El guatemalteco Mario Chang es nominado al Grammy en la categoría mejor grabación de ópera

El tenor que participó en la primera ópera en español presentada en el Metropolitan Opera de Nueva York es nominado por la ópera Florencia en el Amazonas.

Belinda S. Martínez

8 de noviembre de 2024

|

15:33h

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Mario Chang se une a la lista de los guatemaltecos nominados en los Premios Grammy. (Foto Prensa Libre: Cortesía Mario Chang)

El cantante de ópera Mario Chang fue nominado a los Premios Grammy 2025 en la categoría de Mejor Grabación de Ópera, por la puesta en escena Florencia en el Amazonas.

La ópera, del compositor mexicano Daniel Catán, con libreto de Marcela Fuentes-Berain —exalumna del Nobel de Literatura Gabriel García Márquez—, está inspirada en el realismo mágico de este autor. Fue la primera ópera en español presentada en el Metropolitan Opera de Nueva York, EE. UU., donde Chang forma parte del elenco principal en el papel de Arcadio.

Junto al tenor guatemalteco, están nominados el director Yannick Nézet-Séguin, así como Nancy Fabiola Herrera, Mattia Olivieri, Ailyn Pérez, Greer Grimsley, Gabriella Reyes y Michael Chioldi, todos miembros del elenco de Florencia en el Amazonas.

Esta categoría busca reconocer el trabajo de los directores, productores y solistas principales, así como del compositor y libretista de una grabación de ópera de estreno mundial.

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Además de Florencia en el Amazonas, compiten en esta categoría las óperas Adams: Girls of the Golden West, de la Filarmónica de Los Ángeles; Puts: The Hours, de la Orquesta de la Ópera Metropolitana; y Saariaho: Adriana Mater, de la Sinfónica de San Francisco.

La nominación de la ópera, junto al resto de las obras y artistas seleccionados en las principales categorías que otorga la Academia de Artes y Ciencias de la Grabación de EE. UU., fue revelada el viernes 8 de noviembre durante un evento en vivo difundió en la página oficial y en su canal de YouTube.

Sobre Florencia en el Amazonas

Ambientada en la misteriosa y exuberante selva amazónica a principios del siglo XX, Florencia en el Amazonas relata el viaje de un grupo de pasajeros a bordo del barco de vapor El Dorado, rumbo a la ciudad de Manaus.

La protagonista, Florencia Grimaldi, sin que los demás lo sepan, viaja de incógnito en el mismo barco con la esperanza de reencontrarse con Cristóbal, su amante perdido y cazador de mariposas, cuya desaparición la ha marcado profundamente.

A lo largo del viaje, los pasajeros —una pareja en crisis, Paula y Álvaro; la periodista Rosalba, que escribe una biografía de Florencia; y Arcadio, el joven sobrino del capitán— se ven envueltos en una serie de eventos dramáticos y sobrenaturales. Los secretos, las tensiones emocionales y las tormentas violentas transforman la travesía en una exploración profunda del amor, la pérdida y el redescubrimiento de uno mismo. Florencia, en su búsqueda de Cristóbal, acaba inspirando a los demás a enfrentar sus propias emociones y a reavivar sus lazos afectivos.

¿Dónde, cuándo y a qué hora ver los Premios Grammy 2025?

La gala de los premios Grammy 2025 se celebrará el 2 de febrero del 2025 en Crypto.com Arena de Los Ángeles, EE. UU., a las 19 horas (horario Guatemala). El evento se podrá ver en el canal CBS y la plataforma streaming Paramount Plus.

Acerca de Mario Chang

Mario Chang es un tenor guatemalteco que comenzó sus estudios de ópera en 2006, entre su repertorio se encuentran varias formas de canto y ópera antigua como la francesa, verdiana y pucciniana, e incursiones al verismo, la opereta, la zarzuela, la canción latinoamericana e italiana.

Chang ganó el concurso de Operalia en 2014, así como el galardón como el mejor cantante masculino de zarzuela.

El cantante guatemalteco se encuentra a la expectativa de volver al escenario de la Metropolitan Opera House debido a su interpretación en el recital Florencia en el Amazonas, uno de los cuatro estrenos que darán inicio a la temporada 2023-2024 de la Met y que destaca por ser la primera ópera en español que la institución artística presenta en casi cien años.

“Es algo bonito saber que me hayan tomado en cuenta para esta presentación. Me siento emocionado de también poder representar a la comunidad latina”. Así comparte Mario Chang su impresión siete meses después de haberse anunciado la ópera.

Aún a la espera del próximo 10 octubre, fecha en que deberá iniciar los ensayos presenciales junto al resto del elenco de Florencia en el Amazonas, Chang está de acuerdo con que este será otro parteaguas en su carrera artística.

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Más allá del prestigio que supone cantar en el histórico escenario de la Metropolitan Opera House -fundada en 1966-, el cantante guatemalteco asegura que este momento empata con el mismo hecho histórico que supone la llegada de la primera obra cantada en su propio idioma dentro de la compañía neoyorquina.

Escrita en 1996 por el músico y compositor mexicano Daniel Catán, Florencia en el Amazonas celebra la herencia del llamado Boom latinoamericano, ya que se basa en el realismo mágico que provocó la obra literaria de Gabriel García Márquez.

Bajo un guion teatral elaborado por la escritora mexicana Marcela Fuentes-Berain, Florencia en el Amazonas se presentará en la Met desde el 16 de noviembre hasta el 14 de diciembre del 2023.

La obra relata la historia de Florencia Grimaldi, una cantante de ópera quien después de varios años hace un viaje en barco hasta su natal Manaos, también capital del estado de las Amazonas en Brasil. Junto a Grimaldi también viajará una tripulación de ocho músicos, entre los cuales destacará Mario Chang. El guatemalteco interpretará a Arcadio, sobrino del capitán en el navío.

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“Me he estado preparando desde hace unos meses antes del viaje a Estados Unidos. Es una producción que lleva trabajándose desde hace un año” , cuenta el tenor chapín quien recibió la noticia de la propuesta por parte de la Metropolitan Opera en 2022, mientras estaba de viaje en Estados Unidos preparándose para una de las obras en las que cantó hacia principios de este 2023.

“A las dos semanas de haber llegado a una audición, la administración del Met volvió a contactar a mi agente para preguntarle si yo estaba interesado en la obra, dijeron que mi perfil funcionaba con el resto del elenco” , cuenta el intérprete de ópera.

Aunque este supone un nuevo capítulo en la historia artística de Guatemala, el tenor Mario Chang comienza a volcarse en una figura artística que va saltando del peldaño emergente, hasta uno que se posiciona cada vez más en el panorama internacional de la ópera.

El guatemalteco ha ido nutriendo su hoja de vida en teatros de distintas partes del mundo, entre ellos el de la Met Opera, recinto donde debutó en marzo de 2013 en la monumental adaptación de Parsifal, una puesta en escena de cuatro horas y 50 minutos escrita originalmente por el alemán William Wagner.

Coordenadas artísticas

Chang no permanece quieto en la antesala a Nueva York. Durante 2023 y en medio de los ensayos que hace individualmente de Florencia en el Amazonas, el cantante ha continuado trabajando en una serie de proyectos artísticos y pedagógicos en Guatemala.

En paralelo a su producción y a los tránsitos musicales que lo han llevado  durante los últimos años a países como Estados Unidos, Rusia, Italia o España, Mario Chang ha sembrado en este país un arraigo creativo y familiar que, de la mano de su esposa, la soprano María José Morales, permite la existencia de la plataforma Centro de Perfeccionamiento para las Artes Querido Arte.

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Entendida como “una compañía de ópera joven y fresca” con el objetivo de hacer de Guatemala un referente latinoamericano de las producciones de alta calidad, el proyecto Querido Arte ha generado en el país un pequeño cisma en el involucramiento musical, fomentando así el encuentro de curiosos, expertos y amantes de ópera alrededor de presentaciones y espacios de formación artística.

Desde esta compañía se ha fomentado la ahora tradicional Serenata a la Virgen de la Asunción que ocurre en la Catedral Metropolitana cada 15 de agosto y que este año ha alcanzado su decimoquinta edición gestionada por Chang y Morales.

Luego de haberse lanzado “al agua” tras la reciente época post-cuarentena, en 2021, la dupla de cantantes ha fomentado con el Centro de Perfeccionamiento para las Artes un espacio de conocimientos y experiencias para que, al lado de profesionales y especialistas, jóvenes con talento artístico puedan tener un acompañamiento puntual a la hora de desarrollar sus prácticas e intereses.

De esa cuenta, cabe mencionar que hasta la fecha, son varios los guatemaltecos que, despegando desde el apoyo pedagógico y económico del Centro de Perfeccionamiento para las Artes, han logrado adquirir becas o espacios de participación dentro de la rama artística en países como Suiza, Francia o Rusia.

“Estos talentos existen, pero nadie sabe de ellos. Son verdaderos valores nacionales que están logrando afuera grandes cosas en la música”, comparte Chang.

Una constante programación de conciertos de ópera, clases de música en una amplia gama y hasta lecciones sobre distintas formas de movimiento corporal circulan la operatividad de Querido Arte y proponen respuestas ante la necesidad por la expresión artística local.

A decir de Mario Chang, ideas como el Centro de Perfeccionamiento para las Artes o Querido Arte son apenas una manifestación de lo mucho que él, así como su compañera María José, le deben a la música y a Guatemala.

“Esto nació porque hemos visto que el talento es invaluable en el país. Los mismos guatemaltecos fallamos en reconocerlo y en reconocer el talento de los demás. Queremos que los jóvenes guatemaltecos se den cuenta que no es inalcanzable poder vivir del arte. Claro que requiere de mucho trabajo y disciplina, pero no es imposible”, establece el tenor, meses antes de su regreso a Nueva York.

Mientras llega la temporada 2023-2024 de la Ópera Metropolitana, así como otros recitales que van desde una gala navideña en Central Park o su participación en la histórica Romeo y Julieta, Mario Chang ve su recorrido con gratitud y emoción. Hasta hace 13 años, al guatemalteco que gustaba de imitar a Plácido Domingo (y con quien terminó cantando en Guatemala) no dimensionaba lo mucho que podría lograr alcanzar su voz.

Además, permite a las personas más jóvenes conocer géneros que pudieran ser desconocidos para ellos, tal podría ser el caso de la música clásica o académica.

“Viaje” es el nombre que recibe el próximo concierto que llevará a cabo la orquesta de cuerdas Master Camerata, una orquesta de cuerdas que forma parte de la compañía de ópera guatemalteca llamada Querido Arte.

María José Morales, directora ejecutiva y fundadora de Querido Arte, explica que el concierto se trata de un recorrido por diferentes géneros, adaptados a la sonoridad particular de la música orquestal.

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“En ‘Viaje’ tenemos un repertorio bastante variado, los miembros de la Master Camerata interpretarán canciones como Bohemian Rhapsody de Queen, Libertango de Piazzola, piezas de música académica, temas de los Beatles y demás“, cuenta la fundadora de Querido Arte.

La principal razón por la que se decidió implementar este repertorio amplio, asegura Morales, es para que las personas puedan entrar en contacto con la música clásica mediante interpretaciones de canciones populares.

“Viaje” se llevará a cabo este 10 de febrero en BlackVox, ubicado en Majadas Once. Será a las 7 de la noche y la entrada tendrá un costo de Q100.

Este concierto será la segunda función en lo que va del año, además, Morales cuenta que también es un muestrario de las obras que interpretará Querido Arte durante el año.

“La gente se lo pasará demasiado bien ya que será un viaje musical entre varios géneros y es la oportunidad para que nuestros chicos puedan cumplir su sueño de formarse profesionalmente como músicos. De igual forma, ellos luchan por un arte como es la música clásica, ya que necesita su espacio y que más personas tengan acceso a ella”, afirma Morales.

Misisipi Symphony

De acuerdo a Morales, los fondos recaudados en el concierto de “Viaje” y el resto de presentaciones en los primeros meses del 2023 se utilizarán para llevar a la Master Camerata a la sinfonía de Misisipi, concretamente en el programa de alto rendimiento Premier Orchestral Institute.

“Iremos a representar a Guatemala en Misisipi, los miembros van a aprender con la sinfónica de EE.UU. y con maestros internacionales. Ellos llevaran a cabo una presentación con repertorio musical guatemalteco”, cuenta Morales.

De acuerdo a la página oficial de la Premier Orchestral Institute, el objetivo principal de ellos es el de “proporcionar un programa intensivo, emocionante e inspirador que genere crecimiento artístico y enriquecimiento cultural para todos los implicados. Es una experiencia que cambia la vida con repercusiones más allá del ámbito musical”.

Próximos conciertos del mes

Querido Arte tiene preparados varios conciertos durante febrero, además de “Viaje”. Para el 12 de febrero, de 14 a 16 horas tendrán un concierto llamado “Tarde Musical” en BlackVox.

Este concierto será para recaudar fondos para el cellista guatemalteco Juan Marco Robledo Gálvez, de 19 años y que obtuvo una beca completa para estudiar una licenciatura de cello en la Universidad William Carey, en Misisipi.

El 16 de febrero se presentará al coro de Querido Arte en una presentación llamada “Amore”, la cuál estará ambientada con música de boleros. Se llevará a cabo en el Museo Nacional de Arte Colonial, en Antigua Guatemala, así como en BlackVox el 18 de febrero. Ambos conciertos son a las 19 horas.

El ministerio publicó este jueves 21 de octubre, en el Diario de Centro América, el acuerdo ministerial 1136-2021 en el que declara Patrimonio Cultural Intangible de la Nación Quiché Vinak, debido a su valor histórico, cultural, artístico y por contribuir al fortalecimiento de la identidad nacional y sentido de pertenencia.

El acuerdo explica que la ópera es un género musical que transmite las más intensas emociones, por medio de una presentación dramática que une y materializa las artes escénicas y visuales.

Establece que, en ese sentido, la obra artística Ópera Quiché Vinak, en la que participan solistas y diversos grupos artísticos como orquesta, coro, actores y ballet, es una de las de las primeras obras musicales y escénicas con proyección de elementos de música de autoría guatemalteca y una de las primeras óperas nacionalistas de América; por lo que su preservación “fortalece nuestra identidad nacional y sentido de pertenencia, tomando en consideración su valor histórico, cultural y artístico”.

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En la publicación se menciona que se instruye al Departamento de Registro de Bienes Culturales y Coloniales de la Dirección General del Patrimonio Cultural y Natural del Viceministerio de Patrimonio Cultural y Natural para que realice la inscripción correspondiente.

Agrega también que se dicten medidas de protección, defensa e investigación pertinentes para la conservación de la obra artística Ópera Quiché Vinak.

Señala que la declaración de la obra como patrimonio cultural no representa ninguna responsabilidad financiera para la Dirección General del Patrimonio Cultural y Natural del Ministerio de Cultura.

La historia

La ópera fue estrenada el 25 de julio de 1924 en el Teatro Abril, en el cuarto centenario de la fundación de la Ciudad de Santiago de Guatemala. Fue auspiciada por la Sociedad de Geografía e Historia, hoy Academia de Geografía e Historia de Guatemala, de la cual Castillo era miembro de número.

El reparto contó con la soprano Clara Andreu como Alitza, el tenor Augusto Monterroso como Amalchi, y el bajo Francisco Brewer como el brujo-coyote.

Los coros, incluyendo a los diez sacerdotes principales, fueron preparados por Manuel pinto, y las coreografías de los números danzados fueron elaboradas por Elisa Padilla y Francisco Cordón.

La orquesta de 60 músicos filarmónicos que acompañó el estreno estuvo bajo la dirección del maestro J. Alberto Mendoza.

La reacción crítica fue positiva, fundamentando la fama de Jesús Castillo. Esa misma noche, el compositor fue condecorado con las Palmas Académicas por el embajador de Francia.  Copias de la partitura fueron enviadas a diferentes centros de documentación musical, lo cual hizo posible la reiterada interpretación de selecciones de la obra en ciudades importantes de Alemania y Estados Unidos.

¿De qué trata?

La obra está situada en la víspera de la invasión de Guatemala por los españoles en 1524. La princesa kaqchikel Alitza está a punto de ser sacrificada por los sumos sacerdotes del Quiché, para evitar que los dioses destruyan el mundo con hambrunas, pestes y terremotos.

Sin embargo, un instante antes de que le extraigan el corazón a Alitza desciende del aire el príncipe quiché Amalchi, dotado de poderes mágicos. Ante el asombro del pueblo congregado libera a la víctima, llevándola consigo en vuelo para esconderla en la montaña.

Los sacerdotes sin embargo están determinados de recapturar a la princesa y sacrificarla para evitar la ira de los dioses. Con ese propósito designan a uno de ellos para que vaya en búsqueda de la víctima. Convertido en coyote, el brujo encuentra a los dos jóvenes, que se han enamorado profundamente, y los duerme con un incienso mágico.

Una vez inconscientes, el brujo despoja a Amalchi de sus poderes y captura a la pareja, conduciéndola de nuevo hacia la plaza para sacrificarlos. En la hoguera, se juran amor eterno, y en el dolor del holocausto los sobreviene el poder de la adivinación, prediciendo el ocaso del pueblo Quiché ante los Hijos del Sol. En ese instante hacen su aparición los españoles con sus yelmos, corazas, lanzas y caballos, dejando al pueblo Quiché sumido en el terror.

Casi 100 años después

La ópera Pueblo K’iche’ o Quiché Vinak volvió a escena en Guatemala el miércoles 20 de octubre de 2021, en el Centro Cultural Miguel Ángel Asturias, casi 100 años después de su estreno original.

Dese ese 1924 la ópera no se había vuelto a presentar en Guatemala y ahora volvió en una presentación exclusiva al gabinete de gobierno por la conmemoración los 200 años de independencia.

Una semana después la ópera estará abierta al público, los lunes, martes, jueves y viernes y para eso el Ministerio de Cultura ha habilitado el enlace http://culturaguate.com/opera-pueblo-kiche/ para solicitar entradas gratuitas, pero los boletos ya se agotaron.

Es una de las primeras obras musicales y escénicas sobre temas indígenas autóctonos en las Américas, con la proyección de elementos de música autóctona.  La ópera fue estrenada en el Teatro Abril de la ciudad de Guatemala, el 25 de julio de 1924, en el cuarto centenario de la fundación de la Ciudad de Santiago de Guatemala.   Desde entonces no se ha vuelto a presentar en el país.

El Ministerio de Cultura y Deportes presentará hoy 20 de octubre, la puesta en escena de la ópera Quiche Vinak, al gabinete de gobierno, con la finalidad de mostrar el talento de los artistas de Guatemala y por la conmemoración los 200 años de independencia, aunque la fecha de exposición se realizará más de un mes después del 15 de septiembre.

“Al público se presentará una semana después los lunes, martes, jueves y viernes, para acceder a la presentación el Ministerio de Cultura y Deporte, habilitó un enlace para solicitar las entradas gratuitamente”, comentó, Daniel Guillen, portavoz del Ministerio de Cultura y Deportes.

¡Entradas agotadas! Recibimos hasta 12 mil visitas por minuto en el sitio de reservas para la Ópera Pueblo K'iche' . ¡Esperen más información de las nuevas fechas que se habilitarán! Aforo reducido por protocolos de prevención del COVID-19. #CulturaGUATE pic.twitter.com/0padnuMVQ2

— Ministerio de Cultura y Deportes (@McdGuate) October 20, 2021

El enlace publicado la noche del 19 de octubre recibió cerca de 12 mil visitas por minutos y se agotaron las fechas disponibles.  La institución comenta que abrirán nuevas fechas para que el público asista a esta obra.

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La obra se ubica en la tradición de las óperas latinoamericanas con temas históricos y tendencias nacionalistas como el Guatimotzin de Aniceto Ortega, Il Guarany de Antonio Carlos Gomes, Ollantay de José María Valle Riestra, Huémac de Pascual de Rogatis y Atzimba de Ricardo Castro, entre  otras.

¿De qué trata?

La obra está situada en la víspera de la invasión de Guatemala por los españoles en 1524. La princesa kaqchikel Alitza está a punto de ser sacrificada por los sumos sacerdotes del Quiché, para evitar que los dioses destruyan el mundo con hambrunas, pestes y terremotos.

Sin embargo, un instante antes de que le extraigan el corazón a Alitza desciende del aire el príncipe quiché Amalchi, dotado de poderes mágicos. Ante el asombro del pueblo congregado libera a la víctima, llevándola consigo en vuelo para esconderla en la montaña.

Los sacerdotes sin embargo están determinados de recapturar a la princesa y sacrificarla para evitar la ira de los dioses. Con ese propósito designan a uno de ellos para que vaya en búsqueda de la víctima. Convertido en coyote, el brujo encuentra a los dos jóvenes, que se han enamorado profundamente, y los duerme con un incienso mágico.

Una vez inconscientes, el brujo despoja a Amalchi de sus poderes y captura a la pareja, conduciéndola de nuevo hacia la plaza para sacrificarlos. En la hoguera, se juran amor eterno, y en el dolor del holocausto los sobreviene el poder de la adivinación, prediciendo el ocaso del pueblo Quiché ante los Hijos del Sol. En ese instante hacen su aparición los españoles con sus yelmos, corazas, lanzas y caballos, dejando al pueblo Quiché sumido en el terror.

La historia

La ópera fue estrenada en 1924, en el cuarto centenario de la fundación de la Ciudad de Santiago de Guatemala. Fue auspiciada por la Sociedad de Geografía e Historia, hoy Academia de Geografía e Historia de Guatemala, de la cual Castillo era miembro de número.

El reparto contó con la soprano Clara Andreu como Alitza, el tenor Augusto Monterroso como Amalchi, y el bajo Francisco Brewer como el brujo-coyote.

Los coros, incluyendo a los diez sacerdotes principales, fueron preparados por Manuel pinto, y las coreografías de los números danzados fueron elaboradas por Elisa Padilla y Francisco Cordón.

La orquesta de 60 músicos filarmónicos que acompañó el estreno estuvo bajo la dirección del maestro J. Alberto Mendoza.

La reacción crítica fue positiva, fundamentando la fama de Jesús Castillo. Esa misma noche, el compositor fue condecorado con las Palmas Académicas por el embajador de Francia.  Copias de la partitura fueron enviadas a diferentes centros de documentación musical, lo cual hizo posible la reiterada interpretación de selecciones de la obra en ciudades importantes de Alemania y Estados Unidos.

El directivo afirmó que desde 2012 sostenían negocios en el país y el lanzamiento oficial se realizó en febrero pasado ante la Superintendencia de Telecomunicaciones de Guatemala (SIT) y los operadores.

Para su llegada al país se aliaron con la guatemalteca CSS, especializada en servicios satelitales.

Entre las dos compañías reunieron 40,000 dólares para empezar operaciones. CCS proveerá la infraestructura mientras que TES capacitará al personal y brindará el conocimiento en el sector.

“En Guatemala hay un gran problema de transmisores no legales, lo que afecta las comunicaciones. Vamos a abrir puntos de monitoreo para mejorar las comunicaciones” , explicó.

Según Rosas, el mercado centroamericano “está muy virgen” para los servicios y productos que ofrece su compañía, por lo que representa una oportunidad de expansión y crecimiento.

Esta empresa ofrece servicios de ingeniería especializados para atender necesidades de diseño, optimización de redes y análisis del espectro para evitar interferencias y a su vez realiza análisis de emisiones radioeléctricas que podrían afectar la salud.

TES America, con sede en Bogotá, nació en 1999 como una división de una compañía dedicada a instalar infraestructura para móviles y dar servicios de ingeniería.

Actualmente tiene presencia en México, Costa Rica, Ecuador y Bolivia y para finales de 2015 espera iniciar operaciones en Perú.