Paul McCartney sorprende con una canción “silenciosa” en protesta contra el uso indebido de la IA

Paul McCartney, exintegrante de Los Beatles, lanzó una melodía “silenciosa” en protesta por el uso no autorizado de la inteligencia artificial (IA), informó la prensa internacional.

María Alejandra Guzmán

17 de noviembre de 2025

|

08:27h

Compartir en Facebook

Compartir en X

Compartir en LinkedIn

Compartir en Whatsapp

Copiar enlace

Guardar artículo

El cantante Paul McCartney lanzó una canción "silenciosa" para protestar contra el uso no autorizado de la IA por parte de empresas tecnológicas. (Foto Prensa Libre: AFP)

El cantante inglés Paul McCartney despertó la atención de distintos medios internacionales tras lanzar una protesta directa contra la IA.

Se trata de una canción “silenciosa” que forma parte de un álbum de protesta impulsado por la industria musical, contra el uso no autorizado de material con derechos de autor por parte de compañías que desarrollan IA, publicó el medio británico The Guardian.

Bajo el nombre de ¿Es esto lo que queremos?, el álbum compila melodías silenciosas de varios artistas para presionar al Gobierno británico a que ponga un alto a las empresas que entrenan sus modelos de IA con contenido creativo sin autorización.

El álbum contiene piezas que, lejos de ser pegadizas, emiten apenas un leve siseo y algunos ruidos sordos. Esta medida busca visibilizar el uso injusto de la propiedad intelectual de los músicos, ya que el ecosistema creativo podría verse afectado y la música original, prácticamente silenciada, señala el diario británico.

Entre los artistas que apoyan la iniciativa figuran Sam Fender, Kate Bush, Hans Zimmer y Pet Shop Boys. Por su parte, Ed Newton-Rex, compositor que impulsó el álbum, afirmó que se siente preocupado porque el Gobierno se interesa más por las empresas tecnológicas estadounidenses que por los creativos británicos.

LECTURAS RELACIONADAS

Suplantan voz de Adele con IA para homenaje a Charlie Kirk

Youtuber relata cómo su rostro fue usado por la IA sin su autorización

La contribución de Paul McCartney en protesta contra la IA

Esta melodía se lanza en un momento en que músicos y artistas intensifican su campaña para que el Gobierno británico impida a los desarrolladores de IA entrenar sus modelos con obras creativas sin permiso ni remuneración por derechos de autor.

La prensa británica asegura que la melodía de McCartney inicia con unos segundos de siseo de cinta, seguidos por ruido indefinido, susurros y finaliza con un fundido lento.

“Debemos tener cuidado, porque podría descontrolarse y no queremos que eso ocurra, sobre todo para los jóvenes compositores y escritores, para quienes quizá sea la única forma de labrarse una carrera”, afirmó el cantante.

“Si la IA acaba con eso, sería realmente lamentable”, añadió.

(Con información de EFE)

Paul McCartney y Ringo Starr volvieron a compartir escenario para recordar sus viejos tiempos con The Beatles, durante un concierto en Londres de la gira “Got Back” que también ha llevado a McCartney a Francia, España y Brasil, entre otros países.

El público del estadio O2 londinense estalló en un aplauso cuando Paul invitó al escenario al legendario baterista, de 84 años.

Juntos se lanzaron a interpretar algunos de los temas más conocidos de The Beatles, como “Helter Skelter” y “Sgt Pepper’s Lonely Hearts Club Band”.

El concierto del 19 de diciembre puso el punto y final a la gira de McCartney, de 82 años, y para celebrarlo, el artista también disfrutó de la compañía de otras leyendas como Ronnie Wood, guitarrista de The Rolling Stones.

Lea más: “No puedo exigir que haya paz y amor, pero puedo expresarlo”: El mensaje de Ringo Starr en su cumpleaños 84

McCartney desempolvó no solo otro clásico de The Beatles como “Get Back”, sino también su icónico bajo Hofner 500/1, robado en 1972 y que recuperó en febrero del 2024.

El músico creía que el instrumento se había perdido durante unas sesiones de grabación en 1969, pero una investigación realizada en 2023 reveló que en realidad había sido robado en 1972.

“Me voy ahora, he tenido una gran noche y los quiero a todos“, dijo Ringo al despedirse de una audiencia entregada a la leyenda de los dos únicos supervivientes de los cuatro de Livepool.

Paul McCartney & Ringo Starr Sgt Pepper’s at The O2 Arena, London December 19 2024 Angle #1 *video chrismpattinson_official/instagram* pic.twitter.com/ULZsBYBDIW

— DIÁRIO DOS BEATLES (@Diario_Beatles) December 20, 2024

Le podría interesar: “Now and then”: la “última canción” de Los Beatles que se promociona gracias a la ayuda de la inteligencia artificial

No era, no obstante, la primera vez desde el final de The Beatles en 1970 que ambos artistas tocaban juntos. McCartney acompañó a Starr cuando el batería entró en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 2015, y le volvió a subir al escenario en gira de 2019 “Freshen up”. 

El concierto londinense, el segundo en la capital británica, donde Paul McCartney actuó el 18 y 19 de diciembre, era el último de su gira, que comenzó en 2022 en Estados Unidos.

También lea: El cantante británico Elton John confiesa que ha perdido la vista y no podrá ver su nuevo musical

Dicha gira prosiguió en 2023 en Australia, México y Brasil, antes de continuar en octubre del 2024, recorriendo Uruguay, Argentina, Chile, Brasil, Perú, Colombia, Costa Rica, México, Francia, España y Reino Unido.

“Oh, Londres, esta es la última noche de nuestra gira actual. Hemos estado en Sudamérica y por todos lados. Así que es genial estar de vuelta y vamos a divertirnos esta noche”, dijo Paul McCartney al inicio del concierto.

Paul McCartney playing with Ringo Starr. Something I'll never forget. pic.twitter.com/eKwk3Rkd53

— Simon Cardy (@CardySimon) December 19, 2024

The Official Charts Company, encargada de la elaboración de las listas, basadas en transmisiones de audio y video, descargas, CD y vinilos, anunció que la canción ascendió al número uno en Reino Unido, después de su lanzamiento la semana pasada.

De este modo, “Now and then” se convirtió en el primer número uno de la banda en las listas desde “The Ballad of John and Yoko” en 1969 y en el decimoctavo tema del grupo en liderar los registros de los más vendidos.

La canción, producida gracias a la inteligencia artificial (IA), fue compuesta por John Lennon en 1978, dos años antes de su fallecimiento, y fue terminada por Paul McCartney y Ringo Starr, los dos supervivientes del cuarteto de Liverpool.

LE RECOMENDAMOS

Los Beatles: La reedición de los álbumes “Rojo” y “Azul”, los éxitos, las nuevas canciones y las piezas de colección

Buscan bajo de Paul McCartney: Lanzan campaña para encontrar instrumento desaparecido hace más de 50 años y con el que se tocaron algunos de los mayores éxitos de Los Beatles

Con la ayuda de la IA, también se incluyeron acordes de George Harrison, fallecido en 2001.

El cuarteto de Liverpool puede presumir ahora del récord de la brecha más larga entre dos números uno, y también del lapso de tiempo más largo entre el primer y el último éxito de un artista.

El primer ‘single’ número uno de los Beatles fue “From Me to You” en 1963, hace más de 60 años.

“La Beatlemanía ha regresado” –

“Now And Then” es el sencillo más vendido del año hasta el momento y ha acumulado el mayor número de ventas físicas en una semana en casi una década.

Martin Talbot, director ejecutivo de Official Charts Company, dijo que las ventas demostraron que “la Beatlemanía ha regresado”.

“Si alguna vez hubo alguna duda de que los Beatles es la mejor banda de todos los tiempos, esas dudas han pasado a la historia esta semana”, añadió.

The Beatles' (@thebeatles) #NowAndThen is Officially the fastest-selling vinyl single of the CENTURY

See the incredible stats behind John, Paul, George and Ringo's record-breaking Number 1 single here: https://t.co/ZtTTvdubxt#TheBeatles #RedAndBluehttps://t.co/ZtTTvdubxt pic.twitter.com/TrkrjccTlJ

— Official Charts (@officialcharts) November 10, 2023

Al conocer la noticia, Paul McCartney, de 81 años, dijo a Official Charts que “es alucinante. Me ha dejado boquiabierto. También es un momento muy emotivo para mí. ¡Me encanta!”.

As they secure their 18th Official Number 1 single with #NowAndThen…

Relive *every* chart-topping song from The Beatles (@thebeatles) #TheBeatles #NowAndThenhttps://t.co/1aBaIr2XPX

— Official Charts (@officialcharts) November 10, 2023

La canción fue lanzada el 2 de noviembre, comenzando en el número 42 en el Reino Unido, después de sólo 10 horas de ventas.

LE RECOMENDAMOS

The Beatles: Paul McCartney revela cómo la IA revivirá la voz de John Lennon para publicar la última canción del cuarteto de Liverpool

Hallan dos inusuales fotografías de los Beatles tocando en The Cavern

Cuando salió el tema, el crítico musical de The Guardian, Alexis Petridis, otorgó a la canción cuatro estrellas y la calificó como un “éxito”.

Críticas positivas

Mark Beaumont, en The Independent, también se rindió a una canción “que permite a las generaciones que se perdieron a los Beatles, tener una pequeña muestra de la emoción que sentían los beatlemaníacos adolescentes de 1964. ‘Now and Then’ es el evento musical del año y uno de los mayores momentos emotivos de la historia”.

The Beatles (@thebeatles) #ChartFact

Paul, John, George and Ringo now claim the longest gap ever between two Number 1 singles, at 54 YEARS

See #TheBeatles' unbelievable #NowAndThen stats here: https://t.co/ZtTTvdubxt#RedAndBlue pic.twitter.com/41JXt1ueu0

— Official Charts (@officialcharts) November 10, 2023

“Now and then” es una las tres canciones que John Lennon grabó en una cinta en su residencia en Nueva York en 1979, un año antes de ser asesinado.

La viuda de Lennon, Yoko Ono, entregó las grabaciones a McCartney en 1994.

Las otras dos canciones grabadas por Lennon, ‘Free as a bird’ y ‘Real love’, fueron rescatadas por el productor Jeff Lynne y lanzadas en 1995 y 1996.

Pero la grabación de “Now and then” tenía demasiado ruido ambiental y hasta el desarrollo de la tecnología de la IA no había podido ser explotada.

“Now and then”, compuesta por John Lennon en 1978, fue terminada por Paul McCartney y Ringo Starr, y con la ayuda de la IA se incluyeron acordes de George Harrison.

La canción fue lanzada el jueves se encamina ser el tema más vendido cuando se anuncie el próximo viernes la lista oficial de la música más popular, según Official Charts.

“‘Now And Then’ debutó en el número 42 en el Reino Unido la semana pasada después de estar a la venta sólo 10 horas de ventas, pero ahora se espera que salte 41 puestos hasta el número uno de la Official Singles Chart” cuando se anuncie la lista el viernes, indicó la organización.

LE RECOMENDAMOS

“Now and then”: la “última canción” de Los Beatles que se promociona gracias a la ayuda de la inteligencia artificial

Buscan bajo de Paul McCartney: Lanzan campaña para encontrar instrumento desaparecido hace más de 50 años y con el que se tocaron algunos de los mayores éxitos de Los Beatles

Este es decimoctavo sencillo de la banda que alcanza el número uno. El último fue en 1969 con la canción “The Ballad of John and Yoko”, poco antes de que el grupo se separara en abril de 1970.

Pese a la expectación antes de su lanzamiento, “Now and Then”, recibió críticas tibias.

BREAKING NEWS @thebeatles are on their way to claim their 18th UK Number 1 single (and first in 54 years) with #NowAndThen https://t.co/L2upsPk5mr

— Official Charts (@officialcharts) November 5, 2023

McCartney, de 81 años, anunció el lanzamiento del tema en junio, que fue promocionado como “la última canción de los Beatles”.

45 years after being written and recorded by John Lennon, @thebeatles' 'Now And Then' is Number 1 pic.twitter.com/w4z19LrlLn

— Official Big Top 40 from Global (@BigTop40) November 5, 2023

“Now and then” es una las canciones que Lennon grabó en una cinta en su residencia en Nueva York en 1979, un año antes de ser asesinado.

La viuda de Lennon, Yoko Ono, le entregó las grabaciones a McCartney en 1994.

Las otras dos canciones, “Free as a bird” y “Real love”, fueron rescatadas por el productor Jeff Lynne y fueron lanzadas en 1995 y 1996, pero la grabación de “Now and then” tenía demasiado ruido ambiental y hasta el desarrollo de la tecnología de la IA no había podido ser explotada comercialmente.

Precedido por una cuidada campaña de promoción -que incluye un documental estrenado la víspera sobre cómo se hizo la canción-, el tema se puede escuchar en plataformas digitales en todo el mundo desde las 14.00 GMT de este jueves 2 de noviembre.

Los “beatlemaniacos” deberán esperar hasta el viernes 3 de noviembre, para poder hacerse con una copia física (CD, vinilo o cassette) en las tiendas.

La canción sale editada como sencillo junto a su tema de debut, Love me do, una forma de “cerrar el círculo” para el cuarteto más legendario de la música pop. Sin embargo, estando la inagotable energía de Paul McCartney de por medio, sería arriesgado apostar a que se trata del último truco en la chistera.

LE RECOMENDAMOS

Madonna: El desfile triunfal de la Reina del Pop en Barcelona con el que celebró la gira “Celebration Tour” y cuarenta años de éxitos

Matthew Perry: quiénes son los posibles herederos de la millonaria fortuna que dejó el actor de “Friends”

Now and then (que se podría traducir como de vez en cuando) nació como una maqueta grabada por John Lennon en su apartamento de Nueva York. Es un tema melancólico y decididamente romántico, que ha sido comparado por la crítica en el Reino Unido a Jealous Guy.

Se cree que Lennon grabó la canción en torno a 1978, siete años después de la ruptura de la banda y en un período en el que el cantante escribía numerosos temas dedicados al amor.

“Sé que es cierto, todo se debe a ti. Y si lo supero, es gracias a ti. Y de vez en cuando, si debemos empezar de nuevo, sabremos con seguridad que te amo”, canta Lennon en las primeras estrofas.

El milagro de la canción, la voz limpia y clara de Lennon, llega gracias a la inteligencia artificial. En el mismo momento en que el Reino Unido acoge una cumbre global para proteger al mundo de sus amenazas, el productor del tema, Giles Martin, reivindica su uso con los fines apropiados.

El software consiguió separar la voz de Lennon del piano en la maqueta original, algo que ya se había intentado antes pero nunca se había conseguido.

Fue su viuda, Yoko Ono, quien entregó en los años 90 las cassettes con canciones inacabadas a los Beatles para que estos terminasen el trabajo que John no había culminado, tras su dramático asesinato frente al neoyorquino edificio Dakota en 1980.

Lea más: Matthew Perry y otros famosos que también murieron ahogados (el parecido entre la muerte del actor de “Friends” y Whitney Houston)

Como relata McCartney en el documental sobre Now and then (disponible en las redes sociales de los Beatles), en 1994 grabaron Free as a bird y Real love, y empezaron a hacer lo mismo con Now and then, pero el tema “quedó guardado en el armario en 1995”.

View this post on Instagram

A post shared by The Beatles (@thebeatles)

Sin embargo, la aparición del documental Get Back, en el que el director neozelandés Peter Jackson usó la IA para recuperar unas antiguas imágenes filmadas durante la grabación del último disco de los Beatles, rescató el proyecto.

“Paul me llamó y me dijo que quería trabajar en Now and then. Él puso el bajo y yo puse la batería”, explica Ringo Starr.

Con la voz de Lennon resucitada gracias a la tecnología, solo faltaba recuperar partes de la guitarra grabadas por Harrison a mediados de los 90, cuando se produjo la primera intentona, para devolver la vida a los cuatro.

También se le sumaron los arreglos de cuerda tocados por un grupo de músicos a quienes se les ocultó que estuviesen participando en el legado final de los Beatles.

McCartney y Martin le dieron un último toque a la canción al añadirle coros recuperados de sus antiguas canciones Here, There And Everywhere, Eleanor Rigby y Because.

Junto con el sencillo, el viernes 3 de noviembre, a las 14.00 GMT aparecerá el video musical del tema, realizado por el propio Peter Jackson.

Lea también: Karol G en Guatemala 2024: revelan precios de entradas y fechas en que se comenzarán a vender para el concierto de “La Bichota”

Según la BBC, contendrá las imágenes más antiguas que se conservan del grupo, cuando el baterista era todavía Pete Best, antes de ser reemplazado por Ringo Starr.

El hermano de Best, Roag, asegura haber comprado esa película, muda, a un hombre que grabó al cuarteto en la iglesia presbiteriana Saint Paul, de Birkenhead, en febrero de 1962, ocho meses antes de que el primer sencillo de la banda viera la luz.

Se trata del bajo original marca Höfner del músico Paul McCartney, del que la iniciativa “Proyecto Bajo Perdido” busca información.

Este instrumento -que McCartney compró por US$38 en 1961 en Hamburgo, Alemania- es el que se puede escuchar en grabaciones tan icónicas de The Beatles como Love Me Do y Twist and Shout.

Ocho años después, el bajo desaparecería luego de grabar Get Back, durante las sesiones Let It Be, de 1969.

El mismo McCartney hizo referencia a lo mucho que apreciaba su instrumento en una entrevista con la revista Beat Instrumental en 1966: “Tengo tres modelos (de Höfner) pero el anciano sigue siendo mi favorito, le han hecho tantos arreglos que hay partes amarradas con cinta”.

Dado que era el bajo que acompañaba a McCartney durante sus primeras sesiones en el bar The Cavern Club, en Liverpool, también se le conoce como the cavern bass.

Ahora, el también bajista y colaborador de McCartney Nick Wass está liderando el proyecto de búsqueda del Höfner y, junto a un par de periodistas, intenta resolver un enorme misterio en la historia del rock and roll.

La pregunta

En conversación con la BBC, Wass dijo que la campaña para encontrar el bajo había comenzado cuando McCartney le preguntó por el famoso instrumento.

Wass había escrito un libro sobre el bajo de cuerpo de tipo violín Höfner 500/1 que se desapareció en los sesentas.

No está claro qué pasó con el bajo después de que se hubiera guardado durante la filmación de Get Back en 1969, dijo.

“No queda claro dónde lo guardaron o quien estuvo cuando lo hicieron”.

“La mayoría de la gente lo recuerda, es el bajo que hizo a The Beatles”, dijo Wass.

La pareja de periodistas Scott y Naomi Jones, quienes están casados y trabajaron para BBC News, colaboran con Wass en la búsqueda.

A Scott le generó interés el bajo después de ver a McCartney en Glastonbury en 2022, y contactó a la marca Höfner. Fue cuando descubrió que ya había habido conversaciones con el fabricante para buscarlo a petición del famoso cantante.

Scott le dijo a la BBC: “Paul le dijo a Höfner ‘con seguridad, si hay alguien que puede encontrar este bajo, son ustedes’, y así se dieron las cosas.”

“Ahora estamos trabajando juntos en esto. Nick tiene más conocimiento técnico sobre este bajo que cualquier otra persona en el planeta, mientras que mi Naomi y yo colocamos nuestra capacidad investigativa”.

Un bajo “invaluable”

Nadie sabe cuánto podría costar un instrumento como este en una subasta, pero existen precedentes.

La guitarra perdida de John Lennon se vendió por US$2,4 millones cuando reapareció casi medio siglo después. La guitarra con la que Kurt Cobain tocó en el icónico MTV Unplugged se vendió por US$6 millones.

Es de creer que el bajo de McCartney, uno que definió una era, sobrepase estos dos casos, pero el proyecto dice que la búsqueda no tiene motivaciones financieras.

Jones dijo: “Lo que siente Höfner es que alguien va a aparecer, en buena voluntad, y es que la persona que probablemente lo tenga ni siquiera sabe qué es lo que tiene”.

“Sería bueno que el bajo pudiera exponerse en algún momento, y si la única manera en la que alguien se va a presentar es si saca algo de dinero de ello, pues que así sea porque por lo menos así podría aparecer”.

“Pero en últimas, solo estamos haciendo esto para que Paul recupere su bajo. Sabemos vía Nick y Höfner que es lo que él siempre ha querido”.

El proyecto se presentó el público hace poco más de dos días, pero el equipo dijo ya tener cientos de pistas nuevas, incluídas dos de particular interés que están siguiendo.

Cómo identificar el bajo

Hay un par de señales que cualquier persona sin conocimiento podría tener en cuenta para identificar el bajo.

Una señal clara es el logo de Höfner, que está escrito de manera vertical en el cabezote del bajo en el modelo original, pero que en modelos posteriores estaba escrito en horizontal.

Se veía muy distinto la última vez de la que se tiene registro de las fotos viejas porque tuvo que ser renovado después de muchas giras.

El bajo perdido tenía una pintura más oscura, el color perla que lo protegía había sido eliminado, y los dos micrófonos magnéticos estaban montados en una sola pieza de madera negra.

En el comunicado anunciando la búsqueda, Höfner ofreció la posibilidad de mantener el anonimato de la persona que devuelva el instrumento.

“Por favor, ¿no es hora ya de devolver este bajo? O al menos decirnos qué pasó con él? No debería permanecer en el olvido para siempre”, dijo la fábrica de instrumentos en un comunicado.

Recuerda que puedes recibir notificaciones de BBC News Mundo. Descarga la última versión de nuestra app y actívalas para no perderte nuestro mejor contenido.

• ¿Ya conoces nuestro canal de YouTube? ¡Suscríbete!

McCartney compró el bajo, que se puede escuchar en las canciones Love Me Do, She Loves You y Twist and Shout, por unos US$37.90 (al cambio actual) en Alemania en 1961.

Tocó con él en conciertos en Hamburgo, Liverpool y en las primeras grabaciones en Abbey Road, el mítico estudio londinense.

En enero de 1969, cuando los Beatles estaban en Londres para grabar la canción Get Back entre otras, el instrumento desapareció.

LE RECOMENDAMOS

Clara Chía Martí: el cruel apodo que recibió por su diferencia de edad con Piqué

“Ni Ángela Aguilar llegó a tanto”: las fuertes críticas que recibió Cristian Castro por hablar con acento argentino

Nick Wass, que trabaja para la empresa Höfner, y los periodistas Scott y Naomi Jones lanzaron el proyecto The Lost Bass para intentar recuperar el instrumento y resolver lo que llaman “el mayor misterio del rock and roll”.

Lea más: “The Eras Tour” a la pantalla grande: Taylor Swift anuncia que su exitosa gira llega a los cines

Wass declaró a varios medios británicos que McCartney le habló del bajo recientemente, dando comienzo a la campaña.

“Es la búsqueda del bajo más importante de la historia. (…) Y necesitamos de su ayuda para recuperar su rastro”, indica la página web del proyecto.

A los que creen que es misión imposible, los organizadores recuerdan que en 1963 John Lennon perdió su guitarra Gibson y reapareció 51 años más tarde, siendo subastada por US$2.4 millones.

El sábado 2 de septiembre, un día después de lanzar el proyecto, Scott Jones indicó haber recibido cientos de correos, y dos de ellos podrían contener pistas interesantes.

Para aquellos que quieran participar en la búsqueda, se trata de un bajo para zurdo, con un acabado “sunburst” en tres partes y dos micrófonos montados en un bloque macizo de madera negra.

Lea también: Clara Chía Martí: su polémica fotografía junto a Piqué en la que “luce idéntica” a Shakira

Los organizadores aseguraron que si encuentran el bajo, este será devuelto a Paul McCartney.

En Guatemala, el gusto por el cuarteto de Liverpool es palpable, sobre todo, en aquellos proyectos musicales que buscan, ya sea de forma fidedigna o con libertades creativas, homenajear las composiciones a John, Paul, George y Ringo.

Es ahí donde entra The Tefeatles, una agrupación guatemalteca que lleva 14 años activa y que se ha dedicado a esparcir las canciones de los Fab Four a los oídos de grandes y pequeños.

Chaz Rollazz, vocalista de la banda, cuenta que todo inició en 2009 como un proyecto familiar, porque había varios miembros con habilidades musicales, además de que el nombre es una combinación del apellido Tefel con The Beatles.

LE RECOMENDAMOS

The Beatles: Paul McCartney revela cómo la IA revivirá la voz de John Lennon para publicar la última canción del cuarteto de Liverpool

“Queen”: Esta es la historia del álbum que hace 50 años inició el “reinado” de Mercury, May, Taylor y Deacon

“Gracias a mi tío, quien fue el que me introdujo a la música de los Beatles, me volví un fan de la banda y un día se me ocurrió preguntarle si le gustaría armar una banda tributo con la familia. Actualmente somos seis integrantes”, cuenta Rollazz.

La banda, que en 2014 tuvo la oportunidad de tocar junto con el mismísimo Paul Mccartney en Costa Rica, este 2023 representará a Guatemala por quinta ocasión en el Festival Internacional de The Beatles, que se celebra en la ciudad natal del cuarteto, en Liverpool, y que reúne a otras agrupaciones de diferentes partes del mundo como Chile, México, Inglaterra, Japón, Países Bajos, Australia, Argentina y demás.

“La primera vez que estuvimos en el festival fue en el 2012, luego en 2014, 2019 y en 2020 pero esa fue vía virtual por la pandemia. Para nosotros es un honor volver a participar porque estarán más de 60 bandas de todo el mundo, y nos enorgullece representar a Guatemala”, explica Rollazz

Chaz, quien también cuenta con una banda tributo a The Doors llamada The Doors of Perception, afirma que, estar en la ciudad que vio nacer a The Beatles y convivir con personas de todo el mundo que también son fanáticos de la banda es como “volver a la niñez”.

“Siento que estoy regresando a mi niñez, a aquellos momentos en donde iba a la casa de mi tío a escuchar las canciones de The Beatles. Siento que es nostálgico, pero al mismo tiempo es algo nuevo, porque el hecho de estar ahí, compartiendo con otras personas igual de fanáticas que uno es maravilloso. Es como si se tratara de una gran familia que los une algo en común que es la música”, dice Rollazz.

Participación en el festival

Respecto a su participación en el festival, Rollazz explica que cada banda tiene un tiempo de 45 minutos para tocar sus canciones, y que, en el caso de The Tefeatles, tocarán dos veces al día, en los cinco días que dura el festival.

“Llevamos aproximadamente 40 canciones y entre ellas no solo van las diferentes etapas de The Beatles como su época pop o psicodélica, sino que también llevamos canciones de las carreras en solitario de Paul Mccartney y John Lennon” explica el músico.

El festival tendrá una duración de siete días, y se realizará del 23 al 29 de agosto.

LE RECOMENDAMOS

Get Back, de Peter Jackson: el día en que Tolkien se negó a que The Beatles hicieran su versión de “El señor de los anillos”

The Beatles: la contundente revelación de Paul McCartney sobre quién causó la separación de la banda

“El origen de todo”

Para Rollazz, además de ser la razón por la que inició con The Tefeatles y es una constante en su vida, considera que el cuarteto de Liverpool es “el origen de todo” lo relacionado a la música rock.

“Para mí, la banda es el origen de todo. Soy un fan número uno del rock and roll, y siento que es un género que hay que mantener vivo a toda costa, porque en los últimos años he visto un deterioro considerable”, cuenta el vocalista.

“Siento que para preservar este género hay que tocar la música que lo empezó todo, y The Beatles son los responsables de ello. Por eso siento que es importante tocar sus canciones, no solo porque me gusten y sea fanático de ellos, sino porque, de esa forma, se expande la música rock no solo en Guatemala, sino en todo el mundo”, finaliza Rollazz.

“Disfruten este día especial en la historia de nuestro país”, escribió en Twitter el antiguo Beatle, que publicó asimismo una fotografía en la que aparece compartiendo escenario con el monarca británico.

Elton John, por su parte, divulgó a través de Instagram una imagen de Carlos ataviado con su uniforme de gala para conmemorar su coronación.

La revista Rolling Stone ha revelado que el autor de “Rocket Man” fue invitado a participar en el concierto que se celebra el domingo en honor al rey, pero declinó por “problemas de agenda”.

LE RECOMENDAMOS

El príncipe Enrique queda en segundo plano durante la coronación de Carlos

Coronación del rey Carlos III: la vida del monarca en fotos

La diseñadora Victoria Beckham subrayó por su parte los “agradables recuerdos” que atesora junto a Carlos III, a quien describió como “comprensivo y amable”.

Enjoy this special day in our country’s history – Paul pic.twitter.com/egwJEVTTBa

— Paul McCartney (@PaulMcCartney) May 6, 2023

“Hoy celebramos un día verdaderamente histórico”, declaró en Instagram la diseñadora y exSpice Girl, mientras que su esposo, el exfutbolista David Beckham, afirmó que el “país se une para celebrar la coronación de Sus Majestades, el rey Carlos III y la reina Camila”.

View this post on Instagram

A post shared by Elton John (@eltonjohn)

La actriz galesa Catherine Zeta-Jones divulgó diversas imágenes de los reyes y escribió: “Dios salve al rey. Dios bendiga a la reina. Todo mi amor hacia el rey Carlos y la reina Camila”.

View this post on Instagram

A post shared by Victoria Beckham (@victoriabeckham)

El actor y escritor Stephen Fry, por su parte, alabó la “magnífica” ceremonia de coronación oficiada por el arzobispo de Canterbury, Justin Welby.

“Fue muy emotiva. El rey tenía aspecto de vulnerable, algo que ocurre con todos los monarcas cuando son coronados”, describió Fry.

McCartney, que recientemente cumplió 80 años, se convirtió en el cabeza de cartel del escenario principal.

Durante su participación contó con Springsteen quien se unió a él para interpretar I Wanna Be Your Man y el exintegrante de Nirvana, Grohl, para I Saw Her Standing There.

Los clásicos interpretados por el integrante de los Beatles incluyeron Can’t Buy Me Love, Love Me Do, Blackbird, Helter Skelter, Let It Be y Hey Jude, entre otros.

Le puede interesar

Nuevo capítulo entre Amber Heard y Johnny Depp: estas son las opciones de la actriz tras recurrir a la sentencia del juicio

Lea más: Amber Heard: la increíble cifra que tendría que pagar la actriz para apelar el veredicto de su juicio contra Johnny Depp

Cerca de 100 mil personas asistieron al festival y felicitaron al cantante con una canción de cumpleaños. Fue “una de las actuaciones de Glastonbury más emocionantes, edificantes (…)”, escribió el periódico Sunday Telegraph sobre la actuación de McCartney.

El apoyo para Johnny Depp

Durante su actuación en el festival, Paul McCartney aprovechó la ocasión y mostró imágenes del Johnny Depp, algo que alegró a muchos y decepcionó a otros.

Aunque no fue la primera vez que McCartney manifestó apoyo hacia su amigo, el actor protagonista de Piratas del Caribe, los asistentes de Glastonbury se sorprendieron y dividieron opinión.

Según medios internacionales, el exbeatle proyectó un video de Johnny Depp en el que mostró lenguaje de signos mientras se escuchó la melodía de My Valentine.

Johnny Depp on the big screen at Glastonbury last night 25th June 2022 during Paul McCartney’s performance of ‘My Valentine’. pic.twitter.com/CylJotsiT6

— Jen (@No_Reason_Jenz) June 26, 2022

Lea también: Amber Heard: el día en que Johnny Depp le jugó una fuerte broma para luego sorprenderla con un carísimo regalo

Aunque Depp ha participado en varios videoclips de McCartney, los admiradores del músico británico asociaron la acción como una muestra de apoyo al actor debido a su reciente enfrentamiento legal con su exesposa Amber Heard y eso dividió opiniones a favor y en contra del legendario artista.

Algunos artistas han mostrado su apoyo hacia Johnny Depp, quien es acusado por su exesposa de abuso físico y psicológico, y lo han expresado de diversas maneras.

En esta ocasión, Paul McCartney, músico inglés que fue parte de Los Beatles, manifestó públicamente su apoyo a Johnny Depp durante su más reciente concierto en Seattle, donde en pleno escenario proyectó un video del actor tocando la guitarra.

Esta muestra de apoyo fue compartida en redes sociales por la filántropa Jill Vedder, esposa del músico Eddie Vedder, quien acompañó el video con unas palabras de aliento hacia Johnny Depp.

Le puede interesar

Amber Heard: Grabaciones demuestran que la actriz no plagió el guion de una película en el juicio con Johnny Depp

Lea también: Johnny Depp: de dónde surgió el rumor de que el actor tiene un romance con su abogada Camille Vásquez

“Podría ser controversial compartir esto, no me importa. Solo sé que es un caballero. Y aunque apoyo a las mujeres y al movimiento Me Too, también conozco mujeres que han destruido las vidas de hombres buenos e inocentes”, comentó.

Johnny Depp y Paul McCartney son amigos y mantienen una gran relación, la cual ha hecho que compartan varios proyectos como la película Piratas del Caribe: La venganza de Salazar y algunos videos musicales del ex miembro de Los Beatles.

Lea más: Amber Heard: cuál es la fortuna estimada de la actriz y cuánto dinero ganó tras su divorcio con Johnny Depp

La muestra de apoyo de Paul McCartney llegó tan solo días después de que Amber Heard, exesposa de Johnny Depp, revelara los supuestos abusos por parte del actor, quien la habría golpeado en reiteradas ocasiones durante su matrimonio.

Por su parte, Johnny Depp y su equipo de abogados han negado estas acusaciones e indicaron que Amber Heard era quien golpeaba al actor mientras ambos estaban casados.

View this post on Instagram

A post shared by J i LL V E D D E R (@jill.vedder)

La supuesta evidencia fue un comunicado de prensa difundido cuando presentó su álbum en solitario de 1970, McCartney, donde reveló que pasaba por un “descanso” de la banda más grande de rock.

Respondiendo a sus propias preguntas, McCartney dijo que no veía un momento “en que Lennon-McCartney se convirtiera de nuevo en una asociación activa para la composición de canciones”.

Sin embargo, en una reciente entrevista con la BBC, el exBeatle asegura que la separación de la banda fue provocada por John Lennon.

“Yo no instigué la división. Ese fue nuestro Johnny”, le dijo McCartney a John Wilson. “Yo no soy la persona que instigó la división”.

“John entró en una habitación un día y dijo ‘me voy de los Beatles’. Y dijo: ‘Es bastante emocionante, es más bien como un divorcio‘. Y entonces nos quedamos nosotros a recoger los pedazos”.

Wilson preguntó si la banda habría continuado si Lennon no se hubiera marchado.

“Podría haberlo hecho”, respondió McCartney.

“El punto era que John estaba haciendo una nueva vida con Yoko y quería… quedarse en la cama una semana en Ámsterdam por la paz. No era posible oponerse. Fue el periodo más difícil de mi vida”, añadió.

“Esta era mi banda, este era mi trabajo, esta era mi vida.

“Quería que continuara. Pensé que estábamos haciendo cosas bastante buenas, Abbey Road, Let It Be, nada mal, y pensé que podíamos continuar”.

“Tuvimos que fingir”

En la entrevista con John Wilson para la BBC, McCartney también dijo que la confusión sobre la ruptura de The Beatles se agravó porque el nuevo manager de la banda, Allen Klein, dijo que necesitaba tiempo para arreglar las cosas con su negocio.

“Así que durante unos meses tuvimos que fingir“, contó el músico. “Fue extraño porque todos sabíamos que era el final de The Beatles, pero no podíamos irnos”.

McCartney terminó demandando al resto de la banda en un tribunal, buscando la disolución de su relación contractual para mantener su música fuera de las manos de Klein, con quien nunca quiso colaborar.

“Tuve que pelear y la única forma en que podía pelear era demandar a los otros Beatles, porque estaban con Klein”, dijo McCartney.

“Y me lo agradecieron años después. Pero yo no instigué la división”, insistió.

Anteriormente había dicho que proyectos como The Beatles Anthology y el próximo documental de Peter Jackson, Get Back, nunca hubieran sido posibles sin su acción legal.

La entrevista completa de Paul McCartney se puede escuchar el próximo 23 de octubre en una nueva serie de la emisora BBC Radio 4 llamada This Cultural Life.

Le puede interesar

La casa donde Alfonso Cuarón filmó

Harrison falleció de cáncer en 2001 y de acuerdo con McCartney, su recuerdo sigue vigente y durante una entrevista con el medio estadounidense NPR, Paul afirmó que se comunica con su excompañero a través de un árbol que el propio George le regaló.

“George estaba muy interesado en la horticultura. Era un jardinero realmente bueno. Entonces me dio un árbol como regalo: es un pino grande y está junto a la puerta de mi casa. Esta mañana, cuando salí, miré hacia el árbol y le dije: ‘Hola, George’”, dijo McCartney.

De acuerdo con el relato de Paul, el árbol le recuerda el tiempo en que él y George se iban “de mochileros”. “Ahí está el árbol, creciendo con fuerza. Es una presencia siempre presente, por definirlo de alguna manera”, agregó.

“Me fascina el árbol: te saluda cuando entras. Es genial y encantador. George me lo dio, así que simplemente lo planté y a medida que pasan los años, cada vez que lo miro digo: ‘Ese es el árbol que me dio George’. Él ha entrado en ese árbol por mí y espero que esté feliz con eso”, concluyó McCartney.

McCartney III

Aprovechando el aislamiento del covid-19, Paul McCartney completó el viernes 18 de diciembre de 2020, McCartney III una trilogía musical emprendida hace 50 años desde la sencillez y la intimidad, lo que -como vuelve a demostrar en esta entrega, a los 78 años de edad- no significa para nada falto de brío ni de ideas.

Corría el año 1970, concretamente abril, cuando él mismo anunció el final de Los Beatles solo unas semanas antes de la publicación de su primer álbum en solitario, llamado sencillamente “McCartney”, que había sido grabado en secreto aprovechando los medios de los que disponía en su hogar con un estilo mucho más sobrio que el que acostumbraba.

Diez años después, la historia volvió a repetirse. A punto de disolver su segundo proyecto colectivo, Wings (lo haría en 1981), se encerró en su hogar para grabar en secreto McCartney II con la única asistencia en las voces de su entonces esposa, Linda (él se ocupó de registrar todos los instrumentos).

Ha habido que esperar cuatro décadas más y a una pandemia que forzó el confinamiento de medio mundo en sus hogares para que “Macca” completara la jugada y sorprendiera con este McCartney III, de nuevo compuesto, interpretado y producido completamente en solitario en su granja familiar de Sussex.

El juego arrancó meses atrás en realidad, cuando era aún secreto y al reproducirse las canciones de McCartney y McCartney II en Spotify, aparecía una animación nueva con un dado que caía del lado de los tres puntos, una imagen que se ha convertido en la carátula de un álbum que está llamado a ser no el final de una era, sino -quién sabe- el principio de una nueva fantasía.

Le puede interesar

Armando Manzanero da positivo a covid-19 y es hospitalizado de emergencia

“Si que lo haré (por la vacunación) y me gustaría animar a la gente a que la reciba también. Solía haber gente contraria a las vacunas, eso está bien, era su opción, pero ahora con el internet estas cosas realmente se afianzan” y la gente no se vacuna, dijo a Radio 4 de la BBC el beatle, que este viernes 18 publica su nuevo álbum, McCartney III, creado durante el confinamiento impuesto por la pandemia.

El músico hizo estas declaraciones mientras los expertos no han ocultado la inquietud de que muchos ciudadanos no quieran vacunarse ante el temor a sus posibles efectos, si bien los médicos y las autoridades sanitarias subrayan la seguridad de la vacuna.

Hasta ahora, 137 mil 897 personas han sido vacunadas contra el covid-19 en el Reino Unido en la primera semana del plan de inmunización.

Más de 70 hospitales participaron en las vacunaciones la semana pasada y otros diez se sumaron esta semana.

Los primeros en ser vacunados han sido los ancianos y el grueso de las vacunaciones se concretará en los primeros meses de 2021.

McCartney III

Aprovechando el aislamiento del covid-19, Paul McCartney completó este viernes 18 de diciembre con McCartney III una trilogía musical emprendida hace 50 años desde la sencillez y la intimidad, lo que -como vuelve a demostrar en esta entrega, a los 78 años de edad- no significa para nada falto de brío ni de ideas.

Corría el año 1970, concretamente abril, cuando él mismo anunció el final de Los Beatles solo unas semanas antes de la publicación de su primer álbum en solitario, llamado sencillamente “McCartney”, que había sido grabado en secreto aprovechando los medios de los que disponía en su hogar con un estilo mucho más sobrio que el que acostumbraba.

Diez años después, la historia volvió a repetirse. A punto de disolver su segundo proyecto colectivo, Wings (lo haría en 1981), se encerró en su hogar para grabar en secreto McCartney II con la única asistencia en las voces de su entonces esposa, Linda (él se ocupó de registrar todos los instrumentos).

Ha habido que esperar cuatro décadas más y a una pandemia que forzó el confinamiento de medio mundo en sus hogares para que “Macca” completara la jugada y sorprendiera con este McCartney III, de nuevo compuesto, interpretado y producido completamente en solitario en su granja familiar de Sussex.

El juego arrancó meses atrás en realidad, cuando era aún secreto y al reproducirse las canciones de McCartney y McCartney II en Spotify, aparecía una animación nueva con un dado que caía del lado de los tres puntos, una imagen que se ha convertido en la carátula de un álbum que está llamado a ser no el final de una era, sino -quién sabe- el principio de una nueva fantasía.

En realidad los cuatro Beatles llevaban sin trabajar juntos desde el 20 de agosto de 1969, día en que concluyeron la grabación del álbum Abbey Road. “Pero no dijimos: ‘Vale, se ha acabado, último disco, última canción, ultima toma'”, recordaba en su día Ringo Starr, para quien “siempre existía la posibilidad” de que los Beatles hubieran seguido juntos.

Hasta que McCartney, con motivo de la publicación de su debut en solitario, distribuyó una nota de prensa que incluía una serie de preguntas y respuestas. En ellas hablaba de su “ruptura” con los Beatles y descartaba volver a trabajar con el grupo.

El álbum que lanzó incluía este tema Maybe I’m Amazed.

El 10 de abril de 1970 los diarios británicos titulaban en sus portadas que McCartney dejaba los Beatles, lo que inmediatamente se interpretó como el anuncio oficial de la separación del grupo, cuyos miembros estaban por entonces inmersos en varias batallas internas en las que Paul se había quedado solo frente a los otros tres.

La guerra de los Beatles

McCartney se había opuesto -y el tiempo le dio la razón- a que Allen Klein, un “tiburón” que había trabajado antes como mánager de los Rolling Stones, se convirtiera en representante del grupo. Después criticó públicamente el trabajo que el productor Phil Spector hizo con las grabaciones del álbum Let It Be -una de las grandes controversias artísticas de los Beatles-. Y tampoco se mostraba de acuerdo con que su disco en solitario se publicara después del de Ringo y de Let It Be.

En ese clima de enfrentamiento, Paul decidió que había llegado el momento de compartir con “todo el mundo” la cruda realidad de que los Beatles no existían como grupo desde hace meses, en concreto desde el momento en el que, según McCartney, John Lennon había dicho a sus compañeros: “lo dejo”.

Y es cierto que Lennon, que por entonces ya había comenzado a actuar y publicar por su cuenta junto a Yoko Ono, ni siquiera estuvo presente en la última sesión de grabación de los Beatles, que reunió el 4 de enero 1970 a los otros tres miembros del grupo para terminar las canciones que acabarían formando parte del álbum Let It Be, publicado finalmente en el mes de mayo.

Una exclusiva mundial que nadie vio

Pero no era la primera vez que Paul McCartney revelaba públicamente que los Beatles habían terminado. Ya lo había hecho unos meses antes, en noviembre de 1969, en una entrevista a la revista Life desde su granja de Escocia. Sorprendentemente, el anuncio pasó desapercibido para los periodistas de la revista y para el mundo en general.

Lo cuenta Tom Doyle en su libro Man On The Run. Paul McCartney in the 70’s. Dos reporteros de Life encuentran al beatle en su retiro escocés y finalmente consiguen hablar con él. En la conversación, el músico declara que “el asunto de los Beatles se ha terminado”, que el grupo “ha estallado” por culpas propias y ajenas.

Arrastrada por el bulo que circulaba en aquellos días de que McCartney había fallecido y que su muerte se mantenía en secreto, Life tituló su reportaje: El caso del beatle desaparecido: Paul está aún entre nosotros. La sensacional exclusiva mundial quedó relegada a un párrafo que nadie leyó con la atención suficiente.

“El sueño se ha acabado”

El anuncio de McCartney publicado el 10 de abril tuvo, entonces sí, un efecto demoledor sobre el público y sus propios compañeros, que apenas podían disimular su malestar por el modo en el que se había comunicado el final del grupo. Este sentimiento perduraba veinticinco años después, cuando McCartney se reunió con George y Ringo para contar la historia del grupo en el proyecto documental Anthology.

Bastaba escuchar a George Harrison: “Paul intentó aprovecharse un poco de la situación. Mientras los demás nos limitábamos a aceptar el hecho de que nos habíamos separado, él sacó partido: ‘Oh, acabo de sacar mi álbum. Y por cierto, se me olvidaba, The Beatles se han separado”.

Tras el anuncio de McCartney, John Lennon intervino públicamente para reclamar su protagonismo en la creación y disgregación del cuarteto: “Yo formé el grupo y yo lo disolví. Así de sencillo. Mi vida con The Beatles se había convertido en una trampa”.

A Lennon le corresponde, sin ninguna duda, la autoría del mejor epitafio del grupo:

“Fue maravilloso y se ha acabado. Así que, queridos amigos, solo nos queda seguir adelante. El sueño se ha acabado”.

Disfrute algunos de sus grandes éxitos:

Lee más:

Beatles Day Guatemala 2019: Músicos nacionales rendirán tributo al famoso cuarteto de Liverpool

La idea surgió inicialmente en la cabeza de McCartney, quien primero esbozó pequeños muñecos simplistas sobre un paso peatonal.

La foto fue tomada a las 11H35 el 8 de agosto de 1969 por el fotógrafo escocés Iain Macmillan. Esa hora fue escogida para evitar a los simpatizantes, que sabían que la banda generalmente llegaba al estudio a mitad de la tarde para grabar.

Parado sobre una escalerilla en la calle, donde el tráfico había sido detenido por un policía, Macmillan tomó seis fotos, de las cuales sólo se utilizó la quinta: una en la que los cuatro Beatles caminan al unísono. La sesión fotográfica duró unos 10 minutos.

Teorías de la conspiración

La grabación del álbum concluyó 12 días más tarde, el 20 de agosto. Salió publicado el 26 de septiembre de 1969, seis días después de que John Lennon informara a sus compañeros que dejaba el grupo.

Es el último álbum de estudio de Los Beatles, aunque precede la salida de “Let It Be”, grabado antes, y fue hecho en un ambiente más alegre. Incluye las canciones “Something”, “Here Comes The Sun”, “Octopus’s Garden” y “Come Together”, así como el famoso ‘popurrí’ que cierra el álbum, una serie de canciones a veces inacabadas.

Te puede interesar: “Imagine”, el álbum de John Lennon, vuelve en una edición personal y ampliada

Como un hecho extraordinario: el nombre de Los Beatles no figura en la portada.

La portada también dio origen a una teoría de la conspiración sobre que Paul McCartney había fallecido (“Paul is Dead”) y que había sido reemplazado por un doble. ¿Las pruebas, según esta teoría? Tiene un cigarrillo en su mano derecha cuando es zurdo. También veían mensajes ocultos en el hecho de que caminara descalzo y a un paso diferente al del resto del grupo.

Sitio de peregrinación

Los estudios Abbey Road se encuentran en el barrio adinerado y residencial de St. John’s Wood, en el noroeste de Londres. Fueron creados en 1931 en una gran casa del siglo XIX. Inicialmente estuvieron consagrados a la grabación de música clásica antes de abrirse al jazz y al rock.

No menos de 190 de las 210 canciones de Los Beatles fueron grabadas allí, y la casa londinense de Paul McCartney se encuentra muy cerca.

Lee también: El Liverpool rendiría un homenaje a Los Beatles

El lugar atrae a fans de Los Beatles de todo el mundo que, con frecuencia, reproducen la célebre foto sobre el paso peatonal. Éste es también grabado en tiempo real por una cámara cuyas imágenes se difunden en el sitio de internet de los estudios.

El paso peatonal es considerado como monumento histórico inglés desde 2010.

Un día como hoy, 8 de agosto, pero de 1969 The Beatles realizan la sesión de fotos para la portada del “Abbey Road". pic.twitter.com/aTaIGWE6OC

— HISTORIA EN FOTOS (@Historia_Fotos) August 8, 2019

Contenido relacionado

> John Lennon: a 38 años de su asesinato

> Exchofer de Yoko Ono es acusado de robar objetos de John Lennon

> El disco que John Lennon firmó antes de morir está a la venta

Lea también

Paul McCartney comparte un emotivo momento en el Carpool Karaoke

El título del material no tiene nada que ver con Egipto como país, sino como una metáfora de un viaje exótico y lejano. El cantante explicó que lo considera como “un diario de viaje”, no solo geográfico sino también metafísico.

Las nuevas tecnologías no son ajenas a McCartney. A través de su canal de YouTube hará una transmisión en vivo de su próximo concierto este viernes 7 de septiembre, a las 19 horas Guatemala. El contenido será parte de la plataforma YouTube Originals.

Quizás le interese: Autoridades británicas revelan la causa de muerte de Dolores O'Riordan

Otro de los temas del álbum, Despite Repeated Warnings, trata sobre la lucha contra el cambio climático y sus detractores, como Trump. “El motor está a punto de explotar y nos van a abandonar ahí abajo”, advierte el cantante antes de que se oigan repetidos gritos diciendo “Yes, we can do it” (Sí, podemos hacerlo).

En este álbum también encontrará Ceasar Rock, una canción producida por Ryan Tedder cantante de One Republic. Aunque este tema tiene las letras más “banales”, cimenta a McCartney como un exponente del hard rock y muestra su versatilidad al incluir efectos de voz electrónica típicos del pop-rock de los milenals.

La mayor parte del disco fue supervisada por Greg Kurstin, conocido por haber coescrito la balada Hello de Adele. Con este álbum se espera que el exBeatle se embarque en una nueva gira, prevista para el 2019.

Contenido relacionado:

> JLo revela cuáles han sido los momentos más vergonzosos de su carrera
> Kanye West quiere ser presidente de los Estados Unidos
> Alfonso Cuarón va por el Óscar con 'Roma', su más reciente película

ADEMÁS...

¿Ya vio el emotivo Carpool Karaoke de Paul McCartney?

Además de la imagen célebre, en ese disco también están incluidos temas reconocidos como Come Together, Oh! Darling y Here Comes the Sun, entre otros.

Una de esas personas que aparece en la fotografía es Paul McCartney, exintegrante, bajista y cantante del grupo de Liverpool. Y allí, 49 años después, regresó. 

Lea también: Paul McCartney se recuerda de su amigo John Lennon

Ahora sin cigarrillo en la mano, con el saco sobre el hombro y canas en el pelo. Su hija, Mary McCartney, fue quien tomó el video que posteriormente fue publicado en Instagram. 

?@maryamccartney #PaulMcCartney #EgyptStation #AbbeyRoad

Una publicación compartida por Paul McCartney (@paulmccartney) el 23 de Jul de 2018 a las 5:23 PDT

Esta vez, la escena fue ante más público que aplaudió la recreación. McCartney, de 76 años, se mostró contento y disfrutó el regreso a ese paso casi 50 años después. 

El hecho ocurrió en medio de un concurso en el que varias personas pudieron asistir a los estudios de Abbey Road para un concierto con el músico, quien interpretó temas de Egypt Station, su próximo disco, que será lanzado en septiembre.

Contenido relacionado:

> Cinco canciones para recordar a George Harrison
> Por qué Paul McCartney pelea con Wikipedia
> Así fue como se conocieron Paul McCartney y John Lennon

ADEMÁS...

¿Está completamente seguro que controla su información en Google y Facebook? Considere esta información

La propuesta de directiva (ley europea) era una reforma mayor de la legislación comunitaria sobre los derechos de autor que buscaba garantizar que los creadores de contenidos creativos –sea música, cine o información– cobren por la consulta de los contenidos en la era digital.

Los dos aspectos más reñidos de la reforma eran el esfuerzo por incrementar los ingresos de los editores de prensa y acabar con el contenido que evade los derechos de autor en las plataformas como Youtube de Google o en Facebook.

Los mayores editores de prensa, incluida las agencias como AFP, presionaron para que se incluyera una reforma sobre los contenidos informativos, concocida como el artículo 11.

Lea también: Paul McCartney y su emotiva participación en el Carpool Karaoke

Con la reforma veían una solución rápida para poner fin a la utilización gratuita de su contenido en internet, que diezmó los ingresos de la prensa tradicional.

También aseguraban que sólo beneficiaría a los editores de prensa más importantes en detrimento de los grupos independientes.

Hubo asimismo una resistencia importante al artículo 13 que proponía que las plataformas fueran legalmente responsables por el material sujeto a derechos de autor publicado por los usuarios.

Paul McCartney y las principales discográficas y estudios de cine presionaron a los políticos para que apoyaran la reforma.

Pero los críticos adviertieron que con la directiva las plataformas de internet hubiesen sido obligadas a censurar un espacio que se convirtió en un centro de creación, especialmente Youtube. También hubiese restringido el uso de memes y rémix por los usuarios de internet.

El miércoles Wikipedia estaba inaccesible en al menos tres países europeos, en protesta al voto en el Parlamento.

“La directiva amenazaría la libertad en línea e impondría nuevos filtros, barreras y restricciones para acceder a la web”, explicó Wikipedia España en un comunicado.

“El voto es una victoria para la democracia”, se ufanó luego del voto el grupo EDiMA, un grupo de presión que reagrupa a las GAFA (Google, Apple, Facebook y Amazon) y otras empresas mayores del sector de las tecnologías.

El rechazo por la Eurocámara significa que el Parlamento Europeo no puede iniciar las negociaciones sobre esta reforma con los Estados miembros y la Comisión Europea.

Los eurodiputados volverán a tratar el texto en comisión, y será nuevamente presentado para un voto por el pleno en septiembre.

El objetivo final de esta reforma, propuesta por la Comisión Europea en septiembre de 2016, es, según ésta, modernizar los derechos de autor para adaptarlo a la era de la revolución digital.

Contenido relacionado:

> Esto es Wikitribune, lo nuevo del fundador de Wikipedia
> Los artículos más editados en Wikipedia
> Un político Paul McCartney expresa su recachazo a las armas

Lea también

Demi Lovato estrena nueva canción

Los británicos pasearon por las calles de Liverpool, donde McCartney enseñó los lugares de su infancia, cantaron los éxitos de la banda y terminaron con un concierto en un pub de la ciudad, donde el bajista estrenó algunos de los temas de su nuevo disco.

El programa se emitió el pasado jueves. El video se volvió viral rápidamente en las redes sociales. El video ya cuenta con más de 2 millones de visitas. Esta edición comienza con Drive My Car, un clásico de la banda. Posteriormente interpretaron Penny Lane al acercarse a la peluqiería que menciona el primer verso de la canción.

Puede interesarle: Shakira en la mira por usar símbolos nazi

Generalmente las ediciones de este programa son bastante cómicas y apelan al humor. Sin embargo, en esta ocasión la cita se volvió sentimental. Corden le explicó al bajista que su abuelo era un gran fan de su banda. El presentador le contó que la primera vez que escuchó Let It Be su abuelo le dijo que era la mejor canción de la historia. “Él estaría muy emocionado con esto”, dijo con lágrimas en los ojos.

Para terminar, Corden organizó un pequeño concierto. McCartney apareció detrpas de un telóon e interpretó agunos de los temas de la banda como A Hard Day's Night, Obladi Oblada y Love Me Do. Para finalizar, el bajista invitó a Corden a subir al escenario y cantar juntos Hey Jude.

Contenido relacionado:

> Alicia Machado quiere salir en la serie de Luis Miguel
> Rae Sremmurd destaca a Guatemala en nuevo video
> Beyoncé y Jay-Z estrenan un disco en conjunto

ADEMÁS...

El día en el que Paul McCartney y John Lennon se conocieron

El bajista esperó a la multitud entre el edificio Dakota y el memorial que recuerda a John Lennon cerca de Central Park, alrededor de la calle 72 de Manhattan. 

“Estoy aquí para apoyar a la gente”, afirmó el artista en una entrevista con CNN, mientras debajo de la chaqueta lucía una camiseta con el mensaje “podemos acabar con la violencia de las armas”.

“Por eso estoy aquí”, agregó. “Uno de mis mejores amigos murió justo en esa esquina. Por eso es tan importante para mí”. 

John Lennon, voz y guitarra de The Beatles, fue asesinado el 8 de diciembre en 1980 a los 40 años de edad.

De nuestra hemeroteca: El último día de John Lennon

Mark David Chapman, que decía ser un fan del artista, disparó su pistola cinco veces al cuerpo de Lennon, mientras este salía del edificio Dakota en compañía de su esposa, Yoko Ono. 

Las marchas cuentan con el apoyo de personalidades como el actor George Clooney y su esposa Amal, que donaron medio millón de dólares para el movimiento.

Lea también: Exchofer de Yoko Ono es acusado de robar objetos de John Lennon

Oprah Winfrey y Steven Spielberg también sumaron su apoyo, y el actor Bill Murray comparó las marchas del sábado a las protestas contra la guerra de Vietnam en la década de 1960.

Contenido relacionado:

? Ariana Grande y su madre fueron importantes en el atentado de Mánchester
? El amor de la vida de Freddie Mercury
? Cinco canciones para recordar a George Harrison

“The Quarrymen”, el grupo que podría considerarse como la prehistoria de The Beatles, interpretaba clásicos del rock and roll y temas de Skiffle, un ritmo que mezclaba la música folk con el blues típico de la parte sur de Estados Unidos.

Lennon, líder de la banda, intepretó clásicos de la época, como Be Bop A Lula, Come And Go With Me y Maggie May. Entre el público se encontraba otro adolescente que también vibraba con la música. Su nombre, Paul McCartney.

Ivan Vaughan, amigo de ambos y uno de los espectadores, fue clave para que Lennon y McCartney se conocieran, al presentarlos.

En la casa de Paul, su padre tocaba la trompeta y había un piano. Los jóvenes habían vivido situaciones difíciles: la pérdida de sus madres. La música fue una suerte de refugio.

McCartney sacó su guitarra y tocó algunos clásicos de la época. Lennon quedó maravillado con las habilidades de Paul, quien, además de ser zurdo, conocía las letras a la perfección, los acordes justos y sabía afinar las guitarras.  Hizo una demostración de destreza y tocó velozmente Twenty flight rock (de Eddie Cochran).

A las pocas semanas, McCartney se unió a los Quarrymen y meses después otro joven guitarrista llamado George Harrison se integraría a la banda.

Tras presentarse como “The Quarrymen”, “Johnny And the Moondogs” o como el duo “The Nurk Twins” el grupo tomaría un nuevo nombre, el cual quedó inmortalizado en la historia de la música: The Beatles.

Su larga y productiva carrera ha dado tantos titulares de prensa que, su historia, merece un repaso en 15 fechas.

• 18 de junio de 1942 – James Paul McCartney Mohin Clegg Danher nace en el hospital Walton, donde su madre había trabajado de enfermera.
• 6 de julio de 1957 – Paul conoce con 15 años a un joven John Lennon, de 16, en el jardín trasero de la iglesia San Pedro en el suburbio de Woolton. Los biógrafos datan incluso la hora de la conjunción astral: las 15.30 hora de Londres.
• 1 de enero de 1962 – Primera audición de The Beatles en los Estudios Decca de Londres. Fueron rechazados.
• 17 de junio de 1965 – Paul compone y graba Yesterday, la canción con más versiones de todos los tiempos.

• El título del tema inicialmente era algo tan poco romántico como Scrambled Eggs (Huevos Revueltos) .
• 9 de noviembre de 1966 – Nace la leyenda urbana “Paul is dead”   (Paul está muerto) . Según sus defensores, ese día fallece en un accidente de tráfico y es reemplazado por William Campbell, un doble que ganó un concurso de imitadores.
• 10 de febrero de 1967 – Paul dirige una orquesta de 40 instrumentistas en los estudios EMI en Abbey Road e incluye estos arreglos en la canción A Day in the Life.

• 10 de abril de 1970 – El chico guapo de los ojos tristes anuncia oficialmente la separación de The Beatles. Se acabó la magia y llegaron los abogados.
• 17 de abril de 1970 – Sale a la venta su primer disco en solitario, McCartney. Vilipendiado por examigos y crítica especializada, contiene la magistral canción Maybe Im Amazed.

• 7 de diciembre de 1973 – Aparece Band on the Run, tercer álbum de estudio -grabado en Lagos  (Nigeria) – con su banda Wings, y su primer e incontestable número uno en todo el mundo.
• 11 de septiembre de 1977 – Se publica el sencillo Mull of Kintyre, y se convierte en el más vendido de la historia del Reino Unido. Dedicado a Escocia, en la grabación participa el afamado grupo de gaiteros Campbeltown Pipe Band.

• 16 de enero de 1980 – Paul es detenido en el aeropuerto de Narita  (Japón) con 219 gramos de marihuana y pasa diez días en prisión. Las malas lenguas acusan a Yoko Ono de avisar al servicio aduanero.
• 23 de octubre de 1982 – Michael Jackson lanza The Girl Is Mine, el primer sencillo de Thriller. Es un dúo entre el rey del pop y McCartney. Después Michael le apuñaló por la espalda y se hizo con los derechos de autor de las canciones de The Beatles. Macca sigue litigando ahora contra la gestora Sony/ATV.

• 11 de julio de 1983 – Edward L. G. Bowell descubre un cinturón de asteroides. Uno de ellos, el 4148, se llama oficialmente McCartney en su honor.
• 17 de abril de 1988 – Muere de cáncer de mama con 56 años Linda Eastman, esposa, compañera musical y cómplice eterna de Paul.
• 24 de enero de 2015 – Aparece FourFiveSeconds, una canción de Rihana con Kanye West donde participa el “abuelete”  Paul. El tema está compuesto por ¡nueve personas! y muchos se preguntan por la presencia de Macca. La respuesta está en Spotify: es la canción con más escuchas de todas las que aparecen con la etiqueta McCartney en ese servicio de música.

Estas son algunas de las fechas relevantes para comprender la larga carrera de este exbeatle, amante de las melodías dulces y defensor acérrimo de la naturaleza.

Así, día a día, Paul cumple 75 fecundos y renovados años. Amado por muchos y denostado -como decía el periodista Bob Stanley- por las personas con intolerancia a la glucosa, McCartney lleva camino de convertirse en una de las leyendas más relevantes de la historia de la música. ¡Felicidades!

Aunque la Reina cumple años el 21 de abril, lo celebra de manera oficial este sábado con un colorido desfile de la guardia real por las calles de Londres, conocido como Trooping the Colour.

Con motivo de este festejo por sus 91 años, la soberana británica divulga, como es tradición cada año, una larga lista con personas destacadas que reciben distintas condecoraciones.

Más homenajeados

En la lista figura también el conocido comediante escocés Billy Connolly, a quien la soberana lo ha hecho Caballero (Sir) por sus servicios al mundo del entretenimiento y obras benéficas.

El ex Beatle Paul McCartney y la escritora JK Rowling reciben la distinción Compañeros de Honor.

“Estoy muy feliz por este enorme honor y con esta noticia que llega en mi cumpleaños este fin de semana y el Día del Padre (mañana), lo hace colosal”, declaró el músico, que este domingo cumplirá 75 años.

Mediante un tuit, acompañado de un foto, Starr dedicó unas palabras a su compañero McCartney: “Gracias por venir, colega, y por tocar. Gran bajo. Te quiero. Paz y amor”.

Thanks for coming over man and playing Great bass. I love you man peace and love. pic.twitter.com/Z5kpyLLlkO

— #RingoStarr (@ringostarrmusic) February 20, 2017

A esa sesión de grabación de McCartney y Starr se unió también Joe Walsh, exmiembro del grupo estadounidense Eagles, según una segunda imagen divulgada en el tuit del batería británico.

And look out Joe W. came out to play what a day I'm having peace and love. pic.twitter.com/8xQt2j5OLn

— #RingoStarr (@ringostarrmusic) February 20, 2017

Según Starr, Walsh se unió para tocar a los dos exintegrantes de los Beatles.

También el productor Bruce Sugar, que trabajó en los últimos trabajos de Starr, también publicó una foto con los dos ex-Beatles en la red social Facebook.

Paul and I thank everybody celebrating the love show. peace and love. ??? – Ringo

Una publicación compartida de Ringo Starr (@ringostarrmusic) el 22 de Jul de 2016 a la(s) 12:51 PDT

Al igual que Starr, Sugar escribió en un tuit otro mensaje dedicado a los otros artistas, en el que decía: “Un día mágico en el estudio con estos dos”.

Ambos músicos ya colaboraron en 2010 para un álbum que grabó Starr, Y Not, en el que McCartney tocaba el bajo en el tema Peace Dream y cantando Walk With You.

Entre esos temas que forman parte del pleito se encuentran éxitos de los de Liverpool como Love Me Do, Can't Buy Me Love, Ticket to Ride, Yesterday, Hey Jude o Let It Be.

De acuerdo con el texto de la demanda presentada hoy en un juzgado federal de Nueva York, McCartney comunicó desde 2008 y en repetidas ocasiones a Sony/ATV, poseedora del catálogo de Los Beatles tras varias compras y ventas a lo largo de las décadas, su intención de recuperar el control legal de esas canciones.

• Lea también: Paul McCartney escolta a Ringo Starr al Salón de la Fama del Rock

Una revisión de 1976 de la legislación estadounidense sobre el “copyright” estableció que aquellos artistas que hubieran vendido sus derechos de autor a terceros antes de 1978 podrían retomar los mismos 56 años después de la creación de esas obras.

Dado que las primeras canciones de Los Beatles datan de 1962, McCartney considera que a partir de 2018 podría hacer efectiva esa cláusula legal.

“Puesto que el primer vencimiento (de los derechos de autor vendidos) tendrá efecto en 2018, es necesaria y apropiada una declaración judicial en este punto para que Paul McCartney pueda confiar tranquilamente en sus derechos”, apuntó la demanda.

Esta frase de la denuncia sugiere que detrás del movimiento del exBeatle podría estar el temor a que su caso pueda terminar como el del grupo británico Duran Duran, que en una batalla legal de similares características contra Sony/ATV perdió en su intento por recuperar los derechos de sus temas.

En este sentido, un portavoz de McCartney afirmó este jueves a la revista musical Pitchfork que el propósito de su acción legal es “confirmar” sus derechos de autor de acuerdo con la reversibilidad del “copyright” en Estados Unidos.

• Lea también: McCartney se entregó a la bebida y se deprimió por ruptura de los Beatles

Sony/ATV respondió a la demanda de McCartney asegurando que tiene “el más alto respeto” por el artista, aunque la gestora de derechos dijo sentirse “decepcionada” por una decisión que consideran “innecesaria y prematura”, informó el medio especializado The Hollywood Reporter.

“Hemos colaborado estrechamente durante décadas tanto con Paul como con los herederos del difunto John Lennon para proteger, preservar y promocionar el longevo valor del catálogo. Estamos decepcionados de que hayan presentado esta demanda que creemos es innecesaria y prematura”, añadió Sony/ATV.

La revista musical Rolling Stone recordó el enmarañado recorrido empresarial de las canciones de Los Beatles a lo largo de los años.
]]> 367426 https://www.prensalibre.com/vida/escenario/paul-mccartney-prepara-un-nuevo-album/ Wed, 17 Aug 2016 23:06:35 +0000 Escenario

ESCRITO POR:

NUEVA YORK / AFP

Al poco tiempo convence a Lennon para integrar a Harrison en la banda, e ingresa como primera guitarra. Con un integrante más forman la banda Quarrymen, la que posteriormente se llamaría The Silver Beetles. En mayo de 1960 adoptan el nombre de The Beatles, cita Todomúsica.org

Para celebrar con McCartney presentamos cuatro videos de canciones que dan un pequeñísimo pincelazo de su exitosa trayectoria por décadas.

Esta fue la primera composición oficial de The Beatles en donde un solo integrante de la banda grababa una canción por sí mismo. Paul McCartney, que fue acompañado únicamente por un cuarteto de cuerdas.

“Me alejé de mis amigos, sin saber si iba a continuar en la música”, dijo a la radio BBC, en extractos de la entrevista difundidos este martes.

“Me puse a beber (…) Al principio fue bien, pero luego ya no lo disfrutaba. No funcionó. Quise empezar de nuevo, así que acabé formando Wings” con su mujer Linda, con la idea de tocar en conciertos no anunciados para estudiantes.

McCartney admitió que las críticas que recibió Wings al principio eran justas, porque su mujer estaba aprendiendo a tocar los teclados.

“Para ser justos, no éramos muy buenos. Éramos malos. Sabíamos que Linda no sabía tocar, pero aprendió, y, echando la vista atrás, me alegro mucho de haberlo hecho”, añadió.

“Podía haber formado un supergrupo, llamar a Eric Clapton, a Jimmy Page y a John Bonham, pero al final fuimos progresando (…), fue muy divertido”, recordó.

McCartney, de 73 años, dijo que se alegró de haber hecho las paces con John Lennon antes del asesinato de su compañero de los Beatles.

“Me alegré mucho de que nos reconciliáramos antes de su muerte. Porque hubiera sido muy difícil… bueno, fue difícil de todos modos”, aseguró. En 1982, McCartney escribió la canción Here Today sobre Lennon.

“Pensé en todas las cosas que nunca le dije. Soy muy reservado y no me gusta revelar mucho. ¿Por qué la gente tendría que conocer mis pensamientos más íntimos? Pero una canción es el lugar para volcarlos. En Here Today le decía 'te quiero a John'”, recordó el músico.

“Vamos a hacer subir a alguien del público. A veces lo hacemos”, dijo. Leila Lacase entró, y cuando Paul le preguntó si quería que le firmara su osito, la pequeña respondió: “No, quiero tocar el bajo con vos”.

Sorprendido, McCartney le dijo, “pero no trajiste tu bajo”. Ella insistió y cuando la producción le alcanzó el instrumento, Paul hizo un gesto de indecisión: “Bueno, esto puede ser interesante. No me lo vi venir”, dijo.

10-year-old Leila has wish granted, playing bass with Paul onstage in Buenos Aires #OneOnOne pic.twitter.com/4v2ymUgshY

— Paul McCartney (@PaulMcCartney) May 18, 2016

La niña se colgó el bajo y se dejó guiar por el Beatle para tocar Get back, una canción que no estaba prevista en la lista de temas del concierto. Tocaron y cantaron y fueron ovacionados por el público. Sin duda, uno de los grandes momentos de la noche.

Según aseveró el diario La Nación en su sitio web, fue la producción de Paul McCartney quien tomó la decisión de improvisar que alguien del público subiera al escenario.

Leila y su mamá, Mariana, sostenían dos carteles en los que se leía: Sign my monkey (“Firmá mi monito”), y I want to play the bass with you (“Quiero tocar el bajo con vos”). La frescura y el talento de la nena para cantar junto a una leyenda dejó boquiabierto hasta Paul. La niña cumplió su sueño de tocar y cantar con el exBeatle. Leila asegura que se sabe todas las canciones de esta agrupación.

A los 5 años aprendió a tocar guitarra, y desde hace tres años toca el bajo y el piano.

“Mi papá, Andrés, me hizo escuchar Los Beatles cuando era chiquita, y, desde entonces, nunca dejé de escucharlos. Me aprendí sus canciones, hoy toco y canto la mayoría”, dice la alumna de quinto grado.

Junto a su mamá, cuenta que tiene la suerte de recorrer el mundo disfrutando de los recitales de Paul. Además de haberlo visto más de diez veces en distintas ciudades, el sábado último también había ido a Córdoba, su debut en el país en esta gira.

“Charlie se comió un choripán con chimichurri (salsa criolla)”, había dicho Mick Jagger desde el escenario a una multitud delirante sobre el típico bocadillo argentino que probó su baterista Woods en su paso por Argentina.

El “chori Stones” pasó a ser una sensación en los puestos callejeros de la ciudad, siempre presentes en los alrededores de los estadios de fútbol.

En esa ocasión, toda la banda sucumbió a las delicias de la carne argentina a las brasas en una típica parrilla, restaurante dedicado a esa especialidad.

Pero si algo faltaba para poner distancia entre seguidores de The Beatles y de los Rolling Stones, el gusto por el choripán viene a agregar otra perla en el collar.

En Córdoba  (centro), Pablo Arana, al que todos llaman Paul y cuya carnicería bautizó “Paul MacCarne” en honor de su ídolo musical, decidió consentirlo.

A friend of mine saw this on holiday. How hilarious! Love Paul

Una foto publicada por Paul McCartney (@paulmccartney) el 10 de Ene de 2015 a la(s) 8:41 PST

Pese a que de su carnicería penden hileras de chorizos de carne listos para ser cocidos a las brasas, elaboró una receta especial para alistar otros especialmente dedicados al músico vegano.

“Lo armamos con berenjenas, calabacines y verduras, es un chori vegano”, explicó este viernes Arana a la FM87.5 de Buenos Aires.

El verdadero Paul se presentará el martes y miércoles próximo en el estadio Mario Kempes de Córdoba, provincia donde cada febrero se celebra el popular Mundial del Choripán, con expertos asadores y ávidos degustadores.

Hometown tribute to Prince #OneOnOne

Una foto publicada por Paul McCartney (@paulmccartney) el 4 de May de 2016 a la(s) 10:02 PDT

Arana y su carnicería ya habían llamado la atención del exintegrante de los Beatles. En enero del año pasado al músico le hicieron llegar una fotografía de la fachada de la humilde carnicería de Arana en la ciudad cordobesa de Alta Gracia con el letrero “Paul MacCarne”  en su frente.

“Un amigo mío vio esto en sus vacaciones. ¡Qué divertido!”, había escrito Paul McCartney en su cuenta de Instagram con la fotografía en cuestión.  Arana sueña con que su chori vegano tenga igual aceptación. “Si Paul pide que le acerquemos uno al camarín, obvio no le vamos a cobrar”, avisó.

“No me puedo imaginar un concierto más grande que este” , dijo al diario Los Ángeles Times el agente artístico y antiguo promotor Jim Guerinot.

The concert of a lifetime! Passes on sale Monday, May 9 at 10am. DesertTrip.com for prices, packages and other details #DesertTrip #Indio #CoachellaValley @therollingstones @thewho @paulmccartney @neilyoung #BobDylan #RogerWaters

Un vídeo publicado por Desert Trip (@deserttripindio) el 3 de May de 2016 a la(s) 10:01 PDT

Los Rolling Stones y Bob Dylan serán los encargados de amenizar el primer día del macroconcierto bautizado como The Desert Trip  (Viaje al Desierto) , mientras que Paul McCartney y Neil Young se sucederán sobre el escenario el segundo.

Roger Waters, miembro fundador de Pink Floyd y The Who cerrarán el festival.

Las entradas saldrán a la venta el lunes 9 de mayo e irán desde los US$199 a los US$1 mil 599.

Estas son las seis agrupaciones y cantantes que serán parte de este histórico concierto:

Los Rolling Stones

Paul McCartney

Bob Dylan

Neil Young

Roger Waters

The Who

    El periódico Los Angeles Times, citando fuentes anónimas, aseguró que el evento reunirá a seis figuras que revolucionaron la música en la década de 1960 y que no han dejado de sumar seguidores desde entonces: los Rolling Stones, Paul McCartney, Bob Dylan, The Who, Neil Young y Rogers Waters, uno de los miembros de Pink Floyd.

https://twitter.com/gaby_moreno/status/721046988343615488

Así reaccionó en las redes sociales la cantautora guatemalteca Gaby Moreno al conocer la noticia.

    El concierto será además histórico porque reunirá por primera vez en el mismo escenario al exBeatle y a Dylan.

Así, McCartney se une a un reparto formado por Johnny Depp, Geoffrey Rush, Orlando Bloom, Javier Bardem y Kaya Scodelario, entre otros.

Esta edición de la cinta Piratas del Caribe estará dirigida por Joachim Rønning y Espen Sandberg, presentará al Capitán Sparrow -Johnny Depp- enfrentándose a un grupo de piratas-fantasma liderado por el terrorífico Capitán Salazar, este papel lo tendrá Javier Bardem.

El estreno de Piratas del Carbe: los hombres muertos no cuentan será el 26 de mayo de 2017 en Estados Unidos.

En el vídeo publicado por TMZ se puede escuchar a McCartney decir: “¿Cómo de famosos tenemos que ser? Necesitamos otro éxito. Beck, ¡trabaja en ello!” .

“El próximo año”, contesta el músico estadounidense.

Video del suceso, publicado en exclusiva por el portal TMZ.

Tras intentar acceder a la fiesta por segunda vez y ser rechazados de nuevo -en el vídeo se aprecia cómo el vigilante consulta con alguien de dentro del recinto, sin éxito-, el trío decide rendirse y acudir a otra fiesta, esta vez en Hyde, situado en Sunset Boulevard, organizada por Republic Records.

Tyga, consultado por TMZ a la salida del evento, dijo no estar al corriente del portazo a McCartney y compañía.

Los participantes quedaron registrados ante notario y, para verificar el récord, se mandarán las evidencias a Guinness World Records, quien tras comprobar el dato otorgará a la Ciudad de México un certificado que reconozca el logro, puntualizó la secretaría.

Se trataba de algunos de los vestidos más recordados de los Beatles, como el colorido uniforme de la portada del álbum “Sgt. Peppers Lonely Hearts Club Band”, la chaqueta nehru que usaron en el Shea Stadium de Nueva York o bien los trajes de la portada del disco “Abbey Road” , donde los cuatro componentes cruzan por un paso de cebra.

Ciudad de México bate récord mundial de personas disfrazadas de los Beatles https://t.co/1LsxRWZvhj pic.twitter.com/5MsN4BjVjX

— El Universal (@ElUniversal) November 29, 2015

“Ser parte del récord es más que nada hacerles un tributo a ellos, es importante”, dijo a Efe Daniela Castro, quien celebró hoy su amor por los Beatles acompañada de su familia.

Madre, hermanos y sobrinos, todos con los uniformes de corte militar y de distintos colores de la portada del “Sergent Peppers”.

“Nosotros somos muy fan de los Beatles empezando por mi mamá, ya desde las raíces de los abuelos hasta el más pequeño que es mi sobrina. Y todos seguimos con la tradición”, explicó Daniela.

Precisamente, en este acto sorprendió la presencia jóvenes y de familias enteras, incluso niños, vestidos de The Beatles.

Fue el caso de Carla y su hija Manuela, de unos 20 años, con unas chaquetas nehru confeccionadas por ellas mismas y peluquines acordes al célebre corte de pelo de los de Liverpool.

“Yo empecé a encariñarme por mí mamá, ella es beatlemaníaca a más no poder y pues me lo pegó, la loquera se hereda, es genético”, contó una emocionada Manuela.

Entre las dos, dijeron, acumulan unos 400 objetos de la banda, desde disco antiguos a velas, portavasos y cromos.

Otro fanático de los autores de temas tan recordados como “Let it be”, “Yesterday”  o “Help!”  que apareció en esta fiesta fue Aníbal Valadez, un joven de 25 años vestido como Paul McCartney en la película y disco “A Hard Days Night”.

Enfundado en un elegante traje gris con camisa blanca y corbata negra, Aníbal, que se hace apodar “McCartney”, cargaba consigo una guitarra acústica que era mucho más que un ornamento.

Explicó que, así como considera que harían The Beatles, él practica a diario “para mantener el instrumento, la técnica y la parte vocal en buen estado”.

“Me gusta la inspiración con que hicieron su música, aunque desgraciadamente entre nosotros ya no están dos de los Beatles, John Lennon, que era la cabeza principal, y George Harrison, un experto en la guitarra, pero sobrevivieron McCartney y Ringo Starr”, rememoró el joven.

Este evento se enmarca en el año dual México-Reino Unido, y es uno de los actos más que se han celebrado en recuerdo a la banda en la Ciudad de México, como exposiciones o conciertos de distintos grupos tributo, explicó el subdirector de la Secretaría de Turismo de la Ciudad de México, Rubén Morales.

Hoy, varios grupos amenizaron también este evento interpretando temas de The Beatles.

Todo ello demostró que aunque nunca llegaron a ofrecer un concierto en el país, la “beatlemanía”  dejó huella en México y sigue haciéndolo.

En diciembre del pasado año tuvo lugar en la Ciudad de México la XX edición del Festival de los Beatles, en el que sus seguidores disfrutaron de conciertos, proyecciones de películas, conferencias y de una exposición; todas ellas actividades que acogerá el Centro Cultural Futurama de la capital. 

El contrato, redactado en alemán, tiene las firmas de John Lennon, Paul McCartney, George Harrison y Pete Best, el baterista original del grupo, que luego sería sustituido por Ringo Starr.

Se trata de una de las copias originales en papel cebolla sobre las que Los Beatles estamparon sus firmas y hasta ahora estaba en manos de un coleccionista alemán, mientras que no se ha dado a conocer la identidad del comprador.

El cuarteto de Liverpool grabó “My Bonnie” , una versión, junto a Tom Sheridan en una de sus visitas a Hamburgo en los primeros compases de su carrera y el disco ni siquiera salió al mercado bajo el nombre de Los Beatles, sino con el de Tony Sheridan & The Beat Brothers.

Según la casa de subastas, por su trabajo cada miembro de la banda recibió el equivalente a algo menos de US$20.

Según el documento, que consta de seis páginas y está en perfecto estado de conservación, cada uno recibió casi US$20 por grabar The Bonnie, una canción que se aprendía en las escuelas alemanas y que el productor Bert Kaempfert quería convertir en un hit.

El tema tuvo un éxito modesto en las radios alemanas pero después de volver a Liverpool los seguidores de la banda supieron de su existencia y empezaron a ir a las tiendas a pedir el disco, incluido el local de Brian Epstein.

Fue entonces cuando Epstein decidió ir por primera vez al emblemático Cavern Club para ver tocar en directo a Los Beatles y poco tiempo después terminó convirtiéndose en su representante, según recuerda la casa de subastas.

“El resto ya es historia. Este extraordinario documento es uno de los más importantes que se van a subastar nunca y quizá el de mayor importancia histórica, al ser el single que llevó a unos entonces desconocidos Beatles hasta Epstein”, añadió Heritage Auctions.

Durante la subasta, que se celebrará del 19 al 20 de septiembre en Nueva York, también se venderán al mejor postor otros tesoros de la “beatlemanía”  como un autógrafo de John Lennon y una postal enviada por Ringo Starr a su abuela.

Escuche algunos éxitos de Los Beatles.

La 30 ceremonia anual de incorporación se celebrará en el Public Hall de Cleveland el 18 de abril. El Museo y Salón de la Fama del Rock and Roll está ubicado en esta ciudad de Ohio.

Los Beatles forman ya parte de la galería, al igual que McCartney, y los exBeatles John Lennon y George Harrison.

Starr, baterista de la mítica banda inglesa, es el último en ser reconocido como artista individual. El Eagle Joe Walsh interpretará parte de la música de su amigo.

Wonder presentará a Bill Withers, un compositor que logró sus mayores éxitos en la década de 1970.

John Legend tocará los temas del homenajeado y sigue siendo un misterio si Withers, que dejó la industria hace más de 30 años, cantará en el acto.

La portavoz del salón, Shauna Wilson, dice que todavía está por decidirse si actuarán los agasajados.

Smith amadrinará a otro artista irremediablemente ligado a Nueva York, el fallecido Lou Reed, y Beck interpretará su música.

Mayer hablará en nombre de otro guitarrista de blues, el desaparecido Stevie Ray Vaughan, cuyo hermano Jimmie actuará acompañado de los miembros de su grupo, Double Trouble.

Dave Grohl se comprometió a interpretar canciones de Joan Jett, aunque la entidad no ha anunciado aún quién pronunciará el discurso para presentar a la cantante de I Love Rock and Roll.

Video oficial de I Love Rock N Roll con Joan Jett & the Blackhearts. (Video Prensa Libre: Tomado de YouTube)

Peter Wolf se encargará de dar la bienvenida a la Paul Butterfield Blues Band, mientras que Tom Morello interpretará sus temas.

Fall Out Boy presentará a Green Day y está previsto que el guitarrista Steve Cropper honrará a los “5” Royales.

HBO filmará la ceremonia y concierto, que emitirá el 30 de mayo por televisión.

El Salón de la Fama del Rock abrirá el 11 de abril una exposición sobre las nuevas incorporaciones, además de una muestra especial del trabajo del fotógrafo Herb Ritts con músicos.

La primera fecha, el 23 de mayo en el estadio 02, conmemorará la presentación número 50 del ex Beatle en Londres como solista.

Por otra parte, McCartney será la atracción principal en el Roskilde, uno de los festivales de música más grandes de Europa, en su primera participación en los cinco años del evento.

Los otros conciertos tendrán lugar entre el 5 de junio y el 9 de julio en msterdam, Marsella, Oslo, París y Estocolmo, ciudades por las que no pasó con su gira Out There, que comenzó en mayo de 2013 en Belo Horizonte, Brasil.

Los organizadores anunciaron recientemente que el artista también encabezará el festival de música Firefly, un evento que viene cobrando importancia en Delaware, este de Estados Unidos.