época de oro del Ballet Guatemala. “Sabía que ese arte siempre me gustó muchísimo, creo que por eso se tomaba el tiempo de invitarme a sus presentaciones”, asegura Vilma Urrutia.

Su amigo de la infancia el artista Arnoldo Ramírez Amaya afirma que fue casi su hermano. “Pasaba mucho tiempo en mi casa. Mi mamá incluso le zurcía la ropa y, cuando me compraba zapatos a mí, también le compraba a él”, agrega.

“Era un hombre sencillo e inteligente. Era un caballero y tenía mucha educación, pues creció en la opulencia. Poseía un don que pocos seres humanos tienen: la habilidad artística”, comenta Ramírez Amaya, quien añade que en la década de 1970 se volvieron a encontrar, pero esta vez en la Escuela Nacional de Artes Plásticas (ENAP).

“Fue una época en la que caímos en los excesos que más adelante afectaron la salud de Alejandro, ya que el alcohol se convirtió en uno de sus vicios. Esto dañó su hígado y le causó la muerte —el 19 de noviembre del 2011—”, lamenta Ramírez Amaya.

Habilidades únicas

Según los directivos de la ENAP, Urrutia fue uno de los grandes maestros de la plástica guatemalteca, como Dagoberto Vásquez, Roberto González Goyri, Efraín Recinos, Elmar René Rojas, Carlos Mérida y Rodolfo Abularach.

Guillermo Monsanto, crítico y curador de arte, explica que perteneció al grupo liderado por Zipacná de León. “Junto con otros compañeros de su generación crearon, en las décadas de 1960 y 1970, una serie de trabajos que actualmente se encuentran en colecciones públicas o privadas. Fue tan activo como los hermanos Édgar y Alfredo Guzmán Schwartz, Rafael Piedrasanta o Erwin Guillermo”, destaca.

Según Ramírez Amaya, Urrutia tenía un perfil poco común. “Estuvo marcado por la tragedia, porque nunca conoció a su madre. Pero tampoco llevó ese dolor a su pintura. Se enfocó en estereotipos como el Ché Guevara, el Quijote y Beethoven”, asevera.

Juan Juárez, crítico de arte, lo conoció en 1980, cuando empezaba a hacer sus primeros comentarios. “Erwin Guillermo, Moisés Barrios y Zipacná de León me aconsejaron que tenía que conocer al único artista que no se vendía y que además pintaba con absoluta libertad. Esto quiere decir que sus compañeros, desde los primeros años, lo consideraron un artista puro”, agrega.

“Su vida intensa y extrema no era un paradigma construido por un adolescente alienado, ya que esta provenía de su talento artístico y de su sensibilidad para captar la espiritualidad de las personas”, afirma Juárez.

Urrutia siempre estuvo consciente de su talento y valor como pintor. Nunca dijo sentirse incomprendido ni se quejó por la falta de apoyo hacia su trabajo, aunque no faltaron los conocidos que se aprovecharon de su alcoholismo para adquirir sus obras por unos cuantos centavos.

Lo cierto es que su legado, cargado de múltiples interpretaciones de la figura humana, será recordado por sus admiradores, quienes lo catalogan como uno de los referentes del arte plástico del país.

Para Miguel Álvarez Arévalo, cronista de la Ciudad, “Chela, con su presencia, daba realce a los actos religiosos. Con su ejemplo predicaba el fervor cristiano de Guatemala y todas sus tradiciones”.

“Su dedicación a la Cofradía de Nuestra Señora de Dolores la colocó como uno de los bastiones femeninos más importantes para coadyuvar a salvaguardar los valores intangibles del Patrimonio Cultural del país”, afirma el historiador Haroldo Rodas.

Su amiga Michele Pinsker recuerda que Chelita le compartió que su pasión por la organización de cortejos procesionales nació a los 13 años, cuando a su casa llegó el presidente de la Hermandad de la iglesia de San Pedrito, para solicitarle a su mamá elaborar las vestimentas para las imágenes de Jesús Nazareno y la Virgen de Dolores. Cuatro años después ella solicitó permiso a la familia Yurrita para organizar una procesión, con un recorrido corto de la Santísima Virgen de las Angustias, que se venera en la iglesia de Yurrita.

Roberto Silva Martínez, el cucurucho que se convirtió en su esposo más adelante, le regaló el turno del Palacio Nacional de la procesión del Santo Entierro de Santo Domingo, al que acudió sin falta todos los años.

Según recuerda su familia, Fuentes Parra vivía al máximo la conmemoración de la Semana Mayor, desde el tiempo de Adviento hasta el cumplimiento de penitencias cuaresmales, visitas a sagrarios, sin pasar por alto la salida e ingreso de los cortejos procesionales. “Los más significativos eran el de Jesús de Candelaria, el Jueves Santo, y el del Señor Sepultado de Santo Domingo, el Viernes Santo”, afirma Cecy de Silva, esposa de Roberto.

También su cocina se llenaba de sabores de la temporada, ya que era una experta en la preparación de chiles rellenos, bacalao, fiambre y tamales. En su hogar se oían con frecuencia marchas fúnebres, villancicos y marimba.

Algunos de sus nietos continuaron con el legado de Chelita. A tres de ellos los conocen con el sobrenombre de nuégados, porque siempre colaboraban con ella. “Como abuela era muy consentidora, sin dejar de ser firme”, asevera Roberto. Su cumpleaños lo celebraba con una visita anual a Esquipulas, en compañía de su familia.

Obra social

Pinsker recuerda que Fuentes Parra siempre pensaba en el prójimo, al dedicar buena parte de su tiempo a la colaboración, por ejemplo, del Comité de Damas de las Obras Sociales del Hermano Pedro. Su amiga asegura que la acompañó a los puntos más recónditos del país, para entregar víveres, productos y juguetes a personas necesitadas.

Un infarto se la llevó de este mundo el 27 de septiembre recién pasado; sin embargo, quienes tuvieron el placer de conocerla afirman que su presencia vivirá en sus corazones por siempre.

Nació en Cobán, Alta Verapaz, y fue el segundo de siete hermanos. Creció en un hogar muy sencillo y humilde, pero ahí adquirió llaneza, cualidad que le permitió relacionarse, mucho después, con diplomáticos.

Según su hijo mayor, Jorge, el logro profesional más grande de Daetz Caal es haber salido de un origen humilde y representar a su país como diplomático y alto funcionario de varios gobiernos que, sin importar ideologías, reconocieron su preparación y talento profesional.

Fue un hombre entregado a su trabajo; su esposa, Conchita Ramírez, recuerda que sus jornadas laborales se extendían hasta 14 horas diarias. Además, siempre se desempeñó con dedicación y honestidad. Su amigo entrañable Édgar Wagner afirma: “Jorge Arnoldo se distinguió por tener un gran talento, esa ocurrencia espontánea y la capacidad para sacarle humor a todas las situaciones”.

Inspirador

De acuerdo con sus hijos, una de las mayores satisfacciones personales de su padre fue haber inspirado, apoyado y dirigido a sus hermanos para que pudieran superarse, labor que valió la pena, ya que en la familia hay médicos, abogados, ingenieros, entre otros profesionales. Este legado alcanzó no solo a su generación, sino también a sus descendientes. “Nos inculcó el deseo de superación”, asegura su hijo menor, Juan Carlos. Además “siempre nos hizo hincapié en ponernos en los zapatos de las otras personas y tratarlas como nosotros queríamos ser tratados”, agrega.

Entusiasta y activo

Uno de los primeros trabajos que Daetz desempeñó fue la locución. En la década de 1960 dirigió un programa de música clásica en el cual intercalaba poemas de Pablo Neruda, Gabriela Mistral, Miguel Ángel Asturias, José Batres Montúfar y otros escritores. Fue desde la cabina de radio donde empezó a conquistar a Conchita Ramírez, con quien contrajo matrimonio, compartió 46 años de vida y procreó dos hijos.

Ella afirma que él era un hombre “especial para tratar a quienes le rodeaban”. Tocaba violineta, xilófono y marimba. Los años a su lado estuvieron acompañados de alegres e inolvidables veladas, ya que mediante sus historias, anécdotas, poemas y música era el alma de la fiesta.

Su hermano, el médico Oswaldo Daetz, cuenta: “Arnoldo participó en actividades de radiodifusión, y por muchos años estuvo involucrado en el desarrollo y la presentación del Festival Folclórico Nacional Rabín Ajaw”.

Después de su partida, tras haber sufrido un paro cardiaco, el 18 de julio recién pasado, son múltiples las anécdotas e historias que sus seres queridos atesoran y mantendrán vivo el recuerdo de este ser humano sencillo, optimista y alegre, que amó sus raíces y soñó con una Guatemala mejor.

En Quetzaltenango, la tierra que lo vio nacer, Cohen ejerció como neumólogo durante casi cinco décadas, en las cuales se dedicóíntegramente a su profesión, de manera honesta. ” Nunca le interesó hacer dinero, para mí era un apóstol de la medicina”, dice su entrañable amigo José el Sordo Barnoya. Su colega Fernando Viteri lo confirma: “Fue una persona cabal en todo sentido, su capacidad profesional se caracterizaba por su afán de dar el máximo”.

Quienes trabajaron con él afirman que Cohen fue pionero en la investigación para mejorar la calidad y cuidado de los pacientes, y, sobre todo, compartía sus conocimientos con otros médicos.

Su esfuerzo y empeño por prevenir y combatir la tuberculosis lo convirtió en un referente en el país. Fue el primero en practicar broncoscopías flexibles e instituyó la terapia antituberculosa de corta duración antes de que el Ministerio de Salud creara el programa y lo implementara en todo el territorio nacional. “Con este tratamiento alcanzó niveles de curación casi del 90 por ciento”, asegura el menor de sus hijos, Mark.

También dirigió sus esfuerzos a crear una clínica específica para atender a pacientes con afecciones respiratorias a causa del sida. Fue así como en el 2006 se inauguró la Clínica de Atención Integral Dr. Isaac Cohen Alcahé, adscrita al Hospital Nacional Rodolfo Robles.

Alicia Arroyave, su sobrina, lo describe como “el médico del corazón de oro, por su ternura, amor al prójimo, entrega, gallardía, pero ante todo paz”; cualidades con las que atendió a quienes acudían a él, no solo en la clínica o en el hospital, sino también en su casa.

El profesional balanceado

De acuerdo con Betty Todd, su esposa, durante los 51 años que compartieron juntos tuvieron una vida familiar muy unida. “El poco tiempo que pasábamos con él —debido a lo absorbente de su trabajo— era de calidad. Nos dio un gran ejemplo como padre, esposo y profesional”, afirma Mark.

Sin duda el ejemplo del amor por su vocación llegó a sus hijos, a quienes apoyó para que siguieran sus pasos. Dos de sus tres hijos están involucrados en la Medicina. Mark siguió su especialidad y su hija, Helen, fue la primera guatemalteca en recibir el título para ejercer como terapista respiratoria y más adelante fundó la Escuela de Terapia Respiratoria del país.

El 1 de julio último, Cohen Alcahé falleció como consecuencia de una complicación respiratoria. Dejó triste a su esposa, a tres hijos y seis nietos, pero esa partida también permitió que la familia escuchara los testimonios de muchos de sus pacientes, quienes llegaron desde distintos lugares del suroccidente, para mostrar agradecimiento y apoyo a sus familiares.

Como una mujer acuciosa, que siempre lograba lo que necesitaba en beneficio de los pobres, la definen quienes la conocieron, entre ellos. El periodista Roberto Vásquez. Una muestra de su firmeza es cuando la llamaron a servir en 1986 como administradora del Hogar Temporal Santa Catalina Labouré—en la zona 1 de la capital—, donde se encontró con un pequeño lugar que contaba con apenas 25 camas, y ella se propuso adquirir una nueva casa cuyo valor era de Q1 millón. A través de un sinfín de actividades logró su objetivo y con ello se mejoraron y ampliaron las instalaciones del hogar a más de 65 camas. Este alberga a familiares de personas que deben ser hospitalizadas, y les proveen un lugar para que duerman y coman. Esto fue parte de todo lo que hizo por los demás, pues su vida literalmente la dedicó al servicio de los enfermos, aliviando su dolor y dándoles palabras de consuelo.

Como hija de la caridad buscaba la manera de resolver los problemas de los necesitados por medio de la ayuda de los demás. Vásquez recuerda que, “por ellos, sor Berta siempre tocaba puertas para recaudar víveres y ropa para distribuirles”. Ejemplos de ese amor al prójimo hay muchos; uno de ellos es el de Ana Chávez, quien trabajó con ella por 12 años, tiempo en el que además recibió el auxilio oportuno de su parte. “Vivirá en mi corazón y en el de mi familia, ya que nos ayudó a salir adelante y a conseguirles trabajo a mis hijos”, cuenta.

Servicial

Por problemas en las rodillas y la columna, sor Berta dejó el Hogar Temporal Santa Catalina Labouré en el 2002, para trasladarse como paciente del Hospital Nacional de Ortopedia y Rehabilitación, Dr. Jorge Von Ahn De León, en la zona 1 capitalina, pero esto tampoco detuvo su deseo de servir. “Ahí tenía un grupo de bienhechores que le permitieron preparar unas bolsitas con presentes para los hijos de los empleados del hospital”, asegura su amiga por casi dos décadas Sabina Rugama. Su enfermedad no fue obstáculo para que estuviera pendiente del hogar, siempre preguntaba si estábamos recibiendo la ayuda de los proveedores, dice Rugama.

Recompensas divinas

De la mano de sor Berta siempre hubo gente que le ayudaba, especialmente en la recaudación de fondos para la adquisición de la casa que actualmente ocupa el Hogar Temporal Santa Catalina Labouré. Uno de ellos es Luis Solórzano, quien recuerda que tenía una máquina de escribir antigua en la que se sentaba, por largas horas, a redactar las cartas para solicitar apoyo.

Solórzano fue testigo de cómo, por su actitud de servicio, también recibió recompensas. Por ejemplo, en una de las visitas del papa Juan Pablo II al país, ella quiso verlo, pero la multitud hizo que no lograra su objetivo y regresó resignada al Hogar, sin ver al Pontífice. Minutos después recibió una llamada para confirmarle que ella era una de las personas seleccionadas para compartir una cena con el Santo Padre.

Sor Berta terminó su misión a los 83 años de edad y 59 de vocación religiosa. Dejó un legado incalculable, de servicio y ayuda al necesitado. Falleció el pasado 5 de mayo por complicaciones respiratorias después de una cirugía en el abdomen.

Sus amigos consideran que el mejor tributo que ella puede recibir es continuar con su ejemplo: seguir ayudando en lo que se pueda a la humanidad, como ella lo hizo.

Para Valdés, su amigo era “un hombre centrado y balanceado, capaz de ver los dos lados de la moneda”. Lo recuerda con un gran sentido del humor, pues “era capaz de echarse unos chistes buenísimos y otros, no tanto; era muy bueno para pasar tiempo de esparcimiento”, recuerda. También era un referente cuando de buen comer se trataba, agrega quien también compartió con él su gusto por el buen cine.

“Llamarle en cualquier minuto y encontrar un consejo, una palabra de esperanza o un intercambio de ideas” es lo que más va a extrañar Alberto Brumori, representante de la Oficina del Alto Comisionado para los Derechos Humanos. “Lo recuerdo mucho por la calma que siempre tenía, me dejaba desahogarme y después tenía la capacidad de ver un lado positivo en la situación que yo le planteaba” agrega.

Al parecer, el desafío de Stein era vivir y por eso no le daba mucha importancia a las dificultades, sino la oportunidad de respirar un poco más y estar siempre al servicio de la gente, cuenta su amigo Héctor Morales, a quien le enseñó a tomar la vida como algo que Dios nos da y aprovecharla hasta el último segundo.

Pionero de la paz

“Una de sus mayores felicidades era trabajar por Guatemala y buscar caminos para un mejor destino”, cuenta su esposa María Isabel Baeza, con quien compartió casi 29 años de vida. Algunas características que también recuerda Valdés son: “Stein fue un artífice clave de los procesos de paz en este país y en El Salvador. Estoy convencido de que las cosas no hubieran sido igual sin su participación. Por amor a su nación, siempre creyó que las Naciones Unidas era una plataforma para ayudar al país y por eso le dedicó tanto tiempo”, señala. Justo en uno de los momentos más difíciles de la guerra civil de El Salvador, Stein formó parte de la Universidad Centroamericana José Simeón Cañas (UCA), en El Salvador, donde integró el Centro de Información, Documentación y Apoyo a la Investigación. Fue director del semanario Proceso, “una publicación que es un paradigma de lo que representa técnicamente el análisis de coyuntura”, afirma Valdés. Sus aportes fueron importantes para el proceso de paz de este vecino país.

En la familia

María Isabel Baeza dice que era amoroso y adoraba a sus hijos y nietos, “uno de sus motivos más grandes de alegría y plenitud”.

Con toda la familia mantenía buena comunicación. “Además de ser primos hermanos, fue el familiar con el que mayor cercanía y confianza he tenido y con quien compartí muchísimas esperanzas y tareas comunes, desde la niñez”, resalta Eduardo Stein, ex vicepresidente de la República. Él lo describe como “alguien con una mente privilegiada, extraordinaria pasión por vivir y entusiasta en extremo”.

Ricardo Stein cosechó buenas amistades durante sus 62 años de vida, tiempo en el que de manera prodigiosa se desempeñó en la docencia, el periodismo y al servicio público. Falleció el pasado lunes, a causa de cáncer en el pulmón.

Su trabajo consistía en promocionar el material discográfico de los artistas nacionales y extranjeros. Sin embargo, su hermano Rubén recuerda que siempre le daba prioridad al catálogo de música nacional, “para él, el artista guatemalteco siempre estaba primero”, cuenta.

Formó su empresa Ventas y Promociones Especiales (VYPRO), y con su propio estudio de grabación cumplió su meta: apoyar al talento chapín.

El locutor Eduardo Bocaletti y también amigo de Piril comenta que siempre estuvo dispuesto a colaborar para reconocer la labor de los artistas locales.

“Fue un hombre dotado de sagacidad para descubrir el talento artístico. Muchas generaciones trabajaron con él: La Gran Familia, Grupo Inercia, Mario Vallar, Aníbal, César de Guatemala y Valentín de León, entre otros.

“Era emprendedor y visionario. Siempre planeó a largo plazo”, recuerda su esposa. Esta cualidad ha permitido la permanencia de su empresa y que se haya adaptado a los cambios. Inició reproduciendo discos de larga duración (LP); después, casetes; luego discos compactos y DVD. También disponía de un catálogo en línea de más de siete mil melodías de grupos guatemaltecos y se dedicaba a organizar giras con artistas nacionales por diferentes ciudades de Estados Unidos.

Ejemplo para seguir

René fue el mayor de cuatro hermanos, a quienes involucró en su negocio y prácticamente hizo de su pasión una empresa familiar donde prevalecían los valores como confianza absoluta, unidad y respeto. Ervin, el menor de ellos, dice que los apoyaba y respaldaba, y desde un principio esclarecía la función de cada uno. Además de esa buena actitud, los hermanos describen a René como un buen cocinero. “Preparaba muchos platillos exquisitos, especialmente sopa de mariscos”, comentan.

Sus hijos recuerdan con alegría las anécdotas que compartía con ellos. Para Jéssica, Marla y Léster Ronaldo, la honestidad, responsabilidad y la unión familiar eran valores que con el ejemplo les inculcaba.

Sueños cumplidos

Fiel al entusiasmo que siempre lo caracterizó, pocos días antes de su fallecimiento —el 22 de junio—, René preparaba un concierto para los guatemaltecos residentes en Los Ángeles y San Francisco. En este se presentarían Checha y su India Maya, Grupo Fiesta, Ronal y los Bravos, Fidel Funes, y el Grupo Rana.

Un infarto terminó con la prolífera trayectoria de René Piril. Con música de marimba, sus familiares y amigos se despidieron de ese gran ser humano, productor que tanto creyó y apoyó al talento nacional.

Se graduó de ingeniero civil en la Universidad de San Carlos de Guatemala, un espacio que le permitió defender sus ideales al formar parte de la Asociación de Estudiantes Universitarios (AEU), junto con Emilio Zea González, Celso Cerezo, Guillermo Reiche y Edmundo Guerra, quienes se involucraron en el movimiento libertador del 20 de Octubre de 1944.

La esencia revolucionaria nunca se apartó de él y la expresaba a través de cartas que enviaba a las secciones de opinión de los medios de comunicación, en las cuales manifestaba su oposición a las medidas arbitrarias de los gobiernos de turno.

El profesional

“Como jefe era una persona muy capacitada, sabía corregir al personal en aquello que pudiera incurrir en el desarrollo del trabajo”, dice el ingeniero Javier Morales, quien laboró para él y con quien mantuvo una estrecha relación de amistad.

Según Ricardo, su hijo, “siempre mantuvo ética en todo lo que hacía, y eso le permitió que como empresario tuviera una posición importante en el país”.

Aunque una carrera tan amplia no se puede resumir a solo unas obras, el ingeniero Ricardo Roesch siempre manifestó su satisfacción por tres en particular, en las cuales participó. La ampliación que diseñó del puerto Matías de Gálvez, en Puerto Barrios, en la década de 1960; el puente del Río Dulce, obra realizada en la década de 1970; y el acueducto Xayá-Pixcayá, que abastece a la planta de tratamiento Lo de Coy, Mixco, finalizado en 1978.

Amigo de las letras

Su escritorio fue la cueva a la que nadie podía llegar. Hasta ahora, después de su fallecimiento han podido escudriñar. “Encontramos 14 libretas donde tenía apuntado todo lo que hacía diariamente, era como la bitácora del capitán de un barco”, cuenta su hija Rita María.

Aunque nunca publicó ningún libro, las letras fueron su medio de expresar sus sentimientos a quienes le rodeaban. Sus versos siempre estaban presentes en las reuniones familiares y se tomaba el tiempo de leerlos. “Aunque no me estuviera expresando su cariño y amor verbalmente, yo lo sentía a través de sus poemas”, añade Rita.

A su esposa Rita Gálvez, con quien compartió 60 años de matrimonio, le dedicó versos como: Por eso quiero repetir/ que seguirá dando vueltas la tierra/ apareciendo la luna/ y floreciendo la rosa/ y tú seguirás siendo esposa/ y madre como ninguna.

La vida familiar

La unidad familiar era uno de los valores que promovía Ricardo Roesch. Todos los lunes se reunía la familia para compartir el momento del almuerzo; esa tradición continúa. Los partidos de futbol también eran otro pretexto para reunirnos en casa y compartir con él, dice su hijo Ricardo. Además, disfrutaba las actividades al aire libre, y “a los 80 años, todavía se tiraba de clavado del muelle de nuestra casita en Atitlán”, recuerda Rita María.

Sin duda es en ese seno familiar donde radican las obras más grandes que Ricardo Roesch Dávila construyó: enseñarles con el ejemplo a amar su trabajo, realizarlo con excelencia y también a valerse por sí mismos, agrega Rita.

Una biblioteca llena de tomos de historia universal, arte, filosofía y libros dedicados a las batallas que la humanidad ha librado son testimonio de su inclinación por el conocimiento y su autoformación.

Sintió admiración por personajes como Abraham Lincoln, John Kennedy y el Papa Juan Pablo II. Disfrutó de los escritos de Pérez de Antón y de su amigo de infancia Miguel Ángel Asturias. Tenía una inclinación especial por la música clásica y la ópera.

Siempre proclamó que la intelectualidad sí se puede combinar con la milicia. “Era un enciclopedia militar y política”, dice el coronel Abundio Maldonado, quien recuerda haber ingresado junto a Peralta en la Escuela Politécnica, el domingo 3 de abril de 1943, a las 15 horas. Nos graduamos el viernes 23 de febrero de 1947, indica. Además manifiesta que Peralta destacó en la Escuela de Altos Estudios Militares de Lima, Perú, donde se graduó con honores.

Durante el terremoto

En 1976 fue designado por el presidente Kjell Laugerud García para trabajar en la reconstrucción de las áreas afectadas por el terremoto de ese año. Su tarea fue visitar los asentamientos y municipios destruidos, hacer un análisis de los daños y sentar las bases para que la reconstrucción se canalizara de manera adecuada.

Según su esposa, Marta Mendoza, fue el contacto con la realidad nacional que lo motivó a incursionar en la política y lanzar su candidatura a la Presidencia con el partido Democracia Cristiana en 1978, cuando quedó en tercer lugar, ya que como presidente “podía arreglar la situación”.

En el hogar

Mendoza, con quien compartió 58 años de matrimonio, dice: “Fui muy feliz todo ese tiempo”, aunque reconoce que no fue fácil tener una vida que requirió de múltiples mudanzas, al extranjero y a la provincia. En su hogar siempre hubo un ambiente muy disciplinado, pero fue un excelente padre. Aunque en aquella época el machismo era muy marcado, él llegaba del trabajo, se quitaba su traje militar y se tomaba el tiempo para bañar y alimentar a sus hijos recién nacidos. “Él siempre fue un hombre muy prominente”, asegura, con orgullo, su hija mayor, Marta Irene. “No importa la carrera que elijan, siempre que sean el mejor y la mejor en lo que hagan”, les expresaba.

Después del fallecimiento de su segundo hijo, Ricardo, hace aproximadamente tres años, el general se dedicó a sus tres nietos que se quedaron sin padre. Les entregó todo su tiempo y les narraba historias.

Andrés, de 12 años, indica que cuando él empezaba un trabajo nunca lo dejaba a medias. El mayor, José Miguel, 25, agrega que su abuelo “siempre hacía lo correcto, no importaba si lo estaban viendo o no”. De hecho, su hija comenta que, por sus cualidades y valores, el cardenal Mario Casariegos (1909-1983), un amigo muy íntimo de la familia, le decía “san Ricardo”.

Mendoza dice que Peralta era un hombre satisfecho con todos sus logros profesionales y personales; sin embargo, la situación social y política del país era algo en lo que pensaba constantemente, ya que siempre “soñó con una Guatemala mejor”. Falleció la semana recién pasada como consecuencia de un paro cardiaco.

Valenzuela falleció el 22 de mayo último, como consecuencia de un accidente cerebrovascular, que le ocasionó serios daños en los riñones.

Hablar de él es hacer referencia a un profesional que se desempeñó en varios cargos con la eficiencia requerida y con apto conocimiento jurídico, cultural y humano, afirma su colega y amigo José Alberto Reyes García. Características que comparte su esposa, Gladys, con quien se casó en 1982.

“Era gran jurista, escritor y libre pensador. No se le puede tachar de ningún acto de corrupción”, dice su cónyuge, aún conmovida por el fallecimiento de su esposo.

Además, era un devoto de la música clásica y sabía apreciar el contenido y coherencia de grandes escritores como Ernesto Sábato, Alejo Carpentier, Jorge Luis Borges y Luz Méndez de la Vega, entre otros.

Con su primera esposa, Isabel Molina, procreó seis hijos. “Fue un buen padre y un abuelo consentidor. Además, era un hombre muy justo y ecuánime”, asegura su hija Jazmín Valenzuela Molina. Ella recuerda con nostalgia que, aunque siempre los corrigió con mucho amor, las veces que los disciplinó terminaba llevándoles un regalo y en alguna ocasión le rodaban las lágrimas cuando lo hacía.

Jazmín reconoce que aunque no fue muy expresivo ni cariñoso, fue protector. “Su herencia más grande es que nos enseñó a ser honestos, decentes, cabales y no agachar la cabeza”, refiere.

Trayectoria profesional

Wilfredo Valenzuela Oliva nació en la Ciudad de Guatemala el 7 de octubre de 1926. Su carrera profesional en la Universidad de San Carlos de Guatemala (Usac) empezó cuando se integró como docente a la Facultad de Derecho, para impartir la cátedra de Derecho Penal, en 1970.

En esa década también se desempeñó como juez y magistrado en la Corte Suprema de Justicia. Entre 1974 y 1978 regresó a la Usac como decano de la Facultad de Derecho. De 1978 a 1982 ocupó el puesto de secretario general, y a partir de 1984 fue designado como investigador de esa casa de estudios.

Solidario

“Como ser humano era una persona muy sencilla, solidaria y sensible a las necesidades de los demás. Fue un luchador por la construcción de un país justo y solidario”, sostiene Ernesto Bailey, amigo de la familia. Su contribución por muchos años en el Bufete Popular da cuenta de su sensibilidad social. “Siempre estuvo al servicio de la gente que acudía a él para pedirle ayuda”, recuerda su amigo el licenciado Alberto Reyes.

Su hija Flor de María también recuerda a su padre como una persona de presencia muy tranquila. Todo lo tomaba con calma y siempre tuvo un sentido de las cosas muy objetivo, pero lo que más destacó fue su análisis de la vida y de este mundo.

“Su rectitud casi nunca se apartaba, y por la sabiduría de ello, mi mamá siempre nos condujo a su consejo y en todo decía a mis hermanos y a mí: pregúntenle a su papá; él sabe. Creo que entre todas sus virtudes, su integridad fue lo que más me impactó”, dice Flor de María.

En breve: Publicaciones

Escribir fue parte de la vida de Wilfredo Valenzuela.

Leyendas del Popol Vuh

Unos cuantos cuentos cruentos y otros que no

Derecho penal, parte general Delito y Estado

Manual de Derecho Penal

El nuevo Proceso penal

Todo ese talento lo compartía con sus grandes amores: su esposa, Thelma Ajquejay, su Princess, como solía decirle, y su hijo, José Andrés, a quien cariñosamente llamaba Chapurrio.

“Danilo y yo nos conocimos en el 2000, en la Escuela de Ciencias de la Comunicación. Me atrajo su forma de ser tan caballerosa y educada; cargaba siempre su guitarra y me cantaba” cuenta Thelma.

También formaba parte del Consejo Pastoral de la iglesia San José Obrero y pertenecía al Ministerio de Alabanza de Alberto Raxón.

“Fue un maravilloso ser humano”, asegura Byron Valdizón, director de Radio Estrella, donde Aguilar solía grabar algunos anuncios, ya que era publicista.

“En Moralejas le tendremos siempre como parte nuestra en la película Vé qué vivos, donde aparece junto a su inseparable amiga, la guitarra” dice el actor Sammy Morales.

El mayor gran encanto de Danilo, a decir de su esposa, era su devota dedicación como padre.

Cuando en el 2008 nació su hijo tuvo algunos problemas de salud, por lo cual él pasaba noches en vela afuera del hospital del IGGS. A veces le permitían entrar y él lo arrullaba al oído. “Nunca hemos visto a un padre que le cante a su bebé como él”, afirmaban las enfermeras.

Al tener 2 años empezó a enseñarle a tocar el teclado y le refería siempre: “Vas a ser más grande que yo y pisarás los escenarios que yo aún no he tocado”.

Aunque trabajaba hasta tarde, Danilo siempre iba a dejar a su esposa a las 5 de la mañana. “Yo le decía, a veces, mejor quédate durmiendo, yo me puedo ir en bus, pero no, siempre me repetía: “¡Qué va ser de mí y de José Andrés si a ti te pasa algo!”, comparte Thelma.

Todos los días asistía a misa de las 7 de la mañana y estaba atento a servir y apoyar a cualquier persona en necesidad.

“Fue el ángel que Dios utilizó para ayudarme a vencer mis miedos. Él me recordó siempre la promesa de Filipenses 4:13. Durante el tiempo que compartí con él, me dejó una enseñanza de toda una vida. Como artista, mis respetos; como persona, mi admiración; como católico, un ejemplo de cristiano. Sus palabras solían ser: Para Dios, le mejor. Lo extrañaremos”, indica Susy Pérez, una ex alumna.

La noche del 18 de marzo, Danilo estaba en la 9a. avenida y 14 calle, donde iba a participar en la obra de teatro Ni AM ni FM -Ni antes del matrimonio, ni fuera del matrimonio-, que buscaba impulsar valores como la castidad, la fidelidad, el amor y que era, además, una declaración contra el aborto.

Esa noche, delincuentes le robaron su vehículo y le acertaron varios balazos en el pecho y el abdomen. Fue necesario practicarle tres operaciones en los pulmones y en el estómago. Necesitaba una cuarta cirugía, pero sus signos vitales eran débiles. Siguiió luchando, pero finalmente falleció el 11 de mayo último.

“Fue un amigo que ayudaba a los demás desinteresadamente; un amigo que creía que Guatemala podía ser diferente y que podía generar cambios; un amigo, que teniendo el gran talento que tenía, seguía siendo sencillo y jovial”, finaliza, con cariño, Erasmo Morales.

Amor por la docencia

Su amplia formación académica comenzó en 1948. Recibió el título de Cirujano Dentista en la Universidad de San Carlos (Usac). Continuó con diferentes especialidades en las universidades de Illinois, Michigan, Boston y Southern California. Su labor docente empezó en la Usac y, posteriormente, en la Facultad de Odontología en la UFM, que con la iniciativa de los médicos Ramiro Alfaro y Enrique Estrada Hillermann fundaron en 1976.

Su esposa recuerda que esa Facultad fue “su novena hija”, en la que volcó todos sus conocimientos para que esta disciplina alcanzara un nivel distinguido en nuestro país.

Su colega y amigo Ramiro Alfaro, decano de la Facultad de Odontología de la UFM, dice que el recuerdo más memorable que tiene de Hurtarte es cuando le preguntaron por qué había dedicado tanto tiempo a esta Facultad, y él respondió: “Porque he hecho de la misma y de la educación dental un verdadero apostolado”.

Su vida profesional lo llevó a formar parte activa de la Sociedad Dental de Guatemala, del Colegio Estomatológico y de la Asociación Dental Americana, entre otras. Además, fue fundador de la Asociación Guatemalteca de Prótesis Oral, instituciones que a lo largo de su vida reconocieron su legado.

Hombre intachable

“El mundo sería diferente si todos los seres humanos imitáramos muchas de las cualidades del doctor Hurtarte, a quien en más de 60 años de conocerlo nunca lo oí expresarse mal de ninguna persona”, asegura su amigo Estuardo Mata Castillo. Esa buena actitud también la recuerda su amigo Carlos Morales Lucero, quien compartió casi 50 años con él y según dice, Hurtarte fue alguien a quien en todas las áreas de su vida siempre le gustó actuar correctamente.

Sus aficiones

Siempre le gustó mucho la música clásica e instrumental, y en 1960 decidió aprender a tocar el clarinete y más adelante la guitarra.

Sus inclinaciones deportivas más grandes fueron las acuáticas, en las tranquilas aguas del Lago de Amatitlán. Fue hasta casi los 75 años que dejó de remar, esquiar y nadar.

Legado trascendente

Juan Pablo, uno de sus hijos, recuerda que en 1985 las Jornadas Odontológicas llevaron su nombre. En su discurso de agradecimiento mencionó que su mayor afán en la vida era hacer las cosas bien, para dejar un mundo mejor del que había encontrado. Sin duda, ese es el legado del doctor Hurtarte Estrany: la semilla que depositó en la Facultad de Odontología de la UFM ha empezado a dar frutos que se extienden por múltiples generaciones.

Quienes lo conocieron lo recuerdan como un hombre de porte y de conducta aristocrática, pero dotado de una profunda y sincera sencillez. Y quienes lo han estudiado saben de sus valiosos aportes para el enriquecimiento de las vanguardias literarias latinoamericanas.

Sus obras de teatro fueron montadas por directores como Max Aub, Alejandro Jodorowsky y Allan Lewis. En una ocasión recibió estas palabras de Albert Camus: “Usted tiene un talento dramático verdadero y original. Usted tiene todos los dones necesarios para lograr esa transposición de la realidad”.

Cuando publicó uno de sus más famosos dramas, el escritor mexicano Alfonso Reyes le escribió: “Mi querido buen amigo: admiro Las manos de Dios y lo felicito cordialmente por esta obra. Gracias por el rico precedente. Siga usted su magnífica ascensión”.

En una entrevista que le hiciera quien esto escribe, para los lectores de Prensa Libre, el 8 de junio del 2003, Carlos Solórzano dijo: “Me pregunta usted que cómo es mi vida. Pues debo decirle que mi vida privada ha sido sumamente afortunada. Me casé con una mujer excepcional, Beatriz Caso, que es una excelente escultora y una compañera ejemplar. Tengo dos hijas. Tuve también el horrible dolor de perder a mi único hijo varón”.

Carlos Solórzano falleció el 30 de marzo recién pasado, en México, víctima de un cáncer. Vivió 91 años. Tuvo dos hijas que lo amaron profundamente, Inés y Beatriz.

Era un hombre amable, poseedor de una bondad que no siempre mantienen quienes ganan tantos honores a lo largo de una vida tan fructífera. México lo amaba. En ese país le otorgaron importantes premios, reconocimientos y títulos académicos, y allí radicaba cuando fue derrocado Jorge Ubico, bajo cuyo mandato transcurrieron los años de su adolescencia.

Cuando Juan José Arévalo se instaló en el poder, Solórzano era uno de los mejores candidatos intelectuales que hubieran podido retornar al país para tomar puestos o desarrollarse dentro de los nuevos espacios de la Revolución guatemalteca, pero el doctor es un caso excepcional; optó por la ciencia y el estudio, quiso evolucionar antes que acomodarse, prefirió continuar con su formación en Francia, donde estudió Arte Dramático. Eso le permitió vivir de cerca la Edad de Oro del teatro francés de posguerra y conocer personalmente a varias personas importantes dentro de la literatura mundial. A su retorno a México fue nombrado inmediatamente director del Teatro Universitario.

Toda esa formación jamás incitó al académico a instalarse en una torre de marfil. Al contrario, fue un hombre tan sencillo como íntegro y tan humilde como científico.

Uno de sus alumnos fue Hugo Carrillo, y una de las académicas que lo dio a conocer en el país es la doctora Lucrecia Méndez de Penedo. El director de la Universidad Popular, actor y director René Molina, recuerda de él “su amor por el teatro, al que dedicó toda su vida. Era una persona muy sencilla, amigable y colaboradora”.

Carlos Solórzano fue un hombre que vino a la Tierra para quedarse. Es un ejemplo de que es posible combinar en la vida la prestancia de un aristócrata, el tino de un científico y la humildad de un hombre sin egoísmo.

“Estamos cansados de tanta inseguridad. No promovemos los linchamientos, estamos en contra de esa práctica y de encarcelar a los delincuentes; preferimos la imposición de sanciones económicas, físicas o de trabajo comunitario como medida de resarcimiento del daño que cometieron”, pronunció alguna vez el primer Kamalb’e —guía en idioma k’iche’— y alcalde de justicia de Chichicastenango, José Macario.

Servicio

De pequeño se caracterizó por servir a su gente y a su pueblo. Junto a su padre sembró granos y cortó leña para llevar el sustento a su familia.

Cuando estalló el conflicto armado abandonaron la comunidad para buscar refugio. Su padre había fallecido por quebrantos de salud, y José se atribuyó toda responsabilidad del hogar.

“Gracias a él aprendí a leer y a escribir”, comenta Sebastián, su hermano. “Siempre veló para que no faltaran las tortillas, y cuando se pudo también nos llevaba frijoles”, recuerda Tomasa Morales Mejía, su madre.

El tata

Con su traje regional que evocaba las creencias mayas y su bastón que lo identificó como líder indígena, José se convirtió en el encargado de hacer valer la justicia y los derechos del pueblo. Su trabajo carecía de ingresos monetarios, todo lo hizo por su comunidad.

“Corregí a tus hijos porque no vaya a ser que sea yo quien los castigue frente al pueblo, y qué vergüenza”, le dijo a su hermano Sebastián. Como alcalde de justicia castigó con chicote de cuero o con la imposición de servicio comunitario a quienes infringieron la ley.

Su trabajo también consistió en velar por la recuperación de patrimonios, inmuebles o enseres de la Iglesia Católica. Inició un proceso en contra del empresario Carlos Slim, quien quiso adueñarse de un terreno que le fue vendido de manera ilícita en los años 1970, en donde se ubicaba la planta telefónica de Telgua. Legalmente pertenecía a la parroquia de Chichicastenango. No descansó hasta recuperar el inmueble, demanda que ganó en 2010.

En una ocasión, el presidente Colom le otorgó una copia del Popol Vuh en apoyo a su trabajo. La misión que hizo por resolver y corregir los problemas de las comunidades, terminó la madrugada del 25 de marzo, debido a un paro cardíaco.

En la época de la Gran Depresión, Jospeh Keckeissen —don Joe Keck, como lo llamaban sus amigos— fue enviado a un internado, tras el divorcio de sus padres. Tenía 12 años cuando ingresó en el Salesian School de Goshen, en Nueva York, donde tuvo su encuentro con la comunidad salesiana y su devoción por Don Bosco.

Conoció al Padre Ambrosio Rossi, provincial de los salesianos de Estados Unidos, quien después lo invitaría a Centroamérica. De 1938 a 1945 se trasladó al seminario Don Bosco College, en Newton, tiempo que él definió como sus siete años “más felices”.

Recorrió muchos países y siempre tuvo el deseo de ser salesiano y de vivir el espíritu colaborador de esta obra. Se experiencia pedagógica y filosófica de ese pensamiento se vio afectada en dos ocasiones —en 1946 y 1962—, por razones de salud. “A pesar de ser un hombre muy noble, siempre padeció de fragilidad en su salud”, comenta su amigo, el padre Sergio Chechi. Lo intentó en esos años, pero no lo consiguió.

Finalmente, en 1990 —en El Salvador—, dijo: “Siempre estuvo en mi interior el deseo de ser salesiano. Después de un retiro tuve la idea de pedir volver a la Congregación. Y ahora, este 8 de septiembre de 1990, he tenido la dicha de poder emitir los votos religiosos, después de tantos años de destierro”.

Polifacético

Durante su vida demostró sus habilidades religiosas, académicas y humanas. Cumplió su servicio militar y en 1950 fue soldado paracaidista en el grado de teniente coronel, en Corea.

Al regresar a Estados Unidos terminó su educación superior y frecuentó la Graduate School of Business, de la Columbia University, en 1954; obtuvo el título de Master of Business Administration.

Trabajó como contador, auditor y programador en Humble Oil and Refinig Company, en Baltimore, (1955-1962).

Filosofía de la libertad

Como economista, estuvo íntimamente vinculado con la Escuela Austriaca. Sus enseñanzas reflejaban los principios y teorías que aprendió de sus propios maestros, como el famoso economista Ludwig von Mises o Israel Kirzner.

En 1973 —fecha desde la que residió en Guatemala— fue invitado a dar clases en la naciente Universidad Francisco Marroquín (UFM), y fue director del Departamento de Economía. “Lo hizo con amor y dedicación. Fue el gurú de la libertad y la economía del libre mercado”, dice el padre Chechi.

Impartió docencia universitaria por 40 años, tanto en la capital como en Quetzaltenango. Estaba convencido de que este país no debía estar condenado al subdesarrollo. La Universidad Marroquín, en 1989, le otorgó el doctorado honoris causa en Ciencias Sociales.

En 2010 sufrió un grave accidente cerebrovascular que le produjo derrames que terminaron con su vida religiosa y académica el 3 de abril, en Quetzaltenango. La Congregación Salesiana y la UFM le rindieron honor a un gran economista del país.

“¿Cómo logró combinar las facetas de su vida? Eso es un misterio para quienes lo conocimos y admiramos. Adiós, querido Joe, lo recordaremos siempre”, dice el catedrático Julio Cole.

Por el año de 1952, Luis María Estrada tomó la decisión más importante de su vida. Mientras sus compañeros colegiales resolvían qué hacer, académica y profesionalmente, Estrada optó por seguir su devoción por la Virgen María, mediante el sacerdocio.

Infancia

Estudió en el Colegio San José de los Infantes y luego, bajo la tutela de los Hermanos Maristas, en el Liceo Guatemala.

Su padre, católico, de raíces españolas, y su madre, luterana, de descendencia alemana —quien se convirtió al catolicismo—, le inculcaron los valores religiosos. De joven manifestó su intención vocacional. Con cierto escepticismo, su padre le dijo: “Si te vas a ir será para ser un buen sacerdote, no quiero que luego digás que no podés”, relata Óscar Estrada, su hermano. “Verlo partir fue triste, pero el pago que recibió por su devoción fue grandísimo”, añade.

En 1953 emprendió el viaje hacia España. Ingresó en la Orden de los Frailes Predicadores —Dominicos—, en el Convento de San Pablo, en Palencia. Estudió filosofía, letras, teología, y fue ordenado sacerdote en la Iglesia de San Esteban, Salamanca, en 1961.

Misión

Su etapa misionera comenzó en 1964 y coincidió con la cruenta era del conflicto armado. “Nunca fue intimidado por la situación”, refiere Óscar España, su familiar. Desarrolló trabajos en las Verapaces, Petén e Izabal. “Siempre inculcó la rectitud, honradez y humildad. Ayudó al prójimo, antes que a él mismo”, comenta su hermano. En sus 43 años de servicio efectuó más de 600 obras sociales, de evangelización, catequesis y servicio religioso.

“Era introvertido, pero nunca ajeno a los problemas de los demás”, asegura el obispo Álvaro Ramazzini. Esa sensibilidad lo llevó por recónditos parajes que alguna vez recorrió a pie o a caballo, por lagos y mares que debió atravesar en lanchas y cayucos. Durante su gestión en Izabal fue nombrado obispo, en 1977.

Segundo hogar

Santo Domingo fue un lugar significativo en su vida. Trabajó y luchó porque fuera declarada Basílica Pontificia de Nuestra Señora del Rosario. En 1970, el papa Pablo Sexto premió su esfuerzo. También declaró a la Virgen del Rosario como reina y patrona de Guatemala. Estrada Paetau también veló por la restauración del templo, luego del terremoto de 1976.

Su labor por el prójimo continuó. Tras sufrir un derrame cerebral —hace un año, aproximadamente—, parte de su cuerpo quedó inmóvil. Falleció el 25 de marzo recién pasado, debido a un paro cardiaco. Fue inhumado a los pies de la Virgen del Rosario, como él quería. Detrás del altar mayor de Santo Domingo descansa el legado de una vida espiritual, distinguida e imborrable.

Una mística deportiva se desarrollaba en la época de 1948. En Mazatenango, niños y adolescentes jugaban al futbol y baloncesto —los deportes más conocidos en el país— mientras un militar, apellidado Castillo Armas, les veía. Los llamó a integrarse a un equipo de la base militar. Llevaban implementos para toda disciplina deportiva.

Poncho —uno de los niños— postró su mirada en un balón que le resultó extraño: muy pequeño para ser de baloncesto y muy aguado para ser de futbol. “Está mal hecho”, pensó. Nunca imaginó que ese sería su primer encuentro con el deporte en el que dejaría su máximo legado: el voleibol.

Primer amor

Hablar de Poncho —como solían llamarlo— es referirse al deporte en todas sus ramas, pero más al voleibol. La historia de este deporte en Guatemala no puede omitir su nombre.

“¿Cuándo vas a hacer grande a otro deporte?”, le preguntaban de manera constante, según relata Carlos Alfonso, su hijo.

“Guardaba y sabía todo lo relacionado con el deporte. Era como la biblia del voleibol”, dice Juan Pablo Yela, presidente de Asovoleibol. Los 10 tomos de crónicas, notas y reportajes que él mismo hizo afirman lo dicho.

Trofeos, condecoraciones y reconocimientos abundan por las repisas de su casa. Keep the ball flying —mantén el balón volando— reza uno de ellos. El más significativo es el nombre que en su honor le otorgaron al gimnasio: 7 de diciembre Carlos Alfonso Gordillo, el 14 de febrero del 2009. Para su hija Fabiola, eso es un gran orgullo.

Tenía pasión por la lectura. Por eso no resulta extraño su faceta periodística. Redactó infinidad de notas deportivas para matutinos de su época. “Antes de pasear debíamos llevar las notas a los periódicos. Esa era la condición”, recuerda su hija.

Tal cual ratón de biblioteca, se sumergía en los libros apilados en su librera. “Tenía una mente y memoria precisa”, asegura Enrique Santis, presidente de la Federación Nacional de Voleibol.

No podía dejar a un lado la música y sus viejos LP’s. La melodía de marimba Nube Viajera fue su predilecta.

Entrega

Siempre fue humilde y entregado. A pesar de haber tenido achaques de salud, nunca desmayó con su trabajo.

Sufrió de cáncer en la piel, debido al cigarro, según dijeron los médicos. Lo sometieron a una cirugía de reconstrucción facial, pero perdió su nariz. Nunca mostró debilidad, sino su lado bromista, optimista y querendón.

“Cuando le preguntaban ¿Cómo estás, Poncho?, respondía: Aquí, feliz, pero sin nariz”, cuenta su hija. Pese a ello, no dejó de fumar.

Semanas antes de su fallecimiento, aún asistía a sus labores en el gimnasio.

El recorrido que por muchos años efectuó a pie terminó el 14 de marzo, a causa de la insuficiencia renal que padecía. Sin embargo, queda su legado. “Gracias, Poncho, por ser un ejemplo tan grande”, le dicen sus conocidos.

Gozó de un talento extraordinario como pintor, gracias a lo cual ganó varios de los más prestigiosos premios de la plástica nacional. Pero antes de alcanzar tales glorias, podemos imaginarlo tiempo atrás, en la década de 1970, cuando era un niño que corría por los negocios y corredores del Pasaje Rubio, en el Centro Histórico de la Ciudad de Guatemala. En efecto, era como un pequeño ratón que se abría paso colándose por todas partes. De hecho, es el personaje apodado Ratón, de la novela 49 centavos de felicidad, escrita por su madre, la escritora María del Carmen Escobar. Ella se inspiró en la infancia de Jorge Félix para escribir una obra con la que ganó el Premio Guatemalteco de Novela, en 1983.

Ayer miércoles, con el corazón partido, María del Carmen nos contaba cuán querido era su ratón en aquel sitio. “Todos lo querían mucho. No paraba de jugar y de correr todo el día. Ahí creció, allí tuvo su infancia, porque yo tenía mi negocio en el Pasaje Rubio”.

Era niño y, como tal, llegaba al mostrador de su madre a contarle historias, anécdotas divertidas y chismes del Pasaje. “Sin Jorge no hubiera podido escribir ese libro”, dijo, no como escritora, por supuesto, sino como madre amorosa, herida, hoy inconsolable porque a sus 76 años de edad perdió a su unigénito.

A finales de la década de 1990, Jorge Félix se casó con Liv, una noruega con quien tuvo dos hijos; Jacob tiene 7 años, y Rodrigo Eduardo cumple hoy, precisamente, 11. Ambos viven en Alemania, con su madre. La tercera hija de Jorge Félix lleva por nombre Carmen María Nicté, de 9 meses, vive en Guatemala con su madre, Lorena.

Quienes conocieron al pintor recordarán su vozarrón —como de tenor— que hacía juego con sus 200 libras de peso y 1.70 de estatura. Caminaba seguro de sí mismo; era como un imán que atraía las miradas, a las mujeres y a los amigos. Quien esto escribe lo conoció hace unos 15 años, en alguno de los cafés del Centro Histórico. Jorge era una especie de aristocrático macho Alfa, simpático y juguetón, que se hacía rodear de sus camaradas músicos y otros diletantes. A veces, era como un niño que decidía el rumbo, otras, un prudente hombre maduro que guardaba silencio. Conservo de él sus palabras tiernas dichas sobre la mejilla de mi entonces pequeño hijo, Rodrigo. Menciono el dato solamente para develizar la ternura que abrigaba aquel imponente pintor lleno de gloria y de carácter jocoso, que carcajeaba con fuerza y libertad.

Sus bien ganados premios en las bienales de Arte Paiz, en 1980 y 1984, lo descubrieron como una gran promesa de la plástica nacional. A partir de entonces fue el favorito de las galerías que lo invitaban a exponer constantemente y muchos compradores pudieron presumir de tener colgado un Jorge Félix en la sala de su casa. Esa fama se reafirmó—y lo coronó como artista sólido— cuando ganó los Glifos de plata y oro en la Bienal de 1992.

En sus treintas vivió en Noruega, a principios de sus cuarentas, en Nicaragua. Vivía en Guatemala cuando un accidente automovilístico terminó con su vida, la semana pasada.

Falleció este hombre profundo, honesto, sencillo y alegre. Su voz y su obra plástica tienen algo en común: ambas son demoledoras, como un huracán que pasa por el suelo y marca una época.

Descanse en paz Jorge Félix. Y descanse bajo consuelo su maravillosa madre, la escritora María del Carmen Escobar.

Hoy habrá misa

Por cumplirse los nueve días de su fallecimiento, hoy será ofrecida una misa por el alma de Jorge Félix Pérez Escobar, en la iglesia de Santa Catalina, 5a. calle y 4a. avenida zona 1 (a una cuadra del Conservatorio Nacional de Música), a las 17 horas.